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Comment by Suyuu on August 14, 2023 at 1:08pm

（續上）以下將以自身所觀察鐵橋谷的觀光發展，說明體驗經濟和創意產業在工業遺產中的實踐：

文化觀光與體驗經濟的發展 在所有類型的遺產觀光中，相對於一些已馳名在外，或充分發展的其他類型遺產觀光，工業遺產所受到的關注相對來說比較有限；這些過去所使用的機器設備，鮮少能使大眾觀光客感覺浪漫或是與美感有任何關連（Edwards & Llurdés i Coit, 1996）。因此，如何將原本的工業遺產，設法轉換成可供觀光客親近、消費的產品，以及在鐵橋谷從無到有創造出一觀光產品或景點，成為觀光發展的第一步關鍵。

以下將分別使用 McKercher & du Cros（2010）的「創造文化觀光產品或景點之要素」及「將文化資產轉化為文化觀光產品之策略」理論，來檢視鐵橋谷的觀光景點及產品是如何策略性地使用發展，提供獨特的觀光體驗：

（1）敍述故事

 由於工業遺產是個普遍可見於世界各地的遺產類型，所以若是鐵橋谷過去輝煌的工業歷史，無法傳達給觀光客了解的話，那麼鐵橋谷的鐵橋和工業遺產，與其他的工業遺產就沒有差別，對於大部分的觀光客來說，也並無多少意義。

 隨意散落在鐵橋谷的工業遺產比比皆是，必須選擇性地保留具代表性或特別的遺產，用最簡單常見的方式－設置告示牌，將工業遺產的故事說給觀光客聽。如戶外一座棄置的舊熔爐（圖 3.3），告示牌（圖 3.4）上說明了這座熔爐的用途，在過去是如何被使用，使用的歷史，並附上幾張黑白照片，觀光客便能清楚地了解舊熔爐的意義和價值所在。

另外，鐵橋旁過去使用的收費站（圖 3.5），搖身一變成為鐵橋歷史博物館，建築內展示了許多包括圖畫、照片和文件等史料（圖 3.6），觀光客可以直接在收費站內了解建築本身過去的使用狀況，以及鐵橋谷的發展故事。

（2）使資產生動化

 敘述故事固然重要，但如何用生動、富有創意的方式來展示資產，使得觀光客不會因為展示難以理解或是枯燥乏味，而對資產興趣缺缺。

鐵橋谷最大且最受歡迎的布里茨山維多利亞小鎮，即以一座露天博物館（open-air museum）的方式呈現英國維多利亞時期的工業歷史。露天博物館藉由人們的彼此互動和環境的營造，來詮釋和重現歷史：布里茨山維多利亞小鎮，是在小鎮的原址上保留或是打造仿維多利亞時期的建築（圖 3.7），而部分其他的建築是由別處遷移至此；鎮上還有許多穿著維多利亞時期服裝的員工和志工負責導覽或現場展演工藝技術，過去的歷史頓時躍然於現實生活中，讓觀光客有更直接、活生生的體驗。（圖 3.8）

Comment by Suyuu on August 12, 2023 at 6:02pm

（續上）當然，使資產生動化也可使用多媒體的方式。布里茨山維多利亞小鎮於2009 年全新落成的旅客中心（圖 3.9），便以撥放影片和投影照片，搭配聲光效果，讓觀光客感受維多利亞時期的生活，及工人身處礦場的工作情形。另外，陶瓷博物館也保留完整的窯爐，使觀光客得以進入內部參觀（圖 3.10），並搭配聲光、溫度控制及照片展示，使觀光客能夠實際體驗窯爐運作的方式與情形。

3）使體驗具有可參與性

提供機會並鼓勵觀光客主動參與，是提升體驗品質的有效方式。工程博物館（Enginuity）中，提供許多可以親自動手操作的設施，以及多媒體影音的互動裝置，適合親子同樂，寓教於樂的互動式器材（圖 3.11, 3.12）；讓觀光客可以在輕鬆、愉悅的體驗中學習知識，獲得滿意的經驗，並對體驗留下深刻的印象。

