Comment

Comment by OVEPI on October 6, 2021 at 10:23am

2豎屏視頻有著重搞笑重社交、輕故事輕場景的創作特征

傳統視頻成像寬高比為4:3或16:9，橫屏更符合人類左右眼對稱排列的生理特征。橫向畫幅適合表現左右移動的視覺路徑，根據黃金分割原理將人物放在畫幅三分之一處，使得人物能夠與場景充分互動，場景成為畫面里不可或缺的構成要素，起到了渲染氣氛、表現人物、推進情節的作用。

豎屏視頻改變了傳統畫面寬高比，高度遠遠大於寬度，並不符合人們平時觀察世界的習慣。豎屏視頻表現了垂直方向的畫面想象，能夠展示的景別有限，擅長表現垂直方向的運動，比如直立狀態的人物，或者自遠而近走過來的人物。一個豎屏畫面里，很少同時呈現三個以上的人物，也很少呈現人物群像，因此豎屏劇人物關係簡單，適合直播式、生活化的鏡頭。

豎屏視頻里，場景地位下降，畫面缺乏空間的層次感與縱深感。傳統電影公司一擲千金拍攝的動作畫面和精美道具，在手機終端上並不能展現其優勢，反而是人物占據的畫幅更大，有些演員拍完豎屏劇之後，自嘲“以後再也不拍豎屏劇了，因為顯得頭大”。跟橫屏視頻相比較，豎屏視頻頻繁使用特寫鏡頭，依賴人物的對話動作來推進情節發展，故事進展節奏快。

手機屏幕遠遠小於電影和電視屏幕，為了在方寸之地給觀眾留下深刻印象，演員需要具備獨特的外形和誇張的演繹方式。移動互聯網時代，最早的豎屏視頻都是普通用戶生產的內容，以搞笑段子為主。較之橫屏視頻，豎屏視頻敘事單薄，人物關係簡單，重視人物外表特征和表現力，用惡搞的形式營造喜劇效果，造成了豎屏視頻類型化創作、圈層化傳播的特點。

國內出現的有一定口碑的豎屏劇，時長都控制在5分鐘之內。張藝謀團隊拍攝的微電影《遇見你》，每集時長不足4分30秒；愛奇藝播出的《生活對我下手了》每集時長不足3分鐘；以短視頻起家的抖音和快手，提供了大量時長不足1分鐘的豎屏短視頻。

時長短，豎屏視頻占據的存儲空間小，用戶可以在社交媒體里直接轉發整段視頻，從而增強了豎屏視頻的影響力。同時，不少豎屏視頻應用均采取了“上滑換集”的操作方式，單手即可操作，方便了用戶只要有時間就刷一刷的習慣，那些能夠在開頭短短幾秒之內就吸引觀眾、方便觀眾點贊和分享的豎屏視頻更容易得到傳播，反過來又強化了豎屏視頻重搞笑重社交、輕故事輕場景的創作特征。（下續）

Comment by OVEPI on September 22, 2021 at 10:36am

3碎片化接收習慣和海量內容填充用戶時間

豎屏視頻應對移動互聯網的需求而蓬勃興起。收看豎屏視頻的場所，不一定是固定的家庭或辦公地點，公共交通和餐廳里隨時能看到低頭刷網絡視頻的用戶，甚至馬路上也常見到一邊走路一邊刷短視頻的行人。

移動互聯網挖掘和釋放了過往潛藏的用戶時間，手機用戶習慣了多線程工作，即同時處理多項任務，觀看網絡視頻穿插在其他活動中間。用戶的注意力下降，不可能專心投入較長時間收看網絡視頻，碎片化接收豎屏視頻成為新的用戶習慣。

傳統視頻時代，普通用戶接觸的視頻數量有限。隨著互聯網通信技術發展，數據傳遞速度加快，帶寬容量增加，移動互聯網上的視頻數量越來越多，遠遠超出了普通用戶的實際需求，海量內容成為網絡視頻平臺的特征之一。2019年，僅一家視頻應用，每日活躍用戶數超過3億，共上傳120億條短視頻。以每條視頻時長1分鐘計，一個人不吃不喝不睡覺，看完全部120億條短視頻，需要2.2萬年。平臺上傳海量內容的目的，並非像傳統視頻時代那樣滿足用戶多樣化需求，而是增強用戶黏性，讓用戶更多地停留在自家平臺上，爭取用戶注意力，實現流量變現。

