最後，分析差異理論的創造性本質，其與現場操作直覺的感知，以探索藝術之超越特性的更具體的意義，作為可建議臺灣前衛藝術創造省思的重要方向。

二、差異、重複與單義性的關聯意義

德勒茲的用語中，「差異」(difference)、「重複」(repetition) 與「單義性」(univocity)，是三個重要而關鍵的用語，這裡將初步解釋其相對用語的意涵，以作為進一步討論的基礎。「差異」與「重複」是德勒茲《差異與重複》書中談觀物與創造， 即創造一體的兩面。而「單義性」的觀念可說是觀物與創造的理想境界，更是不可劃分的一環。因此，這裡要談創造性思維所需的超越性觀點，雖然著重在要探討「差異」理念，但卻是無法不配合著與相關的「重複」與「單義性」的意義來談。

德勒茲用「重複」一詞，解釋「藝術創造的內涵本質 (essence)」，即何種運作方式才能確實的「重複」所要表現之藝術本質，關乎藝術感受過程，以及藝術價值的問題；

「差異」一詞，包含觀察對象的差異質素、時間與空間中差異的形式狀態，以及差異感觸的問題。「單義性」則是創造時、理解觀物時，一種為實踐永恆生命價值的，無領域歸屬性的理想與立場。

（一）「差異與重複」vs.「相似性與再現」

德勒茲利用「重複」一詞，翻轉了傳統美學「再現」(representation) 的意義；同時使用「差異」一詞，來顛覆傳統美學關注「相似性」通則的理解事物之態度。其理念著重在超越與突破既定通則的框架之認識與創造途徑（如圖1 所示）。

1. 重複vs. 再現

德勒茲認為藝術與所要表達的真義之間的關係，應是一種「重複」的關係，而非「再現」關係。以「重複」來解釋「藝術創作的內涵本質」，其實非常貼切，確實是創作時相當重要的一種感覺，克羅齊 (Benedetto Croce) 曾形容，創作過程中，藝術家心中會有一種對於事物直覺的意象，而在創作時就是要把這個意象複製出來，觀賞者體會這個意象，也是在複製這個意象（劉文潭，1997：52-56）。

德勒茲以「重複」解釋創作的感受，很類似這樣的一種感覺，只不過，所不相同的是，德勒茲強調藝術創作並不是單純一個影像概念，去被再製出來，藝術是包含操作現場直覺作用的。若是以克羅齊的解釋，藝術會停留在一種被再現的概念中，但是，德勒茲所謂的重複與差異感觸，是有其探索測試的過程，而不只是一個意象複製結果的，克羅齊的說法雖較清楚，卻會導致一種過於概念化的決斷情況，也正是德勒茲所批判的傳統美學「再現」的模式。這也是為何德勒茲與克羅齊一樣都強調要破除概念化的印象，強調應直覺出事物的特殊性，卻不使用克羅齊較簡單的闡釋方式之因。 

因為，藝術是無法多次再製的，它是一個一次性的行動 (movement) 與事件(event)，包括整個所要表達的哲學理念與媒材運作的一個整體 (DR 8-11)，且有圖表(diagram) 經歷探試的渾沌過程，以及操作過程中的思維形態 (TP 146-148)。