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Comment by TV Plus on March 21, 2023 at 11:36am

陸坡《鐵拳飛踢真功夫》整代香港功夫片簡史

邵氏兄弟、李小龍？香港功夫片留名世界

如果要說有什麼擺出架式就可以有滿滿的華人味，功夫電影可說是最讓世界所認識的，並且可以與韓國和日本電影做出區隔。對於許多不了解功夫的人來說，是從看了李小龍的電影開始了解、更早的有許多港台中國的觀眾從邵氏兄弟的武打戲劇開始對「功夫」留下印象。

紀錄片《鐵拳飛踢真功夫》是一部簡要帶過觀眾觀看一整代功夫片站穩國際的簡史，從邵氏功夫片開始、李小龍傳奇、一直到洪金寶、成龍、跟李安導演的臥虎藏龍等，此外也對比關於中國功夫片在世界上意外的另類影響，而讓不同國度的人對電影產生共鳴，甚至讓人看見80、90年代香港功夫片風靡整個華人市場的盛況。

「功夫」算是中國在世界上很具代表的文化之一，早在1928年上海的明星影片公司拍攝的《火燒紅蓮寺》武俠片，算是第一部融合中國功夫的電影。但真讓功夫電影走進世界觀眾眼裡的，香港可說是功不可沒，不管在演員或是小成本大成本的電影上，都是國外影迷了解功夫的啟蒙之一。

也因國外對於中國的「武俠」、「功夫」等沒有太多概念，故在進入市場上有許多難度，直到1971年邵氏公司的《天下第一拳》在美國上映，一躍成為當年全球十大賣座電影之一。

《鐵拳飛踢真功夫》是一部以簡單人物訪談資料和歷史劇照影片整理講述中國功夫片的紀錄電影。在NETZFLIX平台上雖然多加了『邵氏出品』四個字，但電影整體介紹邵氏電影的篇幅只有在開頭較多甚至不全面。

在節奏上整體出現很大的問題，例如前面像是趕火車一樣快速穿插各種影片和解說，而後面又突然放慢速度，並且在資訊量上穿插了許多想說的事情，例如：功夫對各國人的影響、中國民主主義、後續歐美電影受到攻夫的影響動作片的改變，太多事情參雜再一起導致主題的「功夫」變得非常零碎。

這部紀錄片剪輯和製作都相當不成熟，甚至沒有考察全面。例如考察了邵氏電影，卻對一樣在香港賣座的黃飛鴻系列沒有過多描述，甚至在現代功夫片的考察只到成龍或李安導演的《臥虎藏龍》，李連杰、趙文卓等武術運動員出生當今在功夫片上的面孔幾乎沒有提起。

反而花了許多篇幅去講述黑人和白人功夫片演員，甚至在結尾最後來了個烏干達毫無相干的戰爭片？讓人不知所云，這讓整部片的品質大幅降低，甚至覺得過度延伸與跑題，像是沒有素材應是穿插來湊數一樣悲催。

《鐵拳飛踢真功夫》整部觀影下來問題很多、考察不夠甚至對於武俠和武功等也未給觀眾了解兩者的差異性。但是在一些延伸方面還是不錯的，像是過去邵氏電影中的女俠，甚至男扮女裝的女演員，在當時大男人主義年代的世界觀中反常的有強大可以跟男人披敵的女性。

而香港武俠片也有著各種重口味的血漿噴灑穿插等特殊化妝，雖有些兒童不宜但也是香港電影在當時勇於各種嘗試，而飛如今因受限於娛樂令讓整體綁手綁腳的情況。

電影中也敘述關於武打明星甚至各種的特技動作和打鬥套招都是真實上演，這也使當年香港功夫片誕生一堆真槍實彈的武打明星，甚至許多女性武打演員不亞於當代男星。而在種種武打明星敘述中，李小龍應該算是最深刻也最多的篇幅，甚至高過邵氏兄弟，這也使中文電影標題《邵氏出品：鐵拳飛踢真功夫》感覺有點莫名的違和感。

而在受到功夫片的引響上，電影雖然嘗試做出全面性，例如在：舞蹈、潮流文化、主流電影上去說功夫對於這些事物的引響，但卻不夠全面讓人覺得在節奏和論述上都轉得相當硬不夠讓人信服。

