旧体诗之高度自指性的形式，可以保证它在排除了众多复杂的经验之后，依然独具魅力，而新诗则无此便利。试比较外国现代诗、 旧体诗、新诗之互译，如殷夫所译的裴多菲《自由与爱情》的文白两个译本，徐志摩所译布莱克《天真的预言》 ，以及帕斯、沙灵娜所译杜甫的诗《春望》 ， 就会发现，旧体诗采用的文言形式显然是自我指涉程度最高的。在极端的情况下，高度自指的旧体诗可以蜕变为一种完全不需要情感参与的、有趣的游戏，其中最典型的例子，一是今人周策纵所作 20 字的、几乎可从任何一字开始的回文诗"星淡月华艳岛幽椰树芳晴岸白沙乱绕舟斜渡荒" ，二是明代《诗牌谱》所记录的诗牌游戏 。

换个角度。有人认为"诗把全部生活纳入自己的领域内。它所关心的，主要不是美，不是哲理，不是说服教育，而是经验"， 那么，汉语诗歌有没有、能不能提供新的经验？旧体诗当然提供了丰富的经验，它以精巧的形式所传达的细腻感受，至今依然富有感染力。但它所排除的经验或许更多，为了容纳那些经验， 就必须改变文本的形式，散文化的新诗是必由之路。而且，古代汉诗的意象多为公共意象，或容易累积成为公共意象，而现代汉诗则力表达个人化的情感，求锻造个人性的意象。 新诗散文化的后果，正如张桃洲所说：

这于新诗也许是一种宿命：放弃了一种被认为是与诗最为接近的语言，而运 用另一种看来是"非诗"语言的语言去写诗，语言诗意的"天然"缺失和诗性表 达的历史性需要，就此构成了一对不可避免的矛盾；但一切又并非从头开始，在 运用后一种语言写作时，不可避免地沾染了前一种语言的"印痕"，挣脱与牵扯、…