北歐有種“不為所動”，甚至可以說“孤芳自賞”的純凈美學；某部分就像德國人，不用嚷嚷，直接用哲學、音樂與工藝，告訴你他們民族的智慧與偉大。北歐把這種“寧靜的厲害”發揮在生活風格上，活出一種不用做作的酷，以及無聲勝有聲的經濟力。……概念設計品牌，都是這場美學劇場的演員，劇本就是北歐人真切的生活。(153頁，簡單勝虛華的優雅23：挪威，純樸而快樂的國度）（《北歐魅力－－冰國淬煉的生活競爭力》,2007，黃世嘉，臺北天下文化）

……品味就成為一種廣義的品味，是一種“懂得生活”並且能夠“品嘗人生”的能力。例如，品酒是一種品味，但是九只是個媒介，生活才是主體。消費則是表達這種人生態度的品味過程。每個人都有自己的消費哲學，符合自我風格與價值的，才是值得消費的目標，因為這些東西對你的效用才高，意義才大。…

有的故事可能只是一句話，不過，很足夠了。例如，某位老板老是喜歡苛刻地批評他的員工，他的供應商有一回對他說了這麼一句話：“有一次，我在歐洲遊玩，一位東歐計程車司機告訴過我，常常鞭打他的馬的人，很快就要靠自己雙腳走路。”

有個人告訴他不認真工作的朋友說：“那天我經過一家公司，外頭掛了一條布條，上頭寫著，今天工作不努力，明天努力找工作。”

宗教為何充滿故事？因為通過故事，信徒能輕松接受教義。當人們對生活或環境產生了疑惑或好奇，有誰給予他解答，讓他看見究竟是他還是這個世界發生了甚麼事？而他們也看見自己可以，同時也必須做些甚麼，這時信仰便產生了。…

從數據（質向、量向、客觀、主觀、心靈儲藏方格等來源）發展到資訊、知識、洞識（直觀）、概念的故事。

這故事可能發展成一部網上或平面出版的小說電影；可能拍成一部電影。主角因為這部電影而走紅，那故事成為了一號故事，他她可能去拍廣告，做代言人。

廣告也有一個故事，一般與原來的電影有一定的淵源，那是二號故事（原來故事的延續）。也有與原來故事沒有關系的二號故事，那主角只能成為吸引人眼球的“模特兒”而已，一號故事與二號故事起不了相加相乘的效果。

佐丹代言運動鞋，是因為他在球場上累積的故事給了他資本，那故事由各場球賽的數據、資訊與知識所打造出來的。…

老話說：“天下之大，無奇不有。”人世間何曾缺少故事？可惜，大部分地方的開發人與經營者，沒把屬於他們自己的故事說出來。說出口、呈獻出來的，又說得不精彩。

還好，大家慢慢開始懂得“賣點”－－

賣場缺乏人潮，請位歌星來助陣吧，希望大家在娛樂之余，順道買點東西。問題是，這位歌手的號召力如何？人們真的願意不躲在家裏，看可以不斷換臺的電視，而選擇塞車、找停車位、走路、人擠人去看歌手、聽歌曲嗎？而賣的東西不外又是你家附近的超市買得到的，你非去不可嗎？…

講故事是一種對人的尊重，相信人本身懂得分辨是非，鼓勵他們思考與抉擇。那決定可能是采取某個行動，或停止做某件事，純粹自己分析，尋找更大更完整的答案，作出更正確的決定，有利於他美滿的未來。

真理真相真義絕不是單層面、平面的。它可能有多維度、多脈絡。適當的敘事讓我們看見事情的正確位置。故事有時間（例如古、今、昨天等）、空間（中、外、我家附近的公園）人物、事件、行動和結果。由於更正確的理解，讓我們作出更正確的決策。

世界太復雜了。人們需要各種答案，而為了正確的答案，人們願意付出註意力、興趣、意願與行動。包括必要的時間與金錢等資源。…

一

有位小朋友送來一個絨作的小熊。白絨作的面龐，加上黑絨作的眼圈，玻璃眼珠是扁圓的。胸前是塊白絨心，領前是一條紅絨帶系成的領花。四肢全是黑絨做成的長方塊。小熊可以坐著，也可以站著。我向如姐說：“你看這小熊多嫵媚。”

她說：“甚麼？我沒聽清楚，你說嫵媚？我還從沒聽說過用這兩個字來形容熊的！”隨即她大笑起來，順口說：“嫵媚的小熊，小熊的嫵媚。”

我接著又說我看小熊多嫵媚，小熊看我應如是。”“對啦，你跟熊嫵媚的程度差不多，可以屬於一類！”在座的客人都笑了。…

……五十年前，美國有個很有趣的訟案，是名律師丹諾承辦的，至今這個訟案仍在流傳。美國人無論喜愛或憎恨丹諾的，都覺得這是件有聲有色的訟案。

故事是這樣：

丹諾是個名律師兼無神論者。他承辦了一件很特殊的案件；有一國校教員，說人是猴子變的，被體氣公訴，官方說與聖經不合，於是開庭辯論，丹諾義務作此老師的律師，開庭之時，人山人海，辯來辯去，丹諾說：

