此後，麻省理工學院的城市學家威廉·米切爾（William J.Mitchell）在1993年使用了互圖性一詞，該文收錄於1994年出版的《重組的眼睛：後攝影時代的視覺真相》（Reconfigured eye: visual truth in the post-photographic era）。這本討論數字技術形象的書提出數字形象消除了形象的原作和複製品、消費者和生產者間的傳統區分。可改寫的特點使數字形象用輸入價值替代了機械複製形象的展覽價值：「文化生產系統現在強調加工性。被生產和消費的數字結構不僅指涉彼此，它們實際上從彼此制造出來，所以它們形成通過（在相對少的點上）形象捕捉的時刻勾連於外部物理世界的互圖性的鏡像迷宮。形象不僅像它們曾經似乎所做的那樣直接映現世界，而且反映其他形象的痕跡（也許著色或扭曲）。」[14]威廉·米切爾把互圖性看做數字形象的特性，把互圖性的范圍擴展到人造形象與外界形象的關係中。

90年代還有兩三篇論文涉及互圖性。更具影響的是1999年紐約市立大學的藝術史教授辛西婭·哈恩（Cynthia Hahn）發表的論文《史蒂芬、瑪爾西亞、瓦萊利的利摩日聖物盒中的互圖性》（Interpictoriality in the Limoges Chasses of Stephen, Martial, and Valeric）。[15]該文討論了三個描繪聖人故事的聖物盒飾圖間的關係，提出這些聖物盒都依靠觀者對意象和故事的記憶和反應來產生意義。文中「互圖性」首次作為標題和關鍵詞出現，使其在藝術史中加速擴散。2003年德國藝術史家瓦拉斯卡·馮·羅森（Valeska von Rosen）為《梅茨勒藝術科學詞典：觀念，方法，條款》（Metzler Lexikon Kunstwissenschaft, Ideen, Methoden, Begriffe）撰寫了「互圖性」（Interpikturalität）詞條，首次在理論上論述了該詞。其定義為「表示圖像（Bildern）之間的關係及其從一個圖像到另一個圖像的轉換模式。」[16]這說明藝術史學界正式確認了該術語的重要性。不過同樣由於以德語發表而傳播有限。

另一個相關術語是形容詞「互圖的」（interpictorial 或inter-pictorial）。十九世紀末愛丁堡大學醫生約翰·懷利（Dr John Wyllie）把傳導性失語症稱為互圖失語症（inter-pictorial aphasia）。[17]早期藝術領域中使用該詞時往往與互文無關。以互文為根據使用的「互圖的」出現於1982年，愛荷華大學英語教授約翰·格蘭特（John E. Grant）首次在論述布萊克的論文中使用該詞，將其與「互文的」並列而論。[18]其後多篇藝術史和藝術批評的文中都相繼使用該詞。如加利福尼亞大學文學和藝術史教授哈利·博格（Harry Berger Jr.）。他在1998年於《再現》雜誌發表的論文《早期現代繪畫的系統》及2000年出版的專著《姿勢的虛構：倫勃朗對意大利文藝復興》（Fictions of the Pose: Rembrandt against the Italian Renaissance）中多次使用該形容詞。書中把一件作品「與其他繪畫，畫家，和風格的關係」稱為互圖的政治領域。他對比了倫勃朗的自畫像與凡戴克，魯本斯，拉斐爾的贊助人肖像的相同姿勢，提出這是一種互圖的評論，倫勃朗的自畫像質問了作畫的動機。同年美國藝術史家喬納森·戴維·卡茨（Jonathan David Katz）在論賈斯帕·瓊斯與勞申伯關係的論文標題中用了「互圖的對話」[19]的表述，從而首次使該詞出現於標題中。

進入21世紀後這些術語在藝術研究領域呈擴散趨勢。其不時出現在包括《源：藝術史中的筆記》（Source: Notes in the History of Art），《藝術通報》（The Art Bulletin），《美國藝術檔案雜誌》（Archives of American Art Journal），《藝術和歷史》（Artibus et Historiae），《圖像志研究》（Studies in Iconography），《美國藝術》（American Art）等眾多藝術和藝術史期刊中。這些期刊文章及相關專著的范圍從古埃及的神像，阿卡德人的王權范本，中世紀的詩篇祈禱書和細密畫，甘肅和四川的佛教壁畫，老勃魯蓋爾與尼德蘭的藝術話語，提香的《維納斯與阿多尼斯》，卡拉瓦喬的《美杜莎》與法爾內塞杯及達芬奇的傳說，拿撒勒畫派對藝術史的利用，斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick）的裝置與貝多芬音樂，兒童繪本等等，幾乎跨越整部藝術史。另一方面，這些術語又往往集中於某些特定領域，如維多利亞時代文學和插圖研究，美國的社會圖像志等。相對集中說明上述術語在擴散後學界的認知仍有限。這種有限伴隨著這類術語的多樣化和重復「發明」。畢竟在藝術史學科內存在眾多專業領域。所以術語差異更多是學術隔閡造成的。甚至有的學者的用語也不固定。如芝加哥大學藝術史家理查德·尼爾（Richard T. Neer）有時使用「圖像間性」，有時使用「互圖的」。[20]

14 William J. Mitchell, The reconfigured eye : visual truth in the post-photographic era, Cambridge, Mass. : MIT Press, 1994, p.52.

15 Cynthia Hahn, 「Interpictoriality in the Limoges chasses of Stephen, Martial, and Valerie」, in Hourihane C (ed.) Image and Belief: Studies in Celebration of the Eightieth Anniversary of the Index of Christian Art, Princeton, NJ: Princeton University Press, 1999, 109–124.

16 Valeska von Rosen, 「Interpikturalität「, Metzler Lexikon Kunstwissenschaft, Ideen, Methoden, Begriffe, 2nd Edition,Ed, Ulrich Pfisterer, Stuttgart/Weimar: J.B. Metzler, 2011.

17 William Elder, Aphasia and the Cerebral Speech Mechanism, Lewis, 1897, p.66.

18 John E. Grant, 「Blake in the Future」, Studies in Romanticism, Vol. 21, No. 3, (Fall, 1982), p.439.

19 Jonathan D. Katz, "Lovers and Divers: Interpictorial Dialogue in the Work of Jasper Johns and Robert Rauschenberg," Frauen/Kunst/Wissenschaft (Berlin: June 1998), http://www.queerculturalcenter.

20 Richard Neer, 「The Athenian Treasury at Delphi and the Material of Politics」, Classical Antiquity, Vol. 23, No. 1 (April 2004), p.78; Richard T. Neer, 「Poussin and the Ethics of Imitation」, Memoirs of the American Academy in Rome, Vol. 51/52 (2006/2007), p.311.

（中央美術學院自主科研項目資助《視覺文化關鍵詞研究》（項目編號：19KYYBQN003）；原文發表於《美術》2020年第8期）