Comment

Comment by 文創 庫 on January 31, 2023 at 9:42pm

李琳·文化創意產品的敘事設計研究與實踐

中國創意經濟的持續上升與創意產業的逐漸形成, 使得作為文化創意產業重要組成部分的文化創意產品也得到了迅速發展。然而, 對國內的文化創意產品市場深入研究可發現, 其設計總體上雖然達到了以文化作為核心, 但是在文化元素的具體運用方面, 更多的是偏重於紋飾圖案的轉貼或外觀造型的模仿, 而忽略了文化內涵, 精神品質等深層次的表達。目前, 中國經濟發展水平穩步提高, 居民的消費觀 念從節約型與實用型逐步轉變為個性型與象征型, 人們在追求物質消費的同時, 更加注重文化消費、精神消費。「文化」屬性作為文化創意產品最具標誌性的內涵, 能夠在某種程度上引起消費者情感上的認同與歸屬, 從而滿足其對精神消費的需求。然而, 如何使得文化轉化及運用於產品設計, 文化創意加值設計, 以滿足了人們對於物質和精神的雙重追求, 這需要設計師對文化創意產品的設計做進一步的研究。敘事設計作為一種「講故事」的設計思維, 符合文化創意產品的設計訴求。本文以敘事設計理論以及其在相關領域的研究成果為基礎, 通過分析文化創意產品的設計需求, 結合案例闡述敘事設計理論對文化創意產品設計的啟示, 找到文化創意產品設計與敘事設計的結合點; 在此基礎上, 詳細闡述文化創意產品敘事的基本內容, 並從敘事設計要素、敘事設計方法、敘事設計原則等方面構建文化創意產品的敘事設計體系; 最後以秦淮文化為背景, 通過具體的設計實踐對此設計方法進行驗證。本文研究得出的文化創意產品敘事設計要素, 以及敘事理論指導下的文化創意產品設計方法和相關原則,有效地拓展了文化創意產品的設計思路, 同時, 也為敘事設計在其他領域的應用研究提供了借鑒的方向。[機　構:南京理工大學 / 領　域:工業通用技術及設備；關鍵詞:文化創意產品；敘事設計；文化；敘事（https://wap.cnki.net）]

Comment by 文創 庫 on January 29, 2023 at 3:33pm

愛墾評釋：文創體驗的哲學基礎

本文通過重構胡塞爾與狄爾泰、米施的對話，凸顯了本質還原與超越論還原在什麽意義上構成一個方法論的整體，由此展示胡塞爾超越論現象學的核心立場。在自然態度下，描述心理學把心靈當作研究主題，往往以默認其所屬的現成世界為前提。胡塞爾認為，這一前提不是空的背景，而是一種默許的自然主義形而上學。即使千方百計為精神自立性進行辯護的狄爾泰也沒能免於這一前提。這一前提也對本質直觀起著限制作用，本質心理學對作為事實的心靈進行想象力變換，獲得的只能是這一已被預先給予的「全自然」中的可能心靈及其不變的本質。因此，經過超越論還原之後意識對自身的本質研究，並不等同於唯獨進行了本質還原的意識研究。

 

超越論還原的核心在於意識生命的體驗本身。無論心理現象還是物理現象，無論心理物理之間的連續性抑或因果性，所有的存在現象都就其被體驗著而獲得規定。我們當然會問，難道被體驗的不是心靈體驗？超越論還原豈非仍然把心靈作為第一實體？在自然態度下，體驗已經被體驗為屬於心靈的、被默許為屬於或者關聯於心理物理領域的東西，而所有經驗心理學都忽視了這一環節，進而把體驗理所應當地作為自然世界中的事件，而不去追問這一理所應當中包含了何種關乎體驗自身的機制。這也妨礙了經驗心理學徹底贏得自身理解。而現象學的超越論還原主張，哲學反思唯獨並且首先從純粹體驗本身理解意識生命。

 

