隱寓的「意義」便是「思想」。思想是要用語方文字來表達，而音樂本身不用語言文字，它只是音調節奏起伏變化的藝術。音調節奏起伏變化是和情感的起伏變化相對應的，所以音樂所表現的是情感而不是只有語言文字才能表達出的思想。托爾斯泰在《藝術論》里強調文藝的作用在傳染情感，這是值得我們深思的。

不但在音樂里，就連在作為語言藝術的文學里最感動人的也不是概念性思想而是生動具體的情感。如拿莎士比亞為例，你能從他的哪一部作品里探索出一些概念性的思想麽?確實有些批評家進行過這種探索，所得到的結論不過是他代表了文藝復興進代的人道主義精神，更具體一點也不過象英國美學家克·考德威爾（注：克·考德威爾，英國進步作家，企圖用馬克思主義觀點來研究文藝和美學。《幻覺與現實》是他的名著，其中分析過莎士比亞的劇作。）所說的，莎士比亞在政治傾向上要求英國有一個能鞏固新興資產階級政權的強有力的君主。

就是這些概念（你自己也許還在將信將疑）使你受到感動和教育嗎?就我個人來說，我至今還抓不住莎士比亞的思想體系，假如他有的話。在讀他的作品時，首先是他所寫出生動具體的典型環境下典型人物性格，其次是每部劇本里，特別在悲劇里，都表現出強烈的情感，強烈的愛和恨，強烈的悲和喜，強烈的憧憬和悵惘，強烈的諷刺和謔浪的笑傲，就是這些因素使我感到振奮，也使我感動苦悶。振奮也好，苦悶也好，心總在跳動，生命總在活躍地顯出它的力量，這對於我就可心滿意足了。阿門!

附　記:

形象思維一切藝術的主要的思誰方式，不限於詩，也不限於比、興。賦（直陳其事）也要用形象思維。姑舉古代民歌《箜篌引》為例:

「公母渡河，公竟渡河，渡河而死，將奈公何!」

這就是直陳其事，是一首三部曲的挽歌，完全使用形象思維，聲淚俱下，感染力很強。我特別寫這幾句附記，因為近代文藝作品主要是散文作品，如果專就中國的詩中的比、興著眼，就難免忽視形象思維在近代小說和戲劇中的重要作用。