（4）突出品質和真實性

 生為工業革命的發源地，英國擁有豐富的工業遺產，而如何在眾多的選擇當中，成為最受觀光客歡迎的目的地，便是要懂得如何提供合理的價格、良好的觀光產品和優質的服務，來突顯鐵橋谷的品質和真實性。

 首先，成為世界遺產被認為是一個快速的途徑，此頭銜能夠吸引觀光客的前來，獲選世界遺產成為品質的保證。其次，鐵橋谷又以「工業革命的發源地」為其行銷品牌，突顯其特別的價值，並提供年度博物館護照的組合，讓觀光客一次購票即可在一年之內，不限次數暢遊鐵橋谷的十個博物館。

（5）表現過去與現在的直接聯繫

如何將歷史快速且直接傳達給觀光客的方式，就是建立起過去與現在的直接聯繫，呈現一地從歷史開端到現代社會的發展情形，歷史便復活。

前述的布里茨山維多利亞小鎮露天博物館，便是成功的一例。另外，由於鐵橋谷的部分傳統產業仍在運作，所以在磁磚博物館和瓷器博物館旁都還有工作室和工廠，提供現場展演技術和製作紀念品的服務。

延續閱讀：

《藝頻道》電影達人

英國實習體驗書寫

露天博物館發展文化觀光策略

文創觀光發展

（6）使資產成為奇觀

在特定的時空中，集合所有的觀光產品，一次提供給觀光客消費，使資產成為奇觀的方式就是節慶。鐵橋谷在 2012 年即舉辦多達十九場的文化節慶，於一整年度提供觀光客多樣化的選擇，吸引觀光客前來或再度重遊。今年也因應文化奧林匹克活動，在工程博物館舉辦數位藝術展（CORE），以及展示奧林匹克各個運動項目的科技原理特展。傳統產業轉型與文化創意產業的導入 將遺產作為觀光用途使用，被認為是一種帶動區域發展與再生的策略，「工業遺產觀光（Industrial Heritage Tourism）」遂成為歐洲體驗經濟的一個新結合。

然事實上，工業遺產觀光在實際運作上，對於區域發展的影響可能有限；因此，如何為遺產當地注入新的經濟活動，而不僅限於發展觀光，成為一項重要課題（Hospers, 2002）。

而探討觀光活動與地方的經濟發展則要透過文化產業化，所謂文化產業化係指將具有魅力、獨特的地方文化，透過行銷的概念，予以商品化，賦予其實體心理價值，經營做為產業則較著重於文化的市場與經濟價值的強化，亦即文化經由企業化經營方式創造市場新氣象，提昇市場價值（楊敏芝，2002）。

 鐵橋谷的傳統產業至今仍持續經營，多半是小規模的手工藝產業，如陶瓷及裝飾性磁磚。近年來隨著觀光的蓬勃發展，鐵橋谷信託推動「地區文創產業復興計畫（Renaissance in the Regions Creative Industries Project）」，開始為傳統產業尋找擴展市場的可能，致力於吸引創意階層的進駐和商業投資，希望結合當地的特色產業發展創意經濟，以應付全球化市場的競爭。以下以自身所觀察，歸納出鐵橋谷如何使生產與消費並行的成功要素：

Comment by Suyuu on August 11, 2023 at 9:15pm

（1）鐵橋谷品牌經營

鐵橋谷保留並尊重傳統產業的發展，標榜沿用傳統的製造技術，許多作品的圖樣設計，都是描繪鐵橋谷內的自然風光與花草樹木，所以每項產品都是獨一無二產自鐵橋谷。信託並於 2012 年成立新零售品牌「From Our Collections」，同先前另一品牌「Made in the Gorge」，販售當地藝術家、設計師及手工藝者的作品（圖 3.13），幫助當地產業行銷，強調鐵橋谷的產品品質，打造鐵橋谷的專屬品牌。品牌的建立同時也幫助傳統產業延伸經營，除了手工業產品之外，也開始設計系列文具及生活用品，擴展市場。