正是在這一意義上，現象學還原是一種訓練，它引導意識生命以體驗本身為切入點，回到先於心物二元的自身與世界經驗之中。對意識生命來說，這一「還原」是前所未有的嘗試。在超越論還原中意識生命將心靈從心物平行論中解放出來，變成了一種向著本質變換（想象力）開放的領域。恰好通過本質變換，超越論自我作為一種純粹的非設定的反思，經驗到了它自身的可能性邊界。反過來說，超越論自我是在本質直觀中就意識事實對其本質的操作，不依賴也不追求任何理念派的先天，而是在動態經驗中試圖開啟事關可能性的本質領域。

 

胡塞爾通過兩種還原的配合，使意識生命向自身敞開了純粹體驗，或者說實現了一般的主體性概念向超越論主體性概念的躍升。因此，盡管胡塞爾和狄爾泰一樣，把意識生命作為科學奠基的基地，但是他們對意識生命的揭示路徑與旨趣實則不同。狄爾泰默許的心理物理學仍然受制於笛卡爾傳統中的心物二元論，並且包含著模糊的自然主義前提。超越論現象學跳出了這一哲學圖景，構成了意識生命自身理解的一種新嘗試。（摘自：王嘉新：意識生命的本質與還原：從狄爾泰到胡塞爾 [結論] ，愛思想 2022-12-07）

Comment by 文創 庫 on January 19, 2023 at 12:17am

HORIZON-CL2-2023-HERITAGE-01-02:
Cultural and creative industries for a sustainable climate transition

Action type: Research and Innovation Actions
Opening date: 14 December 2022
Closing time: 14 March 2023 17:00 (Europe/Brussels)
Budget per project: € 4 000 000 of total € 12 000 000
Estimated number of projects funded: 3

Scope

The cultural and creative industries (CCIs) are an important source of growth and job creation in the European economy. Moreover, the CCIs play a key role in shaping culture, values and perceptions across the European Union and beyond. Thus, the role of the CCIs in achieving the European Union’s climate transition objectives is crucial.

At the same time, the CCIs are characterised by a large and diverse number of chiefly small and micro enterprises, as well as by hefty differences across geographical and sectorial divides. Large parts of the CCIs, thus, lack the capacity to take the necessary measures to adapt to and thrive under the climate transition, not to speak of driving this transition.

Specific approaches are therefore needed to enable Europe’s CCIs to develop their full potential to support a sustainable climate transition.

Comment by 文創 庫 on January 19, 2023 at 12:16am

Proposals should provide for developing and validating an economically sustainable model, or a portfolio of approaches, that address this challenge. A suitable set of CCI sector(s) or/and cross-sectoral issues should be selected to focus on, which allow significant impacts to be achieved.

The approach(es) developed should address the adoption of new sustainable business models, including the use of new technologies and possibly the development or adaption of new technological solutions, as well as gaps in skills and capacities. The proposed models should be valid across different Member States/Associated Countries (where appropriate including regions), and address the needs of small, micro as well as larger companies. Different Member States/Associated Countries should therefore be involved, as well as a wide set of stakeholders including concerned policymakers, in order to ensure that solutions developed are effective and realistic.

Solutions may involve the use of platforms or networks to facilitate sharing investments, facilities or competencies among several companies or across sectors. In such cases, established platforms, networks or clusters for CCIs should be taken into account, to avoid duplication of efforts.
Remarks

Projects should contribute to all of the following expected outcomes:

• Enhanced and updated understanding of the challenges and opportunities for the cultural and creative industries (CCIs) in relation to a sustainable climate transition.

• Research and knowledge-based approach(es) on how innovative business models, including use of new technology, can make Europe’s CCIs true drivers of a sustainable climate transition.