《鐵拳飛踢真功夫》像是有了主題卻沒準備好的台上報告，簡報雜亂不堪翻譯標題還打錯，甚至整體看下來有一大半都在敘述李小龍在美國影視與拍攝的電影史，並且想用黑人種族平等、女性主義的視角做出加分，但卻變得更亂七八糟，甚至最重要的華人演員幾乎都沒考究的一筆帶過，如同網路上粉絲剪出來的影片花絮。

只能說導演只想很快想給觀眾吃下他料理的東西，殊不知這些東西半生不熟難以下嚥。

（延續閱讀：邵氏出品：鐵拳飛踢真功夫 / 2020-09-09 https://home.gamer.com.tw）

Comment by TV Plus on March 20, 2023 at 3:02pm

邵氏出品：鐵拳飛踢真功夫

導演: 瑟奇·歐

編劇: 瑟奇·歐

主演: 斯科特·阿金斯 / 傑西卡·亨維克 / 陳鈺蕓 / 艾米·約翰斯頓 / 梁琤 / 更多...

類型: 紀錄片 / 武俠

製片國家/地區: 澳大利亞

上映日期: 2019-08-14 (澳大利亞)

片長: 107分鐘

片名: 邵氏出品：鐵拳飛踢真功夫 （Iron Fists & Kingfu Kicks）

 這部紀錄片回顧了香港功夫片及香港動作片的演變史和傳播史，幾乎完全采用西方人的視角來審視香港電影文化對西方世界和全世界的影響，片中較為詳細地介紹了香港電影如何啟發歐美電影人的創作，以及亞文化及邊緣文化創作者們如何受到香港電影影響而逐漸走向主流。

本片歸納、總結了許多重要的現當代流行文化的根源和聯系，如果沒有邵氏、嘉禾、王羽、李小龍、洪金寶、成龍等的共同努力，動作片不會成為全世界爭相追捧的主流類型，東方文化還會繼續受到偏見與歧視，有色人種在歐美的地位不會提升，電影這種藝術形式也有可能從大眾視野中淡出。

京劇表演形式影響武打動作設計，武打動作接近西方芭蕾……歐美視角對功夫片的解讀，蠻有趣的，但是這麽一個紀錄片，居然不去采訪一下功夫片大影迷、邵氏頭號粉絲昆汀.塔倫蒂諾，真說不過去。

我當然愛它談論的功夫電影，但我也愛了這電影本身，棒呆！從香港本地結合社會事件、業內名人背景的醞釀、壯大、流變，寫到這個中國特有的單一片種，如何在1960至今，通過各類人員/人才的合作，並借助不斷變化的時代性傳播介質，在世界範圍內產生水銀瀉地般的影響。1小時整開始的論述最讓我心折：功夫練習的過程，用自己的風格說服對手，從而影響到當時正在形成和發展中的霹靂舞流派、嘻哈精神、跑酷運動。電影史、次文化史、社會史、身體應用之史，我想起立鼓掌

 

黃島 2020-01-30

功夫片的影響這麽大啊！

在黑人聚集地受歡迎，啟迪了街舞；成龍空間跳躍，啟迪了跑酷；更不用說李小龍影響了幾代人；還有，當時的錄像帶；引申出來的韻律搏擊；後來火了的駭客帝國、臥虎藏龍、拳霸、突襲…現在還有人在油管製作功夫視頻；還有人在非洲拍電影，主題是非洲小孩靠功夫打人販子……

