我們再來看看另外一位女詩人貝里珍珠文本的情形

熄滅夜晚/詩歌   /文  貝里珍珠

巨大的黑暗，與細小的黑暗

源於走鋼絲的你

你，…

本書探討了14個事件或說14個時刻，從溫克爾曼筆下的赫拉克勒斯殘軀，到詹姆斯·艾吉所拍的阿拉巴馬州農戶，間有黑格爾在美術館的一次到訪，愛默生在波士頓的一場演說，馬拉美在女神遊樂廳的一晚觀賞，舉辦於巴黎或紐約的一場展出，上演於莫斯科的一幕戲劇，建在柏林的一座工廠，通過這些或聞名或隱秘的場景，我們可以探詢何為藝術，以及何是藝術所為。通過各章我們可以看到，一個感悟、闡發藝術的體制，消除了各類藝術的專門性以及藝術與日常經驗間的界限，由此得以成立並轉型。我們可以知道，一座缺損的雕像如何成為一件完美的作品，一幅貧民孩子的畫像如何達成一種理想的呈現，一群雜耍藝人的翻騰如何飛入詩意的天空，一件家具如何被尊為一座殿堂，一段臺階如何塑造一個人物，一件補丁累累的工裝如何展現一種高貴的品行，一道航帆的折縫如何暗示宇宙的源起，一段加速的蒙太奇如何表達共產主義的感性現實：這是一段藝術現代性的歷史，它絕不同於現代主義的正統。

  …

咀嚼黑暗反抗絕望一生都在堅持知識分子的底線

搜狐文化：魯迅對於漢語的反省是自覺的麽？

孫郁：當時他的寫作其實就是要跟中國的士大夫語言告別。士大夫語言屬於比較典雅的貴族系的，對此他是深惡痛絕的，他討厭這套表達方法。所以他找到一套自己的話語方法。…

就這個層次而言，洪席耶提點出康德：美無關乎利益的概念，說明彼此擁有相似的運作邏輯。然而，兩者的不同也在於，康德最終朝向主體的品質與審美，黑格爾則更強調繪畫共有的本質，也就朝向客體的思索：繪畫內容。就此，洪席耶更明確勾勒出黑格爾思索理念所採用的對象。

（二）繪畫特性

有別於上述繪畫內容與其自主性的探討，接下來，洪席耶將透過繪畫自身的「媒材特性」，闡明黑格爾與其理念實踐的過程。就此，洪席耶著眼於繪畫的再現性質: 繪畫試圖仿效自然；然而，再現的本質就是一種差異於自然。就這個角度而言，繪畫藝術的關鍵不在於其題材內容的接收面，而是在畫面表面之上純然遊戲（free…

三、文化資本的形成：未盡議題

如上文所述，文化資本的形成有賴於主流文化對多樣性的慣習進行分類和高下判別。針對這一過程，有四個研究議題有待進一步深化。

(一)制度環境…

人生的道路又髒又暗，

我已經挨過了三十三年。

這麼些歲月給我留下啥？

除了三十三，啥也沒留下。 

去尋求（不尋求也常會碰上）

戰士的墳墓，於你最相宜；

環顧四旁，選一方土壤，…

從本段史料，可知華人仍是以淘金和耕種為主要產業活動，而崑甸國亦是蘭芳公司所在地。謝清高將荷蘭人控制海口貿易的情況具體呈現，也說明華人在內陸地方開採金礦。



《海錄》中又載：



戴燕國在崑甸東南，由崑甸南河向東南溯回而上，約七八日至雙文肚，即戴燕所轄地，又行數日至國都。乾隆末，國王暴亂，粵人吳元盛因民之不悅，刺而殺之。國人奉以為主，華夷皆取決焉。元盛死，子幼妻襲其位，至今猶存。卸熬國在戴燕東…

他或她很可能不得不求助於傳記這種依然受人歡迎的體裁。不過，當所謂的歷史著作不是回顧性精神病文獻時，它常常是囫圇吞棗式的細節堆積，信息大多來自對死者倖存下來的朋友或敵人的採訪。非學術讀者以前享有的對頭腦的另一種文化訓練是哲學。存在與生成、認識與感覺印象、真理的檢驗、常識的矛盾，關於這些東西的深刻問題並未失去其迷人之處。但是，哲學家們如今已經不再為有才智的讀者寫作，而是面向自己的專業同行。全世界寥寥數千學術性哲學家自己也並無節制：他們維持了70種以上的學術刊物。

但是，在為數不多的欄目覆蓋一個以上哲學分支的刊物上，任何一位哲學家都難以讀懂每期中的一兩篇文章。這種深奧難懂的狀態被歸為課題的“技術性問題”。自從威廉·詹姆士、羅素和懷特海的哲學著述問世以來，哲學與歷史一樣，已被學術沒收了，束之高閣，處於文化影響之外。我並不願意指責任何以誠實的方式使用智力的行為。…

記得我們最初的那些幸福日子吧，

那時我們多麽強壯，為激情而眩暈，

躺著，一整天，一整夜，在窄窄的床上，

吃在那兒，睡在那兒：是夏天，

似乎萬物一瞬間

都已經成熟。天那麽熱，我們完全赤裸。…

鮑德里亞曾深刻批判符號化世界的擬像遊戲。技術、傳媒、類像、代碼牢牢控制人與社會，事物根本沒有真實與非真實之分。人們被綁架在符號化與數字化的快車上，以為是開往巴比倫的通天塔。人們通過不知真假的想像，把符號本身主體化（能指的自主化），覆蓋到一切領域，最後注定要棲息於沒有起源沒有指涉的多維空間：