 另外，陶瓷博物館也購買知名動畫人物的版權，由當地工廠和設計師自行設計生產，迎合大眾市場喜好的產品（圖 3.14）

（2）結合觀光自產銷售

 鐵橋谷結合觀光發展，為傳統產業建立起銷售平台，所有的紀念品店都有販售在地生產的商品。位於布里茨山維多利亞小鎮裡的工作坊，平時除了負責觀光導覽和示範之外，都是以鐵橋谷作為生產基地，接受外頭委託的訂單；其中一家木工工作坊就表示，結合觀光和鐵橋谷的品牌經營，工作坊的營業額比進駐鐵橋谷前，有高出百分之四的成長（圖 3.15）

而陶瓷博物館則是有現場展示的工作坊，將製作陶瓷的每一步驟於觀光客前展演，了解製作過程以及能與製造者直接接觸，可以引起觀光客更多的購買動機（圖 3.16）。

圖 3.15 圖 3.16

（3）文創產業聚集

 為吸引創意產業和創意階層的進駐，磁磚博物館旁設立了一棟提供辦公室及展演空間的「Fusion」，目前已有五家創意產業在此營業，包括兩家琉璃藝術公司，以及結合鐵橋谷生態旅遊而招攬的腳踏車店，建築的公共空間也會不定期舉辦展覽。 

結語―反思台灣工業遺產的使用

近年來，文化觀光有漸成為大眾觀光的趨勢，創意觀光與體驗經濟的概念因而產生。除了持續發展觀光目的地的特色，還必須能使觀光客獲得其他目的地無法給予的獨特體驗，使目的地能和其他地方有所區別，保持市場競爭力。此外，振興地方經驗也有賴文化創意產業的發展，傳統產業轉型，結合地方文化，販售充滿故事性的商品，為產業重新找到定位和價值，才是地方永續經營的關鍵。

鐵橋谷集上述兩者概念的結合，成功打造了一受歡迎的觀光目的地，並且也為當地沒落的傳統產業提供發展的機會，觀光發展改善當地的經濟結構和生活環境，同時增強了地方認同感。而回頭檢視台灣的工業遺產發展：除了國家對於遺產保存及發展政策的影響之外，民族性以及社會對於工業遺產的態度，都會左右遺產的價值和運用方式。

目前台灣使用工業遺產最常見的方式，就是開闢成為文化園區，發展文化創意產業。但通常在急於導入創意產業發展經濟的結果，便是容易忽略文創產業與地方的連結，而若失去地方特色，那麼產業的發展也不會持久；更遑論在工業遺產成為文化園區後，遺產的價值是否被保存和彰顯，或者又變成一個毫無把關，僅為賺取高額租金，而吸引一些與地方完全無相干產業的地方。（見：徐藝真〈大英風華，精焠文化〉第 3 章 體驗經濟與文化創意產業於工業遺產中的實踐―以世界遺產英國鐵橋谷（Ironbridge）為例）

Comment by Suyuu on August 11, 2023 at 9:14pm

參考文獻

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Heritage Lottery Fund http://www.hlf.org.uk/Pages/Home.aspx

The Ironbridge Gorge Museums http://www.ironbridge.org.uk/

The Ironbridge Gorge By Virtual Shropshire http://www.ironbridgeguide.info/

UNESCO http://www.unesco.org/new/en/

Visit Ironbridge http://www.visitironbridge.co.uk

Comment by Suyuu on July 12, 2023 at 7:34pm

曹林·作爲一種文化資本的評論表達

摘要：在社交媒體和大衆傳播的媒介化語境中，善於表達自己觀點的人更有優勢。

評論作爲新聞職業的核心素養，在塑造“多面手”和“快槍手”上起到了訓練作用。其實，評論不只是新聞職業的核心資本，也是一個人立足於社會可通用的文化資本。

從法國哲學家德布雷的媒介學的角度看，我們今天遠遠不只是在使用作爲外物的媒介，而是身心都已經沉浸到媒介域中，成爲媒介化的人。一個人社會化的過程，就是媒介化的過程。我們通過朋友圈、微博、抖音表達和交流，獲取信息，闡釋觀點。而在社交媒體和大衆傳播的媒介化語境中，善於表達自己觀點的人更有優勢。