這些都多多少少是從中國功夫片裏獲得的靈感，獲得的養分，或者叫延展。

每個外國人都知道中國功夫片牛，可惜，以前我們有成龍，李連傑，甄子丹。隨著老一輩的歲數大了，並且香港的電影處於衰落狀態，中國能否將功夫片兒發揚光大，還不知可否啊。

鐵拳飛腳60年

我當然愛它談論的功夫電影，

但我也愛了這電影本身，

棒呆！

從香港本地出發，

結合社會事件、業內名人背景，

從醞釀、壯大、流變，

寫出了「功夫片」這個中國特有的單一片種，

如何在1960至今，

通過各類人員/人才的合作，

並借助不斷變化的時代性傳播介質，

在世界範圍內，在幾代人中，

產生水銀瀉地般的影響。

1小時整開始的論述最讓我心折：

對功夫練習過程和練習結果的認識、

用自己的風格說服對手的競技方式、

影響到了當時正在形成和發展中的霹靂舞流派、嘻哈精神、跑酷運動！

電影史、次文化史、社會史、身體應用之史薈萃一處。

Comment by TV Plus on March 20, 2023 at 3:02pm

看見時間的秘密

我們從記錄片中看見了一個商業脈絡的秘密，他無心插柳，我們卻都是有心之人。邵氏影業錯過了簽下李小龍，下一個時代，又錯過了簽下成龍。導致嘉禾做大，影業關門大吉，邵氏本是香港電影工業化的標桿，邵逸夫也是兢兢業業，為什麽會犯這麽多的天災型低級錯誤，不禁讓人疑惑。

從邵逸夫浙江人奮鬥型的生平看，勤奮努力，韜光養晦，不像是會犯低級錯誤的人，那是他的集團錯了嗎？也不是，集團的工業化流程巨大的提高了效率，也在不同程度上提高了質量。不然那些牛X的大導（胡金銓，張徹，楚原）都不會出現，導演的機會是充分的，那漏簽巨星，是他們的造星流程製度有問題嗎？也不是，人家明星要啥有啥，女有劉雪華，惠英紅，男有姜大衛，狄龍，錢小豪。那差的到底是什麽呢?

我以為，這是戰略思維和戰術思維的一次超具體案例。我們今天再看，以時間為單位，以結果為導向。當年的嘉禾等公司，紅極一時，風光無兩。而今安在哉？反倒是大學裏都有個逸夫樓吧，以公司集團制審視，根本就不是一個量級。

邵氏無能出其右。我覺得原因只有一個，邵逸夫看的是戰略，他不在乎個人明星的榮辱成敗，也不想也不可能將商業集團的利益綁定在個別明星的身上。他當時已經有的是雞蛋，也有的是籃子，不可能將集團的利益與個別小明星（在他看來明星與商業集團相比就是小的芝麻，是電影工業化的一小部分而已，沒有你李小龍，還有的是張小龍，王小龍。）的潮起潮落做捆綁。

我們能看到唯一的動作，就是關閉影業，改為光線電視上投注，電影轉電視，在商業上講，是戰略級的。結論就是邵逸夫當時看到，電視才是未來，時間線上來看他是對的。相較之下，簽約李小龍，成龍與否，都是戰術級的思維，在他看來，最終都是小打小鬧而已。

Comment by TV Plus on January 20, 2023 at 12:44am

日本電影：啄木鳥和雨 キツツキと雨 (2011)


導演: 沖田修一
編劇: 沖田修一
主演: 役所廣司 / 小栗旬 / 高良健吾 / 臼田麻美 / 伊武雅刀 / 更多...
類型: 喜劇
官方網站: kitsutsuki-rain.jp
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 2012-02-11(日本)
片長: 129分鐘
又名: The Woodsman and the Rain / Kitsutsuki to ame
IMDb: tt1867566

寧靜的山村進入雨季。村中的老伐木工人岸克彥（役所廣司 飾）為人古板，與兒子關係緊張。他在上工途中給東京來的新人導演田邊幸一（小栗旬 飾）和副導演帶路，由此被拉入一部喪屍電影的外景拍攝。在被迫充當臨時演員後，克彥竟對電影產生了微妙的興趣，他開始不請自來的幫助攝製組與村民溝通，開展工作，甚至忽略了本職與妻子的忌日。

突然闖入的攝製組擾亂了山村的平靜和克彥的生活，也改變了導演幸一自身。幸一生性靦腆缺乏自信，在攝製組中毫無威信。偶然間他發現自己的喪屍劇本竟為克彥所欣賞，不禁大受鼓舞，兩人在數次的泡澡時間裏進行了奇妙的溝通。在克彥的幫助下，幸一慢慢樹立了自信，電影拍攝也步入正軌。然而臨關機前的一場瓢潑大雨再次令拍攝陷入危機，克彥的缺席也令幸一惶恐無措起來……