• Significant contributions to help European CCIs become better prepared to adapt to and contribute to the climate transition in line with the 2030 goals spelled out under a European Green Deal. (https://ec.europa.eu)

Note:

Proposals should build on existing knowledge, activities and networks, notably the ones funded by the European Union. Furthermore, links should be established and synergies sought with closely related actions, such as relevant R&I actions funded by Horizon Europe or Horizon 2020. In particular, when appropriate cooperation with projects funded under the topic ‘Cultural and creative industries for a sustainable climate transition’ of the Horizon Europe Cluster 2 2024 calls should be sought. (source: https://www.timemachine.eu)

The ten pillars of sustainable digital transformation, as presented in the World Economic Forum playbook

Comment by 文創 庫 on January 12, 2023 at 10:00pm

兩百多尊風獅爺亮相同安

8 月 8 日上午，2018 傳統文化藝術巡展「海絲丹青風獅爺文化藝術展」在同安文化館 1 樓展廳開幕，吸引了眾多市民及藝術領域專家前往參觀。該展覽也是閩南地區最大的風獅爺展。展期將持續至 15 日。

風獅爺見證絲綢之路

風獅爺亦是古絲綢之路與海上絲綢之路文化交流的見證。資料顯示，絲綢之路開通後，獅子與其它奇珍動物一起來到了中原。

同安文史專家顏立水在《金門與同安的辟邪物》一文中寫道，每到秋季，閩臺地區飛沙鎮壓，坊間有「八月十五，關門閂戶」的說法。為了預防風沙的侵害，民眾便在動物中找到了有著「拉虎、吞貔、裂犀、分象」威力的獅子作為保境安民的守護神。又因「風獅」與風神「風師」閩南話諧音，所以百姓認為風獅有著獅子的威武，又有風師的神威，具有製風沙、鎮路沖、扼水箭、破犯沖、防蟻害的功能。

此後，風獅爺文化又隨著閩臺出海的漁民，沿著海上絲綢之路傳播到馬來西亞、印度、新加坡、伊朗等地。時至今日，在這些國家仍然可以見到風獅爺的身影。（摘自 ：劉承烺 , 余雪燕 . 兩百多尊風獅爺亮相同安 [N]. 海 峽 導報, 2018-08-09 (03).）

Comment by 文創 庫 on November 18, 2022 at 9:19pm

文化創意產業定義

文化（culture）：是人類活動的模式、產物、工具、典章制度、痕跡、符號化結構、心智歷程等。例如音樂、文學、繪畫、雕塑、戲劇、電影等。

創意（originality）：是一種創新與突破能力的舉動。

產業（property）：產出價值之物、權。

英國創意產業特別工作小組1998年首次定義「創意產業」「源自個人創意、技巧及才華，通過智慧財產權的開發和運用，具有創造財富和就業潛力的產業」。英國據此將廣告、建築、藝術和文物交易、工藝品、設計、時裝設計、電影、互動休閒軟體、音樂、表演藝術、出版、軟體、電視廣播等13行業確認為創意產業。

聯合國教科文組織（UNESCO）創意產業(creative industries)定義——

「結合創作、生產與商業的內容，同時這內容的本質，具有文化資產與文化概念的特性，並獲得智慧財產權的保護，而以產品或服務的型式呈現；從內容上來看，文化產業可以被視為是創意產業，包含書報雜誌、音樂、影片、多媒體、觀光，及其他靠創意生產的產業。」

創意產業是指以無形、文化為本質的內容，經過創造、生產與商品化結合，並獲得智慧財產權的保障，採用產品或者服務形式來表現的產業。

UNESCO認為文化產業包括：印刷、出版、多媒體、聽覺與視覺、攝影與電影生產，亦等同於工藝與設計。這個概念對某些國家也包括建築、視覺與表演藝術、運動、音樂器具的製造、廣告與文化觀光。

UNESCO將文化創意產業分成文化產品、服務與智慧財產權三項。文化產品指書本、雜誌、多媒體產品、軟體、唱片、電影、錄影帶、聲光娛樂、工藝與時尚設計。文化服務包括表演服務(戲院、歌劇院及馬戲團)、出版、出版品、新聞報紙、傳播及建築服務。也包括視聽服務(電影分銷、電視/收音機節目及家庭錄影帶; 生產的所有層面例如複製與影印;電影展覽，有線、衛星、與廣播設施或電影院的所有權與運作等)，圖書館服務、檔案、博物館與其他服務。