無論你從事什麼職業，評論能力都會成爲你的競爭優勢。功利地説，諸多考試涉及評論冩作。高考作文是冩一篇評論（議論文），研究生考試要冩評論，公務員考試要冩評論，很多單位的招聘考題往往也有評論，因爲評論最能考察一個人的綜合素養。在一家單位，文章冩得好，善於在公開場合表達自己，是一種優勢。評論冩作也能養活自己，當下自媒體的內容創業，基本上集中在評論冩作領域。

我從2002年開始冩評論，至今已快20年。我一直以爲受我評論影響最大的應該是學新聞的大學生，很多聽過我講座的大學生説是看了我的評論後才選擇新聞這個行業並進入媒體的。評論能影響一個年輕人，甚至能影響他的擇業，是一件多歡喜的事啊。

沒想到，比新聞專業學生關注我評論更多的，竟然是高中生。我的公號“吐槽青年”評論區裡有一些有關的留言，讓我覺得很驕傲。一位叫“子夜雪花”的家長留言説：“曹老師，今天我是專門來感謝你的。閨女是18屆的高考考生，高三第一學期接觸到您的公衆號，我每天打印出來給她看，她的議論文進步很快，今年高考語文121分，考上福大建築學，真心感謝。”還有一位叫“荳芽湯”的家長説：“‘子夜雪花’的孩子是2018年高考生，進福大，我孩子也是，進了福大電氣工程及自動化專業。我的孩子也是聽老師建議關注曹老師，關注時事、分析冩作結構，今年高考語文131分，好像是市裡語文最好的，我也要感謝曹老師。”（以上兩段評論引自我的公號“吐槽青年”文章後的留言，見2018年10月公號評論）

Comment by Suyuu on July 12, 2023 at 7:34pm

大連一所最好的中學，幾位語文老師也在向學生推薦讀我冩的那些評論。我聽一個在行業內很有聲望的語文特級老師講，她所在的語文組專門做過對比試驗，讓高一一個班的學生讀我的評論，跟高二一個沒讀的班作比較，讀過的那個班，作文和語文成績有明顯的提高，同題作文下，讀過的高一班，水平明顯高於沒有讀過的高二班。

我知道，我的評論沒有那麼神，對冩作無法起到立竿見影的效果，但有兩點對學生是有幫助的，其一是刺激他們多訓練，很多話題激活他們的表達衝動，活絡他們的思維；其二是開闊他們的視野，讓他們的眼睛從應試課本中抬起，多關注時事和社會，訓練觀察同一時事的不同視角。高考作文，考察的也正是快速流暢的冩作能力和開放敏銳的思維。

當然，這絶不只是“術”的層面，而事關邏輯和思維的訓練。一般人會認爲理解了才能表達出來，而英國哲學家懷特海認爲，不是先理解而後表達，表達就是一種理解，表達出來了，才説明真正理解了。所以我的評論冩作理論會更多訴諸邏輯和思維的訓練。當一個人思維和邏輯清晰了，評論表達自然不會成爲問題。

《時評冩作十六講》是我在北京大學和中國人民大學近10年評論教學的梳理，各章節基本按一個學期16節課的內容安排，在結構和內容上與2012年出版的《時評冩作十講》有很大的不同。經過近10年的沉淀，我對新聞評論冩作的一些想法更加制統和成熟，特別是我在經歷博士階段的學術訓練後，更注重對理論的梳理和冩作規律的提煉。比如我在這本書裡針對構思提煉了“抓手論”“身材論”和“冩作的基準線理論”，並把一些學術理論應用到冩作過程中，比如佈迪厄的“誤識理論”、闡釋學中的“陌生化理論”、社會學的“框架理論”。藉助這些理論工具發掘評論的不同角度，讓作爲緘默知識“不可言傳”的評論經驗成爲一種可以教、可以學習、可以積累的顯學，成爲一種經過訓練可以得到提昇的學問。（作者爲中國青年報編委；2019-12-02；來源：青年記者）

