對我而言，這麼重要、是我用來獨處的聲音，已經因為大量的回聲而傾聽不到自己。有人說，一個人一生只能寫一部小說，接下來的只是也只能不斷地復制自己而已。

創作經由一連串的繁衍，固定的路徑形成風格，經過再版，變成流行。然而風格一旦變成流行，獨特性就會因大量的消費而消失，它們怎麼可能共存換個角度想，如果風格不能流行，那風格該由誰來確立山本耀司說風格是一種格式、一面鏡子、一種監獄，足以反映自己，模仿自己，耽溺自己。當風格建立，自戀體系也同時完成──然而，何時要掙脫牢獄需要從自己的保護網中解脫嗎監獄之囚也是一室之主，自囚與自由租界區只是一念之差而已。…

這個城市因為還在移動，時間還在流，所以我們無法停止閱讀。——李欣頻

我似乎正在失去自己。…

讓我們想像這樣的一個城市：所有的建築都在移動，地表有些地方像是回轉舞臺，有些則像是軌道，我們要去郵局辦事，我們得先在內建雷達的筆記本電腦上，找到郵局目前的所在位置以及移動方向，像是在預測臺風路徑，算好自己與郵局的互動速度，如此才能在下一個路口，攔截到郵局的大門，順利寄出一封包裹。

郵差也必須在電腦中，找到他欲投遞的收件人目前最新行蹤，他必須要有福爾摩斯偵探式的敏銳度，他必須事先閱讀很多關於這位收件人的數據，包括她常去的餐廳、她常光顧的店、她的自設網站、她公開出版的日記、她的行程，以及隨時改變計劃路徑的情緒，包括她即將發生的戀情，郵差必須守時，因為羅密歐與朱麗葉的悲劇不能再發生，通報必須實時。…

藝術倫敦是沒有霧的，因為惠斯勒把這霧畫了出來，倫敦才有了霧。——王爾德(引自《旅行的藝術》)

藝術，以一種獨特的生命形式，傳遞著藝術家從靈魂底層蔓長出來的情緒與價值，引發了我們靈魂深深的顫動。

霍姆斯說：伸展至新思想的心靈，絕不會再回歸其原先的視界。

藝術家眼中的世界，是如此的與眾不同，於是我們有了一雙奇跡般的雙眼，有了一張全新的生活地圖，就如同伊塔羅卡爾維諾在所寫的:艾斯瑪拉達的居民，免於每天走同一條路的厭煩，在階梯、駐腳臺、拱橋、傾斜的街道之間上上下下，每個居民，每天可以享受從一條新路抵達相同地方的樂趣。…