“你說方舟是否真事呢？”

“當然是真事！”對方律師答。

“你說除了諾亞一家人及雞犬豬羊上了方舟以外，其余的全淹死了，是否真的呢？”…

搞那行或那一個題目，因都涉及品味，或風格問題，所以行行都是一樣。（77頁）

（楊振寧說）物理研究，也自有風格，他並未用“風格”二字，而是用英文Taste,但風格也是他譯的，並說譯得也許不大恰當。（77頁）…

文化哲學卡西勒：“人是符號的動物。”他認為，人之所以異於禽獸，在於人類能夠使用符號以表現生命的各種形式，從而展開文化的全盤面貌。至於動物，則只能停留在辨別記號的層次。以著名的巴夫洛夫試驗為例。動物不僅對直接刺激有反應，同時對間接刺激也能產生反應。於是鈴聲可以變成一個“午餐的記號”，並且動物可以被訓練到“當記號不在時，不去碰它的食物”。換句話說，記號是“由甲而知乙”，甲乙之間的關系可以由經驗、訓練與約定俗成而定。譬如，馬路上的紅燈，就是止步的記號。記號或信號，不管如何指涉，總不出物質世界的實際狀況；符號則不然，它形成人類的意義世界，使人類的精神領域得以充分展現。像語言、神話、宗教、藝術等，就是最顯著的符號形式。

要進一步了解符號的特性，我們可以參考當代神學家田立克的說明。田立克在《信仰之動力》一書中，主張表達信仰之唯一語言，是符號語言或象征語言；他對符號的意義有下列六點闡述：…

上帝是信仰的基本象征，但不是唯一的象征。所有歸之於他的特質--權利、愛、正義--都取材自人類有限的經驗，然後再象征性地把它擴大到無窮的境界。如果在信仰中稱上帝為“至高無上”（Almighty），這就是取材於人類經驗中的權力，以象征其無限關懷之內涵，但是這卻沒有完整的刻劃出一個無所不能的神的形象。所以人類將所有過去、現在、未來，曾經出現或將會出現的特質與行動都歸於上帝。這些象征都取擷於日常經驗，但是卻不能代表上帝過去或未來的作為。信仰不是叫人相信上帝的作為，而是那些藉著神性行動表達吾人之終極關懷的種種象征。（48頁）

另外一類信仰象征，是藉著事物、事件、人物、團體、文字、文件來傳達神性的象征。以上這些神聖事物，是象征的寶庫。神聖的事物本身並不神聖，但是它們超越了本身的有限範圍，指向神聖之源，也指向終極關懷。（48-49頁）…

（第一節）象征之意義：人類的終極關懷必需借著象征的方式表達，因為唯有象征性的語言才能表達至高無上的理想。（41頁）

象征有六大特征。首先，象征與符號有一個共同點：它們代表的意義都超出本身、另有所指。紅燈和車輛的停止行進，原本沒有任何邏輯關係可言，但是只要這個慣例存在一天，它們之間的關係便會維持下去。符號和它們所指的意義絕對沒有任何關係，而象征則正好相反。因此人們可以因為便利或慣例的理由而更改符號，而象征卻不許任意更改。（象征 Symbol, Symbols / 符號 Sign）

二，象征和本身的意義內涵關係密切；舉例來說，一面旗子和它代表的國家權利與尊嚴，有著密不可分的關聯性。…

（27－10－2007）風格可能與以下關鍵詞有關：個人偏好或個人偏愛Personal preference；個人途徑或方法Personal Approach (to express his / her experience with richness in awareness. Attitude, style and philosophy and artistic finishes, idea and themes; motifs and brand aesthetic) Motif: a recurring subject, theme, idea sets. esp. in a literary, artistic, or musical work; a distinctive and recurring form, sharp,…

（27－10－2007倫敦）Bricolage 1. A construction made of whatever materials are at hand; something created from a variety of available things, 2. (In literature) a piece created from diverse resources. 3. (In art) a place of market shift and work. 4. The use of multiple, diverse search method.