影片獲第24屆東京國際電影節評委會大獎。片中兩位主演役所廣司和小栗旬在現實中亦均擔任過導演。

Comment by TV Plus on January 14, 2023 at 10:02pm

陳明發〈故事：心靈真正的大新聞〉

～～ 我看電影《讀報人》（News of the World）

63歲的傑斐遜·凱爾·吉德退伍上尉是個故事人。

他曾經擁有印務館、報社，第一時間在最接近的距離內看著世態的演變。他說，那是故事，一行行墨字印刷在紙張而成的故事。

一場解放黑奴的南北戰爭捲過，他從戰場上回到平民生活，發現自己什麽都沒了。最痛的，是妻子於他不在身旁時因霍亂死去。


屬於戰敗投降那一方的他放下戰鬥，雙手還可以拿起什麽；眼神落在何處？

他再次拿起的，是其他報館印行的報紙；重要的，他用筆把它圈上來，那是他覺得有價值的故事。

可是，生活要怎麽過下去呢？

他於是成了遊吟詩人般的讀報人。騎著馬從一個地方到一個地方，為19世紀中的美國大小鄉鎮，似乎與世隔絕的墾殖民讀新聞。

這種情景我能理解。小時候翻《林肯傳》連環圖，看過他常常為了讀一部書，走老遠的路去向人借。那是文字、知識珍貴而不易得的年代。

吉德上尉的工作，我也深有感觸，從1980年代初起到新世紀前十餘年，三十幾年中很大部分時光，我都在大城鄉鎮和人分享故事。

講到這裏，還只是故事前的上尉。故事的震央，是命運把他扯進了一樁義舉：護送孤女喬翰娜到她數百里外的阿姨家。

原來護送她的黑人官員途中遇劫被害。他的屍體被掛在大樹上的情景，是美國內戰後還是無法繞過的族群關係符號。

就像女孩的親生德國移民父母被印第安人殺害，撫養她長大的印第安家庭後來也送了命，這樣的遭遇在銀幕上幾句話風輕雲淡而過，實際上是族群衝突錯綜複雜的黑洞。

一般大敘事所處理不了細節，卻是糾纏著個人與個人、群體與群體最真切的際遇。

吉德和喬翰娜路上碰到封閉的墾農、鎮民；退伍流落街頭的變態惡棍；剝削非亞移民勞工、製造假新聞企圖迷惑人心的工業家；本意善良但根據自己的理解與方法處理問題的男女；事務煩冗只求公事公辦的官員；同是天涯淪落人的旅棧老板娘……，串起整個故事吸引了我們。

但真正把我們捲進故事正中央，最棘心也是最釋心的，是占了電影大部分時段的西部荒野景觀。

情感地理學此時若在場說了話，它是借那看似無盡頭的荒野說的；假使綿延理論此時也在場有所表達，那它在大地表層下延生的根莖，便是原為陌路人的上尉與約翰娜，相遇與相處於語言隔閡、遭遇殊異而且前路模糊的那種狀態。