2002年台灣政府的定義「源自創意與文化積累，透過財產的形成與運用，具有創造財富與就業機會潛力，並促進整體生活環境提昇的行業」。

2002年行政院文化創意產業計畫，期使台灣從第二類產業的製造生產組織型態，改造成以知識經濟、高附加價值、創意設計為核心的生產及服務組織型態。

總結文化創意產業精簡定義：以累積的文化，經由創意發展與智財權作業，創造出新生活價值的產業。（黃穎捷，2008年）

Comment by 文創 庫 on November 17, 2022 at 6:05pm

大專文創生是種什麽新人類？

創意、設計、製作、銷售等商品化階段，均有其知識與技能之專業性 ，具一定之進入門檻，惟文化產業商品需經由各階段團隊合作 ，方能創造市場價值，故需經由跨領域學習 ，協助各階段人才具備跨領域知識 ，建構溝通能力、建立對話平台。

Comment by 文創 庫 on November 15, 2022 at 7:02pm

文創美食應從味蕾深入心靈

國家博物館的「如意糕」「四羊方尊」巧克力，頤和園的「頤和一盒」月餅禮盒，圓明園荷花雪糕，玉淵潭櫻花雪糕，四川的「青銅面具餅乾」，上海的「董其昌下午茶」，廣東的「粵光寶盒」……在近年來不斷升溫的「文創熱」中，文創美食是最引人注目的內容之一。

俗話說，民以食為天。飲食在人們生活中具有不言而喻的重要地位，而且形成了歷史悠久的文化傳統。與其他文創產品相比，文創美食更接地氣，受眾更加廣泛，也因此而成為讓傳統文化「活起來」「火起來」的又一創新手段。

縱觀當前比較受歡迎的文創美食，大體可分為兩類。一類偏重於「形」，也就是把文物的獨特器型復製為美食的外觀。比如「如意糕」以「乾隆禦題如意」的端首為主體造型，表面淺浮雕兩條水中跳躍的鯰魚；「四羊方尊」巧克力的造型則來自於商朝晚期青銅禮器。

另一類偏重「意」，即結合文化活動研製的別具特色的食品。比如「董其昌下午茶」，就是配合上海博物館「董其昌書畫藝術大展」推出的根據董其昌畫風拉花的咖啡，以及特製茶點。而不論哪一種類型，都充滿文化氣息，帶給人獨特的感受。不過，毋庸諱言，當下也有一些文創美食「中看不中吃」，外觀雖然精巧，但是口味一般，或者含糖含脂量過高，不符合現代人健康飲食習慣甚至食品衛生基本指標；另有一些則「中吃不中看」，打著文創的名頭，卻製作粗陋，或者跟風抄襲、缺乏創意，喪失應有的文化內涵。

文創美食，顧名思義，必須是文創和美食的結合體。其中，文化是靈魂，美食是載體，二者缺一不可。那麼，如何把二者更好地統一起來呢？筆者以為，首先應明確並堅守食品安全的底線。文創食品是名副其實的「進口」貨，事關人們的生命健康，尤其少年兒童往往更容易被文創美食吸引，食品安全不可不慎，必須嚴格遵守衛生標準，並在包裝上標明原料、生產日期、保質期等，讓人們看得舒心、吃得安心。

同時，還應堅持文化的標準，加強創意開發，提升食品的文化附加值，做到物有所值、物超所值。在這方面，應特別突出文物或文化活動中最閃亮的特征。不管是一個蛋糕、一塊巧克力，還是一枝雪糕、一根棒棒糖，它所能承載和表現的文化因素都受到材質和體量的限制，既不可能像文物原型那樣細致入微，也不可能像影像資料那樣周到全面，那麼，就必須抓住文物中最精華的局部或元素，結合現代人的審美心理，進行放大、組合甚至誇張變形。