陳明發博士〈TikTok年代：刷亮華團品牌路徑圖〉

Jeffrey M. O’Brien·TikTok經濟時代

抖音里的神話

新文科

微專業

認識書院

一點財經·小紅書經濟學（上）

文創4.0

文旅營銷4.0

影視文化產業 4.0

中國版工業4.0

教育4.0

新媒体中的教育4.0

學習4.0

音樂4.0

新媒體4.0

自媒體4.0

博物館4.0

互聯網4.0

零售4.0

管理4.0

商業4.0

領導4.0

泰國4.0

設計4.0專題展

商業4.0

生活5.0

Comment by Suyuu on May 23, 2023 at 10:33am

宗教政治营销

政治学者阿兹米尔（Azmil Tayeb）去年选前发表学术报告，解释伊党在吉兰丹的支配地位。报告揭示，伊党透过州政府机关在基层建立人脉。截至2022年10月，丹州有833名村长，是伊党在民间的“情报收集者”，也是代议士与当地社区的协调人。不仅如此，伊党在丹州14个国会选区各安插一名联委村长（Penghulu Seranta），负责与州外的游子保持联系。

在一定人数的住宅区，一名伊党活跃分子会扮演“住宅区大使”角色，安排区内吉兰丹人与联委村长定期会面。联委村长会同游子分享伊党议程，同时聆听游子的不满与展望。此外，联委村长还与分会遍布全国的“吉兰丹游子协会”（Perakan）保持联系，主要传达伊党对他们的关心，甚至可能游说他们在选举时投选伊党。

伊党予人形象古板、封闭，其实善于使用科技，在选民年龄下调至18岁时，及时攻占这个在全国为数逾百万的群体。除了透过社媒如TikTok在年轻群体宣扬价值观，伊党还在州内各国会选区成立“替代骑行俱乐部”（Alternative Riding Club），让年轻人以轻型摩托组队游行，广受首投族欢迎。

除了建立“人与人之间的互动关系”，伊党也在吉兰丹回教事务局（Jabatan Hal Ehwal Agama Islam Kelantan）设立一个名为哈拉卡特（Bahagian Dakwah Halaqat）的宣教单位，透过回教堂、学校与州政府机构宣扬伊党政策。这个单位共有540名职员提供训练，培养能够传达伊党政治信息给不同群体的回教大教长（Imam）、宗教师与传教士。这些信息透过星期五布道、例常讲道（kuliah）、回教堂活动等传播，其影响力所发挥的效果，可想而知。

此外，伊党早在1980年代已萌生经营学前教育的想法，成立“回教幼苗培育中心”（Pusat Asuhan Tunas Islam，简称PASTI）。35年后的今天，全国共有2497所PASTI、教职员9539人，2022年拥有12万5065名四至六岁的学生。学前教育成功后，伊党再接再厉，2016年成立以回教为核心的宗教小学（Sekolah Rendah Integrasi Teras Islam Al-Furqan，简称SRITI），四年后在全国拥有146所。至于宗教中学（Sekolah Menengah Integrasi Teras Islam，简称SMITI），有七所已在2020年试跑。换句话说，伊党已逐渐建立起自身的教育体系——从学前的幼儿园、小学到中学，并成功培育自己的新世代。

尽管尚未创办大学，但伊党的足迹已遍布马国公立高等学府。各大专校园内的回教大专生学会（Persatuan Mahasiswa Islam）就是伊党的外围组织。这些学会联合起来就是马来西亚回教大专生联盟（Gabungan Mahasiswa Islam Se-Malaysia），乃国立大专学府中一股不可忽视的政治势力。

纵观伊党上述部署与经营——以吉兰丹为基地，逐步将影响力扩大至半岛东北部，如今放眼沿着西海岸南下，可见“绿潮”绝非偶然的海啸，而是数十年人脉的经营、观念的塑造。

Comment by Suyuu on December 5, 2022 at 11:56am

著文翻译小丹【译海拾贝】“影响者(Influencer)”是什么？

相信小伙伴们都听说过当下比较时兴的“影响者”和“影响者营销”概念。最近，小编在翻译一份商业文件时，也碰到了这个词。原文的句子如下：

Management of online marketing and influencers.

