早在改革開放之初，以1979年外國廣告開始見諸中國電視屏幕為開端，中國文化傳播體系便成為全球資本主義不可或缺的組成部分。自二十世紀80年代初，中國政府優先發展沿海地區的電訊網絡，加快了跨國資本進入中國廉價的勞動力市場的步伐。在70年代後期之前，作為革命後成立的社會主義國家，中國曾抵制西方文化，試圖建設非商業化的民族文化。但是今天，她卻推進文化的商品化和產業化並希望借鑒國外競爭對手的經驗重振自己的文化傳播工業。自80年代以來，改革中的中國致力於“信息化”並將此作為國家發展戰略的核心以及實現與跨國資本主義整合的關鍵步驟。8到了２０世紀９０年代，媒體話語中“與國際接軌”的口號的隱性的內涵實際上意味著與以美國的跨國公司為最高表現形式的商業媒介文化的融合。二十一世紀初開始，中國加快了更為敏感的文化產業向市場化方向發展的步伐，範圍涉及電視節目制作到電子遊戲，並將此作為經濟發展新的增長點。…

三、思考和建議

憑借廣播影視技術的進步，美國文化產業實現了空前的繁榮；借助計算機技術的應用，日本動漫產業獨步全球；依托網絡技術的普及，韓國網絡遊戲業迅速崛起。目前，我們也具備一個有利的條件，就是三網融合。我們應抓住這一有利時機，積極推動我國文化產業的發展。

（一）大力扶持，以推動經濟發展的力度發展文化產業…

二、美國、日本和韓國文化產業發展的經驗

當今世界，美國、日本和韓國的文化產業發展堪稱典範。日本動漫產業年產值在國民經濟中位居第三，對美國的動漫產品出口量是鋼鐵的4倍。美國的卡通產業年產值超過了汽車產業。因此，借鑒其經驗，很有必要。

（一）在經濟衰退時崛起

20世紀30年代，美國出現空前的經濟大蕭條，好萊塢電影卻逆市而起，成為美國的支柱產業。從上世紀90年代開始，日本經濟深度低迷，被經濟學家稱為“失去的十年”，其動漫產業卻脫胎換骨、從此振興，帶動了整體經濟的覆蘇。1997年，亞洲暴發金融危機，韓國遊戲產業從中轉型、浴火重生，成為全球遊戲行業領袖。…

（二）探索曲江模式

2002年以來，西安市曲江新區通過政府引導，按照經濟和市場規律打造了一座文化產業新城，探索出一條集約高效的文化產業發展之路。“曲江模式”概括而言就是依托文化遺產，整合歷史文化資源，通過創新包裝和策劃，實施一批重大文化項目的改造，打造旅遊景區，形成文化產業集群，帶動區域價值的提升，繼而開發多種類型的文化產業組合。

首先，政府整體推動。西安市政府把文化產業作為曲江新區的最具特色的支柱產業予以推動和扶持，研究制定符合區域文化特色的發展之路。依托陜西省大文物、大旅遊、大文化的優勢，以盛唐文化為載體，規劃具有曲江文化特色的一批內涵豐富、影響巨大、示範性強的文化產業項目，使諸多歷史文化遺產從隱性資源成為“顯性”景觀，使文化資源轉化為文化生產力，區域的整體價值快速提升。…

——政府推動、市場運作，推動文化產業的發展

黨的十七屆五中全會，將文化的大發展大繁榮提升到了前所未有的地位，將文化產業納入國民經濟的支柱性產業。這既是形勢發展的必然，也是全面建設小康社會的客觀要求。從對環境的影響和資源消耗來講，文化產業是一種真正意義上的綠色、朝陽產業，具有深厚的內涵、廣闊的發展空間和可持續發展的巨大潛力。近年來，我國很多地區在推動文化產業方面進行了不少成功的探索和實踐，文化產業發展勢頭良好，成為我國經濟和社會發展中的一道亮麗風景。…

第一，剛才講到體驗這塊東西，應該說我也很早就很關注，我的工作可以說也從事一些文化研究，關於文化產業和文化事業的問題我們也很早就提出來過。托夫勒82年來上海，我當時也參加了他的交流，他的很多東西我也理解。體驗經濟其實是一個很好的東西，確實我很讚同未來的經濟發展是從農業社會、工業社會最後到體驗。但是他從來沒講體驗“業”，他用的詞是economy（即體驗“經濟”）。對體驗經濟最好的描述其實不是托夫勒，雖然他第一個提出來的。最好的描述是1998年哈佛商業評論的一篇文章，裏面談到有一個蛋糕的例子，當然我這邊就不重覆了。什麽叫體驗經濟，它確實是我們人類未來社會的一種形態，但絕不是指一個行業可以和別的行業分開，更多的是依附在實體經濟之上的一些創意部分，像是依附在蛋糕上的奶油。所以，簡單地把體驗說成一個“業”，可能不太妥當，這個是我個人的意見。…

我再回過頭來講基金會。我同意你的這個觀點，既然是非營利的，為什麽還要問我們收稅？我們上海發展研究基金會以前是在政府下面的，那個時候找企業讚助很容易，我們現在跟政府脫鉤了錢就很困難。好不容易07年投資有一點收益，還要按照企業的標準收我們33%的稅。所以營利性的和非營利性的是要分開，而且不光是文化這一塊。