先別說族群與族群如何相處，先說好這蠻荒大地所表征的可能、可為與可期盼，再說其它的吧。

Comment by TV Plus on January 14, 2023 at 10:02pm

我們的相遇不在計劃之中，從相處、相知到最後相隨，更沒有劇本。這就是人的靈魂最深處的蠻荒狀態。

心靈世界不可見，大新聞（生命喜訊）何以具現？電影藝術在這裏所採用的，是外在的生態景觀與人際互動所擦亮的火光。

是一個能量最撼人卻出奇冷靜的關鍵詞：故事。

一直焦躁不安並嘗試逃走的部落白種孩子，在馬車上東搜西抄時翻到上尉的報紙。雖不認得那些文字，她卻一下子靜了下來好奇地盯着。

吉德上尉告訴她，一行行的文字湊合上來，便變成了故事。「妳要是乖乖的，我或許可以給妳講個故事。」 他補充說。

神奇的事情就在這一刻發生了。

此前對上尉不管說什麽都無反應的喬翰娜，第一次好好地看著吉德的臉，並且說出她對他說的第一句話：「故事？」

幾經波折，因為故事，一老一少的心靈開始有可能進入彼此。

盤據蔓延於土地下的根莖開始若隱若現。但距離長成亮麗的風景還很遠。

克服了一連串與人有關的事故，他們還得面對大自然的挑戰。馬車因山勢險峻失速墜崖，乾渴疲憊不知在曠野裏徒步走了多久，又遇上頓時間讓人完全失去方向感的砂塵暴。

在看似絕境的當兒，很意外地，神啟似地出現一夥路過的印第安人。喬翰娜本有機會跟他們一道走，卻決定留了在上尉身旁，還向族人討來了一匹馬方便繼續趕路。

終於，上尉把女孩送到她素未謀面的阿姨家。然後，孤身回到空蕩蕩已無人影的故居。

真的嗎；那就是他們的家嗎？

整個敘事的根莖此時頓然奪土而出，以我們一切知覺始料不及的速度，敞開了故事真正所要表達的美麗地景：

人海偶遇的你我在一起，那才是真正的家；因為在最艱險的處境中，我們一直都是最親近的人。

曾經憧憬過在戰後回鄉和妻子養兒育女而不果的敗兵，最後有了一位女兒；從空無一人而唯有斑斑血墻的舊居中找回玩偶的女孩，也找到了她應有童年依靠。

在內戰後五年仍然千瘡百孔的歲月，還有什麽地方比家更適合開始說故事呢？

而「家」的定義，是我們不管歷經了多少磨難，最後能珍惜彼此的相遇、相知與相隨的意思。

不管我們是誰，彼此的生命都因為對方而變得更完整、更美好，不也就是對民族關係最響亮而自信的仰望？

屏幕外的我們在追逐著社媒，分分秒秒想了解外面的世界，看看有何「大新聞」。對尋求自我復興的人，真正的「大新聞」，其實是我們內在世界的蛻變。

英文片名News of the World，內在外在的「news」，都是故事。故事可貴，因為它和我們的生命成長有關。（14.1.2023）

Comment by TV Plus on January 12, 2023 at 10:46am

楊紫瓊：第80屆金球獎影后

第80屆美國電影電視金球獎2023年1月10日舉行了頒獎典禮。楊紫瓊憑借在科幻冒險喜劇《瞬息全宇宙》中的精彩表演斬獲音樂喜劇類最佳女主角。

出生於馬來西亞的楊紫瓊在領獎臺上感嘆：「今天能站到這裏是一趟很棒的旅程、偉大的鬥爭，但是我想是值得的。」去年剛過了60歲的生日的她憑借在科幻冒險喜劇《瞬息全宇宙》（Everything Everywhere All at Once，也譯《媽的多重宇宙》）的精彩表演奪下第80屆金球獎音樂喜劇類最佳女主角，這是她首次獲得金球獎提名，就一舉「封后」。


當地時間1月10日，著名女演員楊紫瓊榮獲第80屆金球獎音樂喜劇類電影「最佳女主角」。

對於演員來說，能夠獲得該獎，是非常光榮的事，這個獎項的含金量很高。

獲獎後，马来西亚元首和文化體育及旅遊局局長楊潤雄先后向她道贺。馬来西亞與香港影界都分享了她的荣耀。

拿下該獎項後，楊紫瓊在舞臺上發表獲獎感言，她坦言，自己做演員近40年，過去的經歷是一趟很棒的旅程，也是一場偉大的鬥爭，如今她已經61歲了，但依舊幹勁十足。

楊紫瓊本次提名的主演電影為《瞬息全宇宙》，導演是the Daniels，搭檔為關繼威、許瑋倫等，楊紫瓊獲獎後，都一一對他們表達了感謝。

隨著年齡的增長，女演員們的戲路普遍越來越窄，楊紫瓊也不例外。

但本次獲獎卻給了她莫大的鼓勵，楊紫瓊稱本次獲獎為「人生的轉折」。

​據網傳這部電影在籌備時，原定男主是成龍，但成龍由於檔期原因無法出演，編劇這才將劇本設置為大女主劇。

為楊紫瓊量身定製了劇本，楊紫瓊能拿下本次最佳女主角，背後的劇組工作人員都功不可沒。

​舞臺上，她回憶了自己來好萊塢演戲的心路歷程，成為好萊塢演員，於她來說是「夢想成真」，如今她拿下「最佳女主角」，這也是對她演技的肯定。

楊紫瓊近年作品不少，演出過的影片包括漫威電影《星際爭霸戰》，《瘋狂亞洲富豪》等等。去年，她被《時代雜誌》選為2022年度人物（Icon of the Year）。