此外，文創美食的「在地性」和「敘事性」的也不容易忽視。比如，僅從製造工藝而言，荷花造型的冰激淩並不難做。然而，當我們漫步在圓明園的荷花池畔，一邊欣賞綻放的古蓮，一邊品嚐這款冰激淩時，與在家裏的沙發上邊看電視邊吃，獲得的感受是完全不同的。這是因為，圓明園的歷史以及如園遺址古蓮子的傳奇故事，營造了一種不同尋常的文化情境，讓品嚐美食的行為變成了對歷史文化的獨特身體感知。我們知道，文化的傳承既需要知識化的理性認知，更需要情景式的身體體驗。

從這個意義上說，文創美食只有超越器型的簡單復製或對文化概念、意象的「貼牌式」生產，結合特定的場所和情境，自覺融入文化敘事，變成一款有故事的食物，才能從捕獲味蕾到走入心靈，更充分地彰顯文化基因的魅力，產生更強大和持久的吸引力。(搜狐 2020-11-05）

Comment by 文創 庫 on November 12, 2022 at 9:58pm

陳明發《創新求勝》

讀過一本份量很重的書《創新求勝》；它的論點很特別，人人說“知識是力量”，它卻說“企業的力量在于它創造知識的能力。

現在，學校、企業'城鎮與社會都知道，知識是競爭力的重大元素。

但很少人在研究，知識是怎樣創造出來的。就像人人現在都懂得上網去”挖掘資訊“，可是你可能挖掘到的資訊，人人〔包括你的對手）也一樣能挖掘到，那來”不一樣的競爭力“？

《創新求勝》一書引述日本的例子，說明他們意識到，能夠形諸于文字的知識（或稱“外顯知識”）只是真正知識的冰山一角；而“內隱式的”（tacit）知識，却不易看得見也不易表達。

內隱式的知識極為個人化且難以形式化，因此不易溝通或與他人分享。主觀的洞察力、直覺和預感均屬于這一類。再者，內隱式的知識深植于人的行動與經驗當中，同時也深植于個人的理想、價值和情感之上。

對于推廣本地旅游、美食與房地產等產品，也要找出這地方的“內隱的”、“獨特”的知識，這需要不一樣的知識工作者與傳播者。

Comment by 文創 庫 on November 9, 2022 at 11:28pm

陳明發博士〈路線圖〉

隨著全球掀起文創產業大潮，作為民族文教事業基地的華團，隱藏著深厚文史底蘊與眾多文教人才。一旦這些人才掌握了文創的動能，文史資源也就可能提煉、轉化成本土文創的文化資產。一種比現有會所產業、銀行定存等有形資產更可貴的財富。

什麼財富呢？首先是結合上時代的脈搏，促使組織在國族振興上扮演更高層次的要角；有助於創富、精神更新、重塑社會風氣，並為新一代製造更多更穩靠的就業、創業機會。

我們並不是從頭做一件完全新的事，而是世界諸多國家早已推動、實驗，並一再從實踐中改進的一項生產活動。

從東盟各邦及中國、日本與韓國等戰略夥伴，到歐美澳紐等先進國，無一例外地都把文創產業作為支柱產業，放到整個國家競爭力發展戰略的高度而加以規劃。

什麼是文創産業？它是立基於創意與文化的社會經濟生產活動。透過個人或集體的創作、創造與創新等智力劳作，投入新創觀念、技能與資訊等知識，生產出文化內容與創意成果等核心價值，具有知識產權或消費市場為交易保證，為公眾提供有異于前的文化體驗，也就是具有內在感情、認同等抽象聯系的行業集群。具體領域包括文化產物貯藏單位如檔案局、圖書館、文物館、博物館、美術館；古跡、非物質文化遺產；電影廣播電視、數字內容、廣告、動漫、視覺藝術、表演藝術、音樂、新聞出版、設計、廣告、節慶、會展、工藝品、藝術品、文物古董、時尚消費、旅遊休閑娛樂，及相關的研發、咨詢、策劃、承辦等輔助服務等大門類。目前最迫切的行動，是整理好加快社團投入這創意產業發展大計的路線圖。（9.11.2022）

• ‹ Previous
• 1
• …
• 10
• 11
• 12
• 13
• 14
• …
• 19
• Next ›
• Page