〈生產力滯後與藝術的財務問題〉一章，討論藝術生產力滯後所帶來的問題以及如何緩解的方案。1，相對於制造業，現場表演藝術與若干服務行業一樣，屬於“生產力滯後”的行業，因為表演者的勞動就是產出，其生產條件本身阻礙了生產力方面的任何實質性改變。其結果是現場表演藝術的門票價格不斷上升，並使負責多數現場表演藝術活動的非營利公共機構處於持續的財政困境當中。…

“表演藝術的生產”一章，考察表演藝術產品的技術生產過程。1，產出。對表演藝術公司的進行測量的4種選擇：表演的場次、單個產品的數量、可出售的門票數量和已出售的門票數量。2、生產成本。固定成本：短期內不會隨著產出水平的變化而變化的成本；可變成本：在既定規模下，隨短期產出水平的變化而變化的成本；邊際成本：增加一單位產出所帶來的成本的增加。3、表演藝術的獨特性在於，相對於所有產出而言，平均可變成本和邊際成本都是不變的。這是因為在表演藝術中，邊際收益遞減規律對生產的組織過程並不發生作用，每場演出都是先前同樣的生產過程的重復。這樣，企業的產出會增加，而投入總是和先前一樣。…

《藝術文化經濟學》一書中的“藝術”，包括在非營利基礎組建起來的現場表演藝術（戲劇、歌劇、音樂會和舞蹈）和繪畫、雕塑藝術（以及美術博物館、畫廓和藝術品經銷商），這一界定排除了非現場藝術、由商業性或營利性的個人和公司組成的藝術。藝術是文化中最精粹的部分，藝術價值是文化價值中最難、甚至拒絕量化的一部分，對藝術的經濟學分析在文化經濟學中具有典範性意義。此書如何對藝術進行經濟學處理，因此也就值得詳細介紹。…

如果把“文化”概念理解為具體的文化活動，這就有了“文化產業”這個概念。思羅斯比指出：“‘產業’一詞在藝術和文化領域中應用的確強調了生產、交易、分配和消費文化商品和文化服務的經濟過程。無論藝術家的活動或鑒賞家的品評具有什麼高尚的動機，‘文化產業’一詞在當代的用法實際上的確含有文化生產的經濟潛力的意味，也就是說，文化產業可以創造產出、就業、收入和滿足消費者的需求。”[9]文化產業是經濟活力的潛力在來源，它在許多方面引領著21世紀的經濟發展：消費模式的改變和真實收入的增加都引起了對文化商品和文化服務需求的長期增長；在新興的信息技術和通信技術的發展中，文化產業是重要的內容提供者；文化產業孕育了創意思想和創意表現，它們對創新過程和技術變遷是很重要的；文化產業對就業水平具有重要影響，隨著它的發展，文化產業將有助於吸納經濟衰退部門中所釋放的勞動力。作為經濟學意義上的“文化產業”，涉及到五個議題：…

這里首先面臨的是經濟學與文化的關係問題。思羅斯比從價值理論、文化資本與可持續性等方面，提出了自己的觀點。價值是聯系經濟學與文化的基石，而存在於這兩個領域中的價值又是不同類型的。他首先區分作為私人物品的文化商品與作為公共物品的文化商品，前者至少可能具有一組市場價格，後者則沒有可以觀察的價格。但即使在市場結果中，價格也只是衡量私人文化商品經濟價值的一個存在缺陷的指標，這部分是因為用價格來測度任何經濟商品的價值都存在不足之處，部分是因為文化商品與服務具有獨特性。



然後，思思羅比把文化價值分析為審美價值、精神價值、社會價值、歷史價值、象征價值、真實價值，進而提出了映射法（mapping，對研究對象進行簡單的情景分析）、深度描述法（thick…

文化產業在全球範圍內的興起，與經濟全球化，與文化在經濟、政治議程中被賦予前所未有的重要地位，是相應的。“文化經濟”、“文化政治”、“文化外交”、“文化貿易”、“文化軟實力”、“文化權利”、“文化政治”、“文化治理”……沒有哪一個時代，有這麼多的文化概念和文化活動，文化產業成為朝陽產業，文化研究成為顯學。所謂的“文化產業研究”，當然不只是文化研究，至少還有經濟學、管理學、政策研究諸方面。“文化產業”是個集合概念，它包括一個可以勉強用“意義生產—流通—分配—消費”來鬆散地聯系起來的廣大社會範圍。“文化產業研究”當然也不是嚴格意義上的學科，而是相關論域的鬆散集合。僅就文化產業的文化方面而言，盡管它自1970年代以來已成為顯赫的全球性學術思潮和知識領域，但它甚至不能為自己提供一個清晰的形象和穩定的構架。眾多的“文化研究導論”、文化研究《讀本》等，也只能通過若干選文給讀者提供文化研究曾是什麼和將要是什麼的感覺。有鑒於此，本章擬介紹有關文化產業研究的三組論述。…

世界的文化化就是以藝術、美為原則來重新構造世界，這時的“藝術”就是文化產業的產品，而美則是重新定義的純粹的快感和滿足——“從嚴格的哲學意義上講，現代的終結也必然導致美學本身或廣義的美學的終結：因為後者存在於文化的各個方面，而文化的範圍已擴展到所有的東西都以這種或那種文化移入的方式存在的程度。”[29]現代終結之後是後現代。就後現代取消了藝術與生活的界限而言，後現代是一場文化革命。此即美國社會學家丹尼爾·貝爾（Daniel Bell）說的：…