設計藝術類的高職教育應注重寬基礎，包括藝術的、技術的兩個方面，同時應該認識到，設計藝術教育又帶有鮮明的時尚性，它需要個斷地補充教授內容，把現代科學技術的知識融入其中，並與時代文化的、藝術的、社會的知識同步發展。而且在中國雖然重視科研的投入，重視對科研的力量聚集，但在先進技術轉化為個產力的過程中卻是薄弱的，中國科技進步對生產力的貢獻率僅在30％左右，而在西方卻高達70%-80%左右。這不僅需要科研院所和高校教師轉變觀念，對於學生的教育也應鼓勵社會參與，其目的不僅在於使學生的設計極早開發轉化，而在於教育與社會的真正接軌，以減少、縮短中間環節，從而使學生畢業後能盡快進入角色，這也是對學生職業素質、職業技能教育的不可忽視的內容。

在重視專業技能培訓的同時，普通教育的各個專業都應注重培養學生的文化觀念，學習最先進的科學文化知識。試看，國際上每年舉辦的汽車工業展示、時裝表演工業博覽會、電訊展示會等都表明，人類的物質需求在不斷增加，功能在不斷完善，但工業產品的造型設計、形象的設計、生活方式的設計和美化人們十活衣食件件的設計，無不是文化的體現。所以藝術與技術在工業以計領域是具雙重地位的，只不過我們對藝術過分重視而忽視對技能的培養和對技術知識的學習。服飾、汽車、家電、移動電話等在技術指標上發展到一定程度，其實用功能沒有什麽大的改變，但款式、造型則隨著人們的時尚而發生了變化，這就是文化，即設計的文化，同時也是設計藝術在生活中的真正體現。

另一方面，工藝美術、設計藝術有它的專業規範和限制，特別是普通高等教育和研究生教育等方面，我們不能僅強調技術手段而忽視了藝術十現，更個能忽視了創造性和創新能力的培養。設計藝術的根本宗旨就在於設計思維的創新，對創造性思維的培養和求新觀念的強化，它需要文化為基礎藝術為表現、技術為根本，這也是“藝”“匠”之分。基礎知識與動手能力的培養固 然重要，但文化藝術修養、審美敏感能力和創造性思維的開發也 同樣重要，是衡量一個設計師的標準的更重要一部分。

從廣意上來講，藝術家創造的作品應具有獨特性和鮮明個性，而設計家應是 具備大眾審美要求所具有廣泛知識，設計的方案具有可復制性和推廣性的意義。但這不意味著藝術在設計中沒有主導作用，而是說藝術在設計中應具獨特的有創造能力，這是藝術表現的結果，是在遵 循設計與應用規律上的融合。一件好的設計作品應是技術的完美體 現與藝術生活化的有機結合，一件好的設計作品還能指導人們的生 活和審美，或能改變人的生活方式。試想，我們要培養適應時代或引導時代的設計人員，如果沒有寬專業領域的知識，不了解相關的 學科技術知識，就不可能把握本學科藝術與科技的發展前沿。藝術 與技術的並重是對兩者知識的汲取與融合，同時也是設計藝術、工藝美術教育的職業特點所決定的。

走向文化美學


也許僅只是我的一種直覺印象。我感到，文藝學或藝術學在近幾年正在向兩個方向發展：音樂、舞蹈、美術、戲劇、影視等的研究越來越趨向門類專門化，音樂美學、舞蹈美學、戲劇美學等越來越深入探索不同藝術獨具的藝術奧秘，各自遵循的“自律”。但是，對文學的研究，卻越來越趨同於文化普適化，把文學與整個文化融合起來，逐漸向文化研究轉移。

本來，多年前就知道西方當代美學，早已出現向文化研究轉移的趨向，沒有想到，這種趨勢很快在我們這裏也出現了。

有朋自遠方來，暢談之後更加深了我的這種印象。多年不見的香港中文大學美學教授王建元博士前不久來訪，他的一番宏論使我越發感到，我們這個時代的變化真是太快。這位在臺灣曾以研究“雄渾”、“崇高”著名的美學博士，坦率告訴我，他現在不研究抽象的美學問題了，已經轉向文化研究，關注很具體的文化現象，如：西方文化如何影響香港文化，香港如何應對迪斯尼落戶，等等。