與海量內容相配套，移動互聯網時代，平臺的重要性超越了內容重要性。在中國，15至19歲網民人均使用手機應用達83個，60歲以上網民人均使用手機應用也有44個。每一個手機應用就是一個入口，無論多麽優質的內容，如果不能在平臺上奪取入口，那麽很難被用戶接觸到，更遑論在用戶群體里製造影響力。當前，各家互聯網公司致力於發展成為平臺。無論是綜合性平臺，還是垂直性平臺，網絡視頻都依賴平臺入口跟用戶見面，平臺的議價能力越來越高，反過來制約了內容創作者。

碎片化接收習慣和海量內容填充用戶時間，造成了網絡視頻質量難以提高。在移動互聯網造就的豎屏時代，從商業的角度考量，高質量內容生產成本高、時間長，難以復製，經濟上並不合算。中低質量內容生產門檻低，能夠吸引用戶停留在視頻應用里，占據用戶的時間，至於用戶從網絡視頻里獲得了什麽樣的審美體驗和思想追求，並非視頻平臺的首要考慮。

Comment by OVEPI on September 19, 2021 at 8:47pm

4不管橫屏豎屏，創作的追求不能改變—如果說，個人電腦時代，把電影和電視作品“搬到”互聯網上，就算實現了網絡視頻的傳播，那麽，移動互聯網時代，網絡視頻面臨著前所未有的挑戰。豎屏對網絡視頻的挑戰，表面看來是播放終端發生了轉變，背後是移動互聯網超越了傳統互聯網，重構了既有傳播方式和傳播關係。

社交性成為未來網絡視頻發展的主要思路，即在創作者與用戶之間建立社交關係，以及吸引普通用戶之間直接通過社交關係傳播網絡視頻。目前中國手機網民經常使用的各類應用中，以微信、微博、QQ為代表的即時通信類應用的每日使用時間最長。即時性、互動性、參與性，成為移動互聯網時代新型人際關係的特征。相應地，這些新特征要求網絡文藝創作者改變以往對受眾的看法，重新審視新環境下的“作者-讀者”關係。

個人電腦時代，文藝創作者與接收者之間的關係並不對等。創作者擁有更多話語權，受眾的反應不能及時反饋給創作者，受眾很難干預文藝作品的創作和修改過程，創作者提供什麽樣的內容，受眾就被動接受什麽樣的內容，即使受眾對文藝作品有不滿情緒，也難以動搖創作者的地位。

移動互聯網時代，創作者與受眾之間的關係發生了改變。受眾公開表達自己的意見，這些意見能夠被創作者和其他人看到，從而對文藝創作者造成壓力，影響文藝作品的內容。網絡小說作者響應讀者要求改變故事情節和人物命運，網絡綜藝節目根據受眾前期反應而調整後期內容邊拍邊改，網絡影視劇改編自點擊量和口碑均出色的網絡小說，受眾投票決定了網絡真人秀里選手的去留，用戶參與眾籌出版圖書和音樂作品……諸如此類的現象表明，受眾話語權在增加，受眾地位的上升意味著創作者地位相對下降。

在這樣的背景下，網絡視頻創作者應該借助即時通信類應用的東風，不僅通過社交媒體入口獲取用戶，也要通過社交網絡延長用戶停留在網絡視頻上的時間，吸引用戶參與網絡視頻的製作和傳播，製造方便社交媒體討論的話題，培育現象級視頻作品。

為了表示對用戶的友好，視頻創作者可以針對同一內容，同時製作橫屏版和豎屏版，讓用戶根據收看終端和喜好自主選擇。橫屏和豎屏視頻各有千秋，在相當長一段時間內必將共存。創作者與其抱怨製作困難，不如考慮如何克服困難，探索適合豎屏視頻的構圖方式和鏡頭語言。豎屏視頻快節奏、短時長的敘事風格，何嘗不是對部分橫屏劇啰嗦冗長的一種反抗？

豎屏視頻要走向精細化。視頻創作者需深入洞察用戶細分需求，提供精準化內容，有些節目也許更適合豎屏畫面，比如脫口秀、單人為主的MV、一對一訪談等。創作者應該尋找合適題材，挖掘內容的垂直化與精準化，匹配恰當的表現形式，形成專業化產業鏈，確立豎屏的行業標準，生產優秀的視頻內容。