我們只能模擬狂歡和解放，裝模作樣地加速在同一方向行進，但是，因為一切解放的目的，都已經不知不覺地被甩在我們之後，而我們也因此要為這一切所煩惱與糾纏不清；因為一切成果都在我們之前出現，一切信號、一切形式和一切欲望，也都一齊出現在面前任我們利用。所以，實際上，我們僅僅加速地進入到空虛中。【12】…

可以說，模擬與藝術的關係，在攝影處再度被翻攪一遍，只不過，攝影鏡頭以其明確的機械本體，翻騰的程度是有別於——甚且超過——文字的。

這些論法，將再度引出「無差別」命題。他曾在另一篇短文，〈關於攝影影像的筆記〉(“Notes on the Photographic Image”)，透過艾凡斯(Walker Evans)照片《廚房牆面》…

惶惑的光線！隱秘生發新芽

——全然不同的結構與方式

從消極內部催產春天

然而叫嚷的迎春花受限於期限

我們的懷念，經由發酵，變得輕盈

2019.3.11…

拉魯和魏寧格的分析比較貼切地反映了布迪厄的本意。順著這一思路，理解文化資本的關鍵或許並不在於文化資本“是”什麽，而在於文化資本能“做”什麽。那麽，這裏的問題就變成，為什麽文化資本可以將某些評價標準變得具有“壟斷性”呢？答案的關鍵就在於社會的主流文化以及與之相伴隨的合法性(legitimacy)。從主流文化的角度來看文化資本，可以發現，文化資本促成文化再生產的關鍵在於其將特定的慣習與主流文化進行了捏合，從而促成了慣習的兩次轉化。這一分析進路參見圖 1。



                                              …

一、繪畫作品

 在黑格爾理念的探討中，洪席耶分析黑格爾談繪畫作品，關鍵在於闡明黑格爾思索理念所使用的對象。當第二共和的策展人著眼於「展覽組織」，作為自由教化的思索；黑格爾更在乎「繪畫表面」本身的張力，也就是對於繪畫作品本身的觀察。以下，即是洪席耶的分析：

「黑格爾所關注的問題，也正是那些博物館的專家們沒有解決的問題：還有什麼樣的『理想』可以作為統一的標準用來判斷好的作品（…）？對於新羅浮宮的博物館學專家而言，展覽的組織自身必須展示，繪畫即屬於自由的遺產。然而，黑格爾想要這股歸屬感浮現在繪畫表面，尤其是被宏大藝術所排斥的小題材繪畫作品。於此，我們得以直接揭示理想的構成在其中產生了美。」22…

搜狐文化：魯迅是徹底反傳統的麽？

孫郁：魯迅對中國傳統文化有相當的繼承，他的詞當中使用文言白話相間的表達格式，還有他的韻律表達都是中國傳統的一些東西。他翻譯尼采用的是莊子和列子的語言，他覺得用別的語言對應不了尼采的思想。他在介紹域外文學的時候，同時也激活了對母語的認識。魯迅表面上反傳統，實際上他真正繼承了中國傳統的好東西。…

原先，審美與審醜與是一對孿生姐妹。以前一直以審美為美學正宗。現在，與後現代語境並肩著一起來臨的審惡審毒，將在一定程度上填補我們過去所疏忽的接受空白，引起接受大動蕩。或許，在存在的真切體驗中，它更願意保佑認識意義的“本真”與“真實”，追求更高意義的原生與粗鄙。在這個意義上，我們並不希望現代詩接受的胃口因不適應有所萎縮，或退避三舍，繼續停留於古典、精致、細嫩的佳肴上。現代詩的接受胃口，能不能像美國詩人辛普勒所期待的那樣，也能蠕動強大的胃，同時消化月亮、玻璃、塑料和鋼筋混凝土？

二.“祛魅”漩渦中的浮沈

在現代性審美主潮中，處處簇擁著海市蜃樓般的“靈暈”“靈韻”…

成噸的吻在天上飛

寶貝被他的鼻息烘焙成夾心甜品

還是孤獨的軸心，肉體的洋溢也無法

充盈靈魂。像信仰一樣的孤絕

也像荊棘，甜蜜也無法解除與翻越

還是另一個「我」，在對可怕的寶貝說話時

也還是，這顯然會出錯，戀愛中的「我」

加上另一個，怎麽承受親愛的女性？…

在四合的暮雲和煙樹之中，檻外長江依然滾滾奔流。

星垂平野闊，月湧大江流

 回望奉節，就是回望文化、回望文化的沈積與凝聚。客居小城的日子，幾乎每個晚上，我都漫無目的地行走於高高低低的小街陋巷。

要回憶走過奉節的每一個細節是困難的。某些遺軼的，與史詩般偉大往事有關的細微而深刻的情節，這是不能忽略的，它一再引起我磨難般思考與追問——如同江濤和雨絲潛入心底。…

這里首先面臨的是經濟學與文化的關係問題。思羅斯比從價值理論、文化資本與可持續性等方面，提出了自己的觀點。價值是聯系經濟學與文化的基石，而存在於這兩個領域中的價值又是不同類型的。他首先區分作為私人物品的文化商品與作為公共物品的文化商品，前者至少可能具有一組市場價格，後者則沒有可以觀察的價格。但即使在市場結果中，價格也只是衡量私人文化商品經濟價值的一個存在缺陷的指標，這部分是因為用價格來測度任何經濟商品的價值都存在不足之處，部分是因為文化商品與服務具有獨特性。



然後，思思羅比把文化價值分析為審美價值、精神價值、社會價值、歷史價值、象征價值、真實價值，進而提出了映射法（mapping，對研究對象進行簡單的情景分析）、深度描述法（thick…

詩人，就像一個匠人，和泥，造型，燒制。如果器皿的泥，沒有調制柔軟，還是生土，一切都是不可能的

《黃昏》/文  公子小黑

《黃昏》

木魚敲打著經過石橋…