​楊紫瓊滔滔不絕地講述自己的感言，直到催促她的音樂聲響起，她依舊自顧自地發表感言，還反嗆：「請安靜！」

遇到這種情況，其他演員都是唯唯諾諾的道歉，而楊紫瓊卻氣場十足，充分展現了中國女人的魅力。

楊紫瓊祖籍福建，出生於馬來西亞，4歲就開始學習芭蕾舞，而後就讀於皇家舞蹈學院。

1984年，楊紫瓊正式出道，陸續參演了《貓頭鷹與小飛象》、《警察故事3超級警察》、《臥虎藏龍》等電影，「打女」形象深入人心。

楊紫瓊接受采訪時表示，她「終於體會到了被看見的感覺」，本次獲獎也打破了觀眾們對她的固有印象，她也可以搞笑，可以真誠，可以悲傷。(部分材料来自2023年01月11日新浪網 ；作者：傳媒一班；原題：楊紫瓊榮獲金球獎，近40年的努力終被看到，現場霸氣發言獲好評)

Comment by TV Plus on December 30, 2022 at 3:45pm

馬来西亞立國一甲子（1963-2023）

天大樂事：古天樂要到大馬拍電影

古天樂近年成為香港新一代影壇大亨。

今年52歲的影帝古天樂近年成為香港新一代「影壇大亨」，旗下的天下一發行多部不同類型的港產片，其4億鉅作《明日戰記》本月更在netflix全球上架，成功躋身全球點撃率第6位，最近古天樂接受荷里活傳媒《Deadline》訪問，期間提及現時香港影壇目前情況外，更透露天下一下一步將會進軍荷里活及其他泛亞地區，甚至會在馬来西亞、泰國、韓國等地製作當地語言的影視作品。

古天樂近年創立天下一，公司規模越搞越大，目前已在泰國、韓國等地設辦公室。

天下一近年出產過多部港產片，題材由小眾的跨性別人士，到4.5億科幻鉅作都有 ——

余香凝、廖子妤主演的《骨妹》。

姜皓文主演的《翠絲》。

潘燦良、吳鎮宇等主演的《逆流大叔》。

楊千嬅、古天樂與一班老戲骨演出的《五個小孩的校長》。

吳君如主演的《媽媽的神奇小子》。

最近大破港產票房紀錄的《飯戲攻心》，天下一亦是製片商之一。

天下一近年亦有投資荷里活電影，包括《維沃的精彩生活》與《一家人大戰機械人》，更擔任執行製片人。

《明日戰記》有逾1900個CG鏡頭，古天樂也表示難度極高，充滿挑戰性。

其中最難的是機械人對戰的場口。

《明日戰記》是香港電影歷來投資金額最高的電影之一。

古天樂自己也是科幻迷。

《明日戰記》於英國倫敦東亞電影節特別放映，古天樂特地飛到當地分享。

目前天下一正製作《明日戰記》的前傳動畫。

古天樂旗下的天下一近年《媽媽的神奇小子》、《梅艷芳》、《飯戲攻心》、《翠絲》等多部電影，大作外亦不乏題材特別的小品，古天樂在訪問中坦言：「香港確實需要尋找新的編劇和導演人材，過去電影產業曾經非常成功，但沒有迎合本地香港年輕觀眾口味。」古天樂解釋指：「他們（香港年輕人）對我們在國際市場上為人熟悉的動作片或犯罪片不敢興趣，所以我們希望製作更多貼近他們生活經歷的電影。」

天下一近年投資兩部Sony動畫電影，包括《維沃的精彩生活》（Vivo）及《一家人大戰機械人》（The Mitchells vs. the Machines），古天樂更擔任執行製片人，他在訪問亦透露公司有意進運荷里活及泛亞地地區，目前更尋找更多投資機會，不過整體目標是希望透過合作計劃，成香港產業的技術能勁夠得以提升。