前天在Design Museum購買到Sherry Turkle編的Evocative Objects: Things We Think…

民歌時代雖然像煙火一樣很快就結束了，卻為臺灣的音樂開了一扇大門。之後的蔡琴、蘇芮、李恕權、李宗盛、王傑、張雨生、陳淑樺，或是更後期的張惠妹、伍佰、陶吉、周傑倫、孫燕姿、王力宏、蔡依林等歌手的出現，讓臺灣成為華人音樂輸出的重鎮，流行音樂成為臺灣具有競爭力的出口產業之一，民歌功不可抹。這也使我們了解，產業的形成，並非一蹴可成。

我也許可以大膽預測，臺灣“設計的民歌時代”也即將興起。近幾年來，臺灣的設計比賽就像當年的金韻獎，動不動就有幾百、幾千人報名，選出來的作品也越來越有看頭。在外國精品充斥、本土文化越來越沙漠化的情況之下，創意與設計的能量已經蓄勢待發，只是民歌在當時有民族意識作為引爆點，今天的設計環境也需要一個觸媒。…

走在北歐，你會覺得很多人都挺酷的，笨蛋不太多，大部分的人都讓人覺得擁有一些特別的想法（有沒有道理是另外一回事），所以搭訕起來也比較有趣。

什麼東西不酷呢？不知所雲、貧乏的對話，講了等於沒有講、單線的思考，或是輕浮的舉止，自我中心的態度。

請問你對某某人的觀感如何？

路人甲答：“還不錯！”

路人乙答：“某某贊！加油，我支持你！”

路人丙答：“我認為他是挺有勇氣的，而且對福利政策有創新的看法！”…

管理知識：Richard Florida在《創意階級》一書中分析說，21世紀的許多企業管理任務，已經交由外包公司處理。創意人不妨把創業過程中的管理瑣務，都假手這些服務單位。然後，把想象力專注於本身拿手的創造活動。你所需要的管理知識，就是怎樣和這些外包組織打交道。

儲藏方格技術：我相信，你將來會建立本身的新產品開發體系，而不只是代理現有的手工藝品。畢竟，創意經濟的價值就在於原創的獨一新意。你的思維能力，必須能挖掘創想、洞察先機、解圍釋難及正確決策。源自著名心理學家George Kelly的《儲藏方格技術》(Repertory Grid Technique)，是一套卓越有效的工具。由於它的學說基礎，是深厚的個人建構心理學（Personal Construct…

總結實戰智慧：以博客網站營銷創意產品，本身就是一個創想。我建議你買一本厚厚的手記，隨時隨地帶著。有機會便把本身的體會記錄下來。這會是你的博客網內容的豐富來源。到了一個階段，我們還可以應用內容分析（Content Analysis）技術，從中提煉出新創造的知識。很可能，你還發現了新的創意項目及相關技能。那時候，智慧產權恐怕更讓你揚名立萬。有些你原創的設計，也可申請專利。就像臺灣一些藝術品作者已經將他們的作品申請專利。你的經驗將來可以延伸成別的產品，例如邀請手工藝名家、老匠人，在你的博客網上發表文字，營造人氣、點擊點與表現力；共享廣告、授權收益。

會購買“第二個家”（secondhome）的，大部分還是經濟實力堅強的歐美人士。有趣的是，他們形成一種新式殖民潮－－把自己輸出到異地居住與消費，再用經濟力享受當地的景觀與人文資源。古今對照，其實人類的行為模式沒什麼改變，只是經濟取代了武力，成為國家競爭中最重要的籌碼。因此，這些擁有觀光與文化資源的國家也不吝於順水推舟，好好發揮自己的長處，吸引消費者上門。

這就是全球化與在地化同時蓬勃發展的最好例證。現代人旅遊，也要到異國風情(exotic)足夠的地方才過癮；去過了一級城市，就開始往第二級、小一點的城市跑，最不希望大老遠來到目的地，在路上碰到的全是外國觀光客。…

如果社會上每個人都做相同的實，總效益自然降低，甚至因為競爭造成惡性循環，臺北市的計程車就是一個例子。由於數量太多，辛苦的司機開著空車滿街跑，卻貢獻了油錢給產油國，並且造成空氣汙染與更擁擠的交通，空車狀況嚴重之下，大家只好更辛苦地開更長時間的車，結果造成更多空車的惡性循環。

聯考也是類似的的狀況。所有人都想擠入升學這扇窄門，造成不適合升學路線的人勉強擠進去，然而可能很喜歡念書卻不會考試的人被擠了出來。重考的人去擠應屆的，結果害應屆又變成重考的。好不容易擠進窄門，才發現所讀的科系不是興趣所在，只好混個文憑，也沒有學以致用，反而造成國家資源的浪費。

家具講究創意與格調，卻碰上厲害的要命的仿冒商，結果進口商的生意好不了，也不願意花錢耕耘與教育市場，使得人民無法提升對設計與創意的尊重與認知，市場因而無法擴大，結果又是雙輸。…

進入美學的領域後，才發現有更多語言要學、販賣感性，需要隨時強化自我美學的訓練，把美感當著語言來練習，美學的語言無止盡，包括了色彩、建築、繪畫、戲劇、音樂、美食、美酒等學問；一旦成了高手，或許就能觸類旁通。例如，美食家葉怡蘭就曾講過咖啡與紅茶殊途同歸的道理。

多學幾種語言沒什麼壞處，何不也學學美學的語言，需要用時方恨少，也註定就只是只驢。（106-107頁，多語勝國語的創意15：語言的美學）（《北歐魅力－－冰國淬煉的生活競爭力》,2007，黃世嘉，臺北天下文化）