賴聲川在《創意學》第四章提到“靈感”來自於我們本身平時的各種感官的資訊吸收與儲藏，在不知覺的時候又提出、綜合出來。這符合有關“直觀”、“第六感”的一般動因。所以，體驗的儲藏和感官的訓練幾NLP對感官輸入的限制如扭曲、刪減要有認知。

NLP對感官的討論：如何用色彩、線條、聲音、活動和消費者連結？“我們”共有體驗的特質是甚麼？大師的見解是甚麼？學院的見解是甚麼？

城市設計、生活交流與沖撞：賴聲川的《創意學》58頁至71頁，理解“如夢之夢”怎樣讓許多不相關的事連接、合理成一出戲劇的創意過程。

《五星級香港――文化狂熱與民俗心靈》（陳雲博士，香港花千樹出版有限公司，2005年，113、114頁）提到，“與資本家一樣，工人也是依靠創意勞動（creativework）或者智慧型勞動（smartlabor）而生存。創意是回到“有/無”的競爭，因此不會被資本的多/寡和速度的快/慢所擊敗。面對終身自學，創意勞動者必須改變被動的心態，要以我為主，“持續學習”是為了重新發現自己先前被工作崗位磨蝕了的潛能，是為了“自新”（re-inventing oneself），而不再是為雇主盡忠，面對職位的合約化，創意工人也是一所有限公司，他/她只能當自己企業家的合約合作夥伴，是工作合約的遊獵者。…

企業應該要提供的商品，是具有獨創性的。只求高精密度、高性能是不夠的，更要追求商品特有的獨創性，才能更受世界人士的喜愛。

例如手表產業就是一個很好的例子。日本的精工、星辰、卡西歐等手表廠商，經過石英化、電子化的革新技術，把手表王國的瑞士的根據地摧毀，以高精度短小輕薄、價錢便宜等優點，席卷全世界市場。可是，有時候人是非常有個性的，當全世界的人們已厭倦便宜又準確的的手表後，又開始追求設計及質感，不再只重機能。

於是，傳統的歐洲鐘表大公司又挽回大局，卷土重來再出發。瑞士的手表業聯合開發新種類的SWATCH手表，重開其生機，將手表由實用品及寶飾品的世界，帶入休閑流行的領域，緊緊扣住全世界青年人的心。由於各種類型的手表都是限量生產，所以造成一股物以稀為貴的風潮。…

歷史劇常因國情與文化而受限。大長今不僅走紅東方的日本、港臺、東南亞，曾經統治過韓國的日本，開始對韓國歷史發高燒，歷史上在文化方面曾影響過韓國的中國，則開始憂慮，中國新一代會不會真的相信，藥膳、針灸等傳統是源自韓國民族？這已經牽涉到民族文化安全的問題。

大長今是知識密集配合上創意活絡的產品。導演李丙熏和劇作家金榮眩花了一年多的時間找資料，發現關於醫女制度的論文，只有六卷，史書關於大長今的論述，也只出現過十五次，於是四處拜訪大學韓醫系教授。韓國電視上出現許多以“飲食”為主題的紀錄片和清談節目，加上韓國人重視吃，李丙熏決定在“中醫”（或韓醫）的軸線上，加上“韓國傳統飲食”的養生元素。…

創作人的創作過程是一種新鮮的體驗；要將他的作品推向市場，也是一個值得探討的體驗過程。我在深圳大芬油畫村，和創作畫家聊天。我說，不管是一般的家飾采購者，還是傳世佳作的收藏家，在他們為畫家的作品感動前，組成一個團隊，共同面向市場的畫家、經紀人、傳播人和學人，他們之間攜手合作的經歷，首先應該充滿新意十足的體驗。彼此之間保持一定的距離，以能看清楚彼此的作業動向；可是，有時候也必須坐在一塊共同探討。…