由于这份文件的内容有关成立一家合资公司，小编推测这里是说要找一些网络上影响力较大的人来协助公司进行营销活动。那么，“影响者”是否指“网络红人”呢？这些人是用什么方式去影响别人呢？“影响者营销”又该怎么做？小编上网一查，感觉这个词背后蕴含的意思还是挺多的，外国人对它也有著不同理解。今天，我们就来探讨一下影响者到底是个啥。

首先，我们来看一下Merriam-Webster词典对这个词的定义：

译：施加影响力的人：能够启发或引导他人做出行动的人。

分析：这个定义符合该词的字面意思，但略显宽泛。我们来看一下词典给出的例句：

译：懒散与温和的旧式形象和当今的影响者完全相反：他们既有成功的商业经验，又能用自己的身份去影响他人，鼓励他人追求成功。

分析：从例句看来，现代的影响者更像是创业者或是企业家，在社会上具有很大的影响力。这个意义似乎与小编遇到的稿件中的词义有些差异。

译：通常特指能通过在社交媒体上发帖宣传某样东西（如消费品），促使他人对其产生兴趣的人。

分析：看到这个定义，小编眼前一亮，因为这与稿件里的词义非常接近。从这个定义出发，似乎影响者确实就是网络红人。来看一下词典给出的例句：

译：被誉为“时尚的未来”的她对希望成为Instagram影响者的人提了一条建议：不要再刻意找个美美的背景，摆个拿著牛角面包或是气球的造型拍照了。

分析：Instagram是国外很流行的一款社交平台软件。该例句也证实了小编的想法。然而，事情似乎并没有这么简单。

保险起见，小编又查了一下维基百科对influencer的定义，发现了下面的说法：

译：人们对“影响者”究竟是什么没有统一意见。某书作者将其定义为“对某组织及其潜在客户有影响力的一些第三方人士”，另一位写手的定义则是“对客户形成购物决定有很大影响力的第三方人士，但其可能从来不会对客户所购产品负责”，还有一位则认为影响者是“彼此联系紧密，能形成影响力，思维活跃且足以引领潮流”的人。但这些定义明显是就消费者市场而言的。

分析：从该解释来看，影响者似乎又不局限于网络，而是涉及到普遍意义上的消费者市场。接下来，维基又给出了更具体的描述：

译：影响者可以是多种多样的。传统上说，营销人员会盯紧容易确认的影响者，如新闻媒体、行业分析师和知名度较高的执行官级别人士。然而，对大多B2C（商对客）行业的采购决策来说，影响者可能包括采购商和零售人员认识的人。对涉及价值较高的B2B（商对商）交易来说，影响者群体可能数量庞大，种类繁多，并可能包括顾问、有政府背景的监管人员、金融业者和用户群体等。

分析：看来，“影响者”的门道还多著呢。看完了定义之后，我们来分析一下如何对该词所指人群进行分类。

在查证定义之后，小编搜索了一些和influencer相关的词条，其中“influencer marketing”（影响者营销）占绝大多数。小编发现，专业商业社交管理的网站https://sproutsocial.com对influencer的分类最为清晰，基本囊括了上一节小编所查到的定义：

译：影响者在营销活动当中由来已久。最初，品牌公司邀请名人和运动员这样引人瞩目的人物为它们做电视和电台广告，帮助其销售产品。后来，社交媒体的兴起使得其他类型的影响者也流行起来。今天，影响者可以分为以下几类：