《明日戰記》涉及逾1,900個CG鏡頭，古天樂直言充滿挑戰，其中最困難的是機械人打鬥場面，目前《明日戰記》亦正在製作動畫前傳，身為科幻迷的他對AI感興趣。針對香港市場較小的局限性，古天樂打算在亞洲不同地製作當地語言的作品，包括馬來西亞、泰國、臺灣和韓國等國家，目前在內地外，於泰國、韓國已開設辦公司。

今年港產片香港票房大放異彩，其中古天樂天下一有份的《明日戰記》、《飯戲攻心》票房屢破紀錄，成為香港影史上票房最高的兩部華語電影，有人認為港產片市場正式復蘇，古天樂認為每個國家的電影業都有起有跌：「只是香港影業到達了最低點，現在反彈回來。這就是為甚麽現在是嘗試新事物的最佳時機，我們不能一直重覆相同套路。」（原題：古天樂投資荷裏活電影為影壇吸新技術 計劃進軍韓泰市場出當地電影 / 原載：16.12.2022 星岛網）

Comment by TV Plus on October 26, 2022 at 12:18pm

傳記片（英語：Biographical film）

將非虛構或基於真人真事改編至戲劇化的一種電影類型，与一般剧情片不同的是，在情节上會依据现有的历史資料描绘出當時环境背景，塑造人物形象，一定程度上能反映出当时的历史事件及過程。但在部分细节上可能會有所取舍，以突顯重点。（Biographical film）

Comment by TV Plus on October 14, 2022 at 9:19pm

破解敘事秘訣：為何韓劇能俘獲人心

原题：韓劇俘獲人心在於“正能量帝”

我們很多女性在社會上奔波，在生活的各種折磨之後，心靈其實是很脆弱的。而大多數韓劇的女主，都是一窮二白的灰姑娘，哪怕後來發現其實是個真公主，但是在身份還未暴露之前，生活就是各種苦，各種讓人心疼。

但就是這樣的——說得壯烈一點就是“身殘誌堅”的女主，無論遭遇什麽樣的磨難，生活、學習、感情、家庭等各種方面的不如意，女主依舊有她自己正能量的能源發電站，給自己灌輸源源不斷的正能量。盡管會哭泣，會傷心，但是始終如一的是她對生活從來沒有放棄過。一句話，她們都是生命力極其頑強的正能量帝。

她們就像一個萬能的機器貓一樣，總有自己的法寶解決各種問題。遇到問題就想辦法解決，別人不同意的就努力說服別人，直到無可奈何的時候，才會選擇被迫接受。但是依舊能在各種壓力與窮苦的環境中，擁有自己的小幸福，對生活永遠不服輸。

無論何時，都從內而外地洋溢出一種小小的幸福感。有時候可能是買枚發卡、壓馬路，或者只是吃一碗炒年糕、一份甜品，女主就覺得好幸福。這種隨時隨地滿足、從不掩飾的幸福感，很容易感染到周圍的人——電視機前的觀眾。

韓劇就是利用人人都向往美好生活，但是不一定所有的人都有那個物質條件，所以在一種平民大眾的生活裏，融入了這種甜蜜又美好的幸福感，從女性的角度表達出來給別人看，帶給了周圍的人許許多多的正能量。而這種正能量，就成為吸引眾多女性眼球停留在韓劇上的一大原因。

從二八原則而言，有80%的人生活在底層，我們都需要有一股力量推動我們繼續前進，但有時候真的好無力。而韓劇女主所帶有的正能量，自然會吸引那些缺少正能量的人。就好像身邊有些姑娘在累覺不愛的時候，會想要看韓劇找到一點愛的勇氣一樣。我們會被擁有我們所缺東西的人或事物吸引。

韓劇總是從各種女性觀眾的角度，挖掘她們需要的東西，然後填入電視劇中。“富二代”堅定不移的愛情，永遠打不敗的堅強如小強般的意志力，生活在最後都會變得很美好的向往……

突然想到非議眾多的於正，他作為“麻麻”（媽媽諧音），很大一部分的視角也是放在了抓住女性內心所渴望的東西，所以，他筆下的愛情，也是那麽唯美；他的女主，也各種善良，擁有很大的正能量。

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