陸豪（卓越集團總裁、軟銀賽富合夥人）：剛才喬先生講的幾個問題我比較認同。我現在說說對文化產業的一些看法。第一個現在改制我們看到很多。第二個，這裏面有一個發行體制的問題。第三個就是我們現在的演員就像我們過去的很多的博士生和研究生，過於認同他的學歷價值，造成他的演出成本過高。…

美國非營利性組織的申請，必須有好幾年的業績記錄，證明你做得不錯，而且是做長期性的，你才可以得到政府認可你成為非營利性組織，才可以開始收取讓人減免稅的讚助。而到了這個時候你為了要保持你的聲譽，賬要做好，因為政府查得會更嚴一點。如果在中國，有很可能拿到這個身份以後就一邊收讚助一邊商業運作賺錢，在美國那是絕對不可以的。當然我們現在連第一步還沒有。事實上話劇中心的總經理說得很好，“我們天經地義就是非營利性組織，你何必再來收我的稅？”大概是讚助和稅收兩個系統，稅務部門的人不肯給劇團非營利性組織的免稅，而文化部門又要撥錢給他們，這樣花錢其實效果未必好。…

——在上海發展研究基金會的演講

現在大家都在談金融危機，這個時候我還來談文化，是不是有點太奢侈了？如果是的話就不用讓我來講了，所以回答看來是不。好，我先講一個例子和一個理論。…

這裏我談談和大家相關的文化產業方面的兩大產業業態的現狀，一個是出版業，一個是廣電業。先說出版產業，出版產業盡管已經市場化了，但很大部分仍被國有企業牢牢占著，哪怕是負債經營。與此相反，民營經濟在這方面卻做的很紅火。從數據是看，現在40%的暢銷書的策劃出版功能都已經轉向了總數達到近4000家的民營工作室，50%的發行渠道實際上已經是民營機構的天下了。國家只給國有文化企業培植書號資源，完全拒絕直接給民營文化企業配置書號資源，這樣的資源配置格局，在出版業也作為文化產業的今天，在市場經濟體制走向完善的今天，無論怎樣的解釋，都無法說明這樣的格局是與市場經濟體制相吻合的。…

5、區域布局正在出現。…

——2008年1月5日在金手指傳播公司三年戰略研討會上的講演

我一直都非常關註金手指。我知道張建華董事長是一位有著全球眼光的文化經營人才，經過這十年來發展實踐的磨礪，他不僅在經營中國文化產業方面，而且在帶領金手指這個團隊方面，都有可圈可點的業績。所以我認為，這樣的領導帶領出來的中層幹部，要麽你已經是文化產業的人才，要麽你有成為人才的潛質，你們都可能成為文化產業的精英。今天的對話，是這麽一個層面上的對話。

在進入主題之前，我想先說說中國文化產業所處的大的背景。…

3、文化產業政策的經驗教訓…

二是有關文化產業園區政策。文化產業在中國興起之時，也正是中國城市文化的自覺與重建之時。發展文化產業是建設新的城市文化與城市空間的主要內容和主要方式，而新型城市化也是文化產業發展的主要動力之一，其結合點就是各類文化產業園區。產業園區之所以被認為是實現文化產業內涵式增長，集約化發展的有效途徑，不僅是基於文化資源主要集中於城市、文化產業化與中國城市化進程高度契合的現實，也是基於中國經濟開發區的經驗和模式。根據文化部2010年6月頒發的《文化部關於加強文化產業園區基地管理、促進文化產業健康發展的通知》的解釋，文化產業園區、基地是指“主要從事演藝、動漫、文化娛樂、文化旅遊、藝術品和工藝美術、藝術創意和設計、網絡文化、文化產品數字制作與相關服務等文化產業門類活動的園區、基地。”…

2、文化產業政策的基本邏輯

中國文化產業政策是在改革開放、建設社會主義現代化的宏偉語境中發布和實施的。這既是一個持續開放、不斷展開的改革系統，也是一個日益完善、具有內在邏輯的規範系統。

文化產業政策的起點是體制改革。在國家壟斷全部文化資源和生產資料、直接設計安排公民文化生活的歷史背景下，發展文化產業的起點只能以體制改革為起點。實際上，這也是近十多年來中國文化產業政策最重要的內容。體制改革的核心有兩條，一是政府由辦文化向管文化的方向轉變，二是國有文化院團的轉企改制。…

在此背景下，“文化產業”的觀念開始醞釀。1985年4月，國務院辦公廳轉發《國家統計局關於建立第三產業統計的報告》，第一次把教育、文化、廣播等“事業”納入第三產業服務業的範疇，界定為為提高科學文化水平和居民素質服務的部門。1988年，文化部、國家工商局聯合發布《關於加強文化市場管理工作的通知》，第一次正式提出“文化市場”的概念，文化部並於次年成立“文化市場管理局”。1991年，國務院批轉《文化部關於文化事業若幹經濟政策意見的報告》，第一次使用了“文化經濟”的概念。1993年，國務院下發《關於進一步完善文化經濟政策的若幹規定》，明確提出要拓寬文化事業資金投入渠道，推動建立適應社會主義市場經濟要求的籌資機制和多渠道投入機制的要求。所有這些都表現出政府對文化的一種新的認知：文化具有產業屬性，文化機構和企業同時也屬於經濟部門。與之伴隨的是八十和九十年代之交，在中國大中城市和相對發達的沿海地區，文化產業已處萌芽狀態。當然，這是一個充滿論爭和曲折過程，各種陳舊的觀念和體制也都在頑強地抵制文化改革。…