名人：艺人、运动员和流行文化明星；

行业专家和思想领袖；

微型影响者：在社交媒体上有影响力的个人；

博主和内容生产者。

今天，影响者营销活动多数发生在社交媒体。通过微型影响者和博主进行营销的成本效益更好，且能为发育中的品牌带来立竿见影的客户信任。

综上，我们可以得出现代的影响者大多与营销活动有关，他们可以是艺人、明星、运动员、行业专家、思想领袖、个人网红、博主和内容生产者等。若在不同行业中进一步细分，影响者可能衍生出更多的种类。如对某些商业领域来说，影响者也可以是新闻媒体、采购商、公司高管、有政府背景的监管人员和用户群体等。(发布于 2019-10-21 https://zhuanlan.zhihu.com)

Comment by Suyuu on November 20, 2022 at 8:55pm

文化伙伴策略

Ｊ：Joint Venture（聯營）─尋找共同出資創業夥伴。

Ａ：Alliance（策略聯盟）─在營運上共同合作。

Ｍ：Merger（合併）─兩個公司合併為一個。

Ａ：Acquisition（購併）─買下另一家公司。

Ｌ：Licenses（營業授權）─取得其他公司授權。

Comment by Suyuu on October 28, 2022 at 6:44pm

Big Ideas vs Long Ideas.

The new icon for a "long idea"?

Gareth Kay is one of the few certifiable digital experts out there and he proposes that there’s a subtle but important difference between big ideas and what he calls “long ideas.” These are ideas that are rich enough to be extended into digital and other channels for a long time. They are less brand ideas than they are brand stories.

Kip Voytek is another digital brainiac I’m lucky to call a friend and he added to Gareth’s description with this long wonderful email:

I still think it’s worth encouraging teams doing digital work to come up with good ideas – emphasis on good rather than big, and plural rather than singular. I have a speech slide with a picture of Madden 2010, World of Warcraft, the iPad, and Nike+ and I challenge people in the audience to come up with the “big idea” behind each of these products. While people invariably come up with a high-level descriptor, they usually wind up discovering that there are dozens and dozens of big ideas in them; design details, executions, lots of ideas that all add up to its market appeal. When I had the Nike account in 2002, Nike kept asking us, “What is the big idea of this site, this app, this page?” An art director finally got exasperated at this ongoing request and said “Don’t you get it? I have to come up with dozens of great ideas to make a great digital experience. If you make me focus on only one, you’ll have an experience with one great moment followed by dozens of mediocre ones.”

Kip went on to suggest that teams who are briefed to find the one big idea almost always come up with a decent concept, while teams that are freed from the mandate for one big idea think about the long view of the customer and come up with rich experiences that work across the entire customer journey.

When we pay to slavish obedience to a “big idea” we can end up leaving a lot of good concepts on the table. Does every single thing we produce have to look like a clone of the main idea? My guess is no. Yes, it needs to report to the same brand, the same idea, but let’s not get all Concept-Nazi. Sticking to the war metaphor for a minute longer, I am reminded by a cool thing my friend Mike Lescarbeau (CEO of Carmichael/Lynch) told me: he compares a really good idea to a nuclear bomb and asks “Does it really have to land precisely on target to work?”

Come to think of it, long ideas apply also to other areas.

Is every single Beatles song the best one they did? No, but the Beatles story, the Beatles voice, the Beatles brand? Solid as a rock. I liken this long idea concept also to the output of authors. I happen to like Stephen King. In my opinion, the last top-notch A+ story he wrote was The Green Mile, but the dude keeps puttin’ the new titles out there and I keep reading because I love his voice. I love the idea of Stephen King. Long ideas are what you want for brands that are gonna be around for awhile. This blog, it’s a long idea, too. Not every posting is A+, but I’m pretty sure I’ve done some good ones. What’s more important is that I keep at it, keep posting, keep adding to the original iteration.

So remember: It’s not a big idea if it’s only a big idea for a while.（https://heywhipple.com/big-ideas-vs-long-ideas/）

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