因此，德勒茲認為「重複」這關乎創造的「行為」(conduct)，是與「律則」(law)、「通性」( generality) 相對立的，「重複」是直接真義的表達，不透過任何中介物(mediation)，所以，反對傳統「再現」觀點那種透過某種相似性的通則概念去認識事物的方式。

德勒茲認為再現模式所得到的只會是一種大約性，利用相似的手法再創製出其通則表象，但是，藝術應該是直接無中介的，作為同樣的一次性的行動（movement) 與事件 (event) 的「重複」，而不是再現。「重複」一詞，隱含了厚實的哲學意涵，牽涉到的議題還包括什麼內涵本質才是有價值的「重複」，以及「重複」如何運作的問題 (DR 11-12)。即關於藝術創造內在條件的問題。也牽涉「重複」與自然、道德相關卻又不相同、如何才能關注到差異特質，避免武斷的概念化，以掌握值得表達的「重複」⋯⋯等等議題。

1. 差異 vs. 相似性 

創造所應關注的，是「差異性」，而非「相似性」。「相似性」的通則來自傳統再現模式，將事物以相似性的特質做分類，加以概念化。此乃德勒茲批評的亞里斯多德分類概念哲學之因。

德勒茲形容，那會將概念用隔板般的方式分開，導致其中的類比的判斷無法顯示實情，造成概念式的類比模式，而無法生成是無概念性的差異細節之類比表達 (DR 33)。 

人們對於影像的思想經常會有其預設性的偏好，若只是順應著一般人認同的常識概念的模式去認識事物，概念哲學的思考模式，會導致人們用慣常的想法感覺去做判斷，「去暗示出預設性的 (presupposition) 的先於哲學與自然的影像思想。若是依賴這種影像，會對於事實的思考有其偏好。」

這種模式也是導致偏見很容易藉由此途徑被生產的原因，「我們可以稱這種影像思想，是一種武斷教條式 (dogmatic)、正統規範的(orthodox)，或道德規範 (moral) 的影像」(DR131)。這是人們往往用相似性的概念判斷覺知事物的情況， 所謂再現的模式，就是以這種概念式的判斷去做再現表達。 

德勒茲強調出捕捉差異的質素才是藝術創造的核心感受，若關注在既定的通則規範的相似性概念中，則無法真正去感受事物的差異細節，便只能是捕捉到一個大約相似的內涵，也就無法重複出具有永恆性的真實感動 (DR 11-12)。

透過德勒茲差異理論，關於差異與相似性的闡述，對於藝術創造應掌握的本質內涵與超越，確實可提供相當重要的思考方向。