需要特別指出的是，不管橫屏、豎屏，創作的根本追求是不能改變的，包括對時代風雲的洞察，對現實生活的關注，對法治精神的恪守，對道德倫理的遵循，對美好人性的頌揚等。

移動互聯網時代，在“連接一切”“永遠在線”的背景下，網絡視頻不能安於固守傳統陣地，而要借技術力量，突破既有創作限制，包容風格多樣化的內容產品，推動跨平臺的創作，建設更具多樣性的數字環境。豎屏視頻改變了既往接收終端和表現形式，重構了創作者、用戶、平臺之間的社會關係，用戶接觸視頻的場景也被改造，從而為網絡視頻在新技術條件下的發展創造了新契機。（陳陽《橫屏“讓位”豎屏，別出讓了審美體驗和思想追求》，見 2021年01月23日 光明日報）（作者系中國人民大學新聞學院副教授、首都發展與戰略研究院研究員。本文系中國人民大學馬克思主義新聞觀研究中心“馬克思主義新聞觀指導下的數字文化生存者研究”〔19MXG14〕階段性成果）

Comment by OVEPI on September 10, 2021 at 4:39pm

詩與遠方

“生活不只是眼前的茍且，還有詩和遠方”這話打動許多人，是網絡流行語。

它源於高曉松在一篇文章中寫的一段話：“我媽說生活不只是眼前的茍且，還有詩和遠方。我和我妹妹深受這教育。誰要覺得你眼前這點兒茍且就是你的人生，那你這一生就完了。生活就是適合遠方，能走多遠走多遠；走不遠，一分錢沒有，那麼就讀詩，詩就是你坐在這，它就是遠方。”

“詩與遠方”已經成為美好憧憬的代名詞，不少人將其作為人生追求和改變當下生活的動力。按照高曉松的描述，“遠方”就是和當下不一樣的地方，可以是世界上的任何一個地方。但當我們因為各種限製不能夠遠行的時候，我們還可以坐在原地讀詩。

高曉松出生於清華大學裏有名的高級知識分子家庭。他的母親是著名建築學家張克群。在母親的書《紅墻黃瓦》的序言中，高曉松這麼寫道：“媽媽生在德國，長在中國，現在住在美國，讀書畫畫、考察古建，頗有民國大才女林徽因之風。”可見，張克群自己便是追尋“詩與遠方”之人，也因為張克群的教育，高曉松和他的妹妹高曉江也幾乎走遍世界。

高曉松曾說過，王小波是他最欣賞的近現代作家。“一個人只擁有此生此世是不夠的，他還應該擁有詩意的世界。” 這是王小波在小說《萬壽寺》中的一句話，也是他本人內心最真實的寫照。在高曉松身上，我們也能看到王小波式的對於“精神世界”無限向往的影子。他會那麼推崇“詩和遠方”，就再好理解不過了。

正是不美好的細節，構成了生活的全部

“眼前的茍且”與“詩和遠方”是一對虛假的對立。我在東京一年的生活，表面看是詩和遠方，生活在迷人的異域，雞毛蒜皮消失了，可東京的生活同樣存在著無奈的人性、瑣碎的溝通、窘迫的算計與虛偽的寒暄。

另外， 網絡的發達讓“遠方”的概念消失了，我身在異國，卻時刻關注著國內的人與事，為我觸手而不可即的苦難感到悲傷。 可正是這些並不美好的細節，才構成了生活的全部。（蔣方舟【中國青年作家，1989—】）


生活中沒有茍且，又何談遠方

對於大多數人而言，“茍且”可以代替生活中的一切現狀，“詩和遠方”是自己蠢蠢欲動的渴望和幻想。與其大張旗鼓地說“生活不只是眼前的茍且，還有詩和遠方”，不如直接挑明一句話：“你要努力學習工作，懷揣夢想，然後去實現它！”

很多人慣於熱血澎湃地謳歌“詩與遠方”，卻不肯低頭完成腳下的“茍且”，心比天高，寸步不挪。一天幻想出未來無限種可能，有了這些遠方，你也不一定能活好，說到底，這些夢想也只是激勵你前進的目標，而不是放下眼前茍且的托詞。 這不是讓你摒棄現在的生活，而是讓你設身處地去想明白，如果你真的厭惡現在的生活，那麼你該怎麼做，才可以得到詩和遠方呢？（思桐）


不否定任何人的茍且， 但也強調不能忘記的詩和遠方

我認為高曉松常常提到的這句話，並沒有高人一等地來看待“茍且”活著的人。或許在高曉松的母親和他自己看來，他們自己也正在“茍且”，而這裏的“茍且”代表的是我們生存在這個世界上所遇到的各種無奈，各種屈從，為了能夠獲得更好的為自己內心選擇所服務的外在條件所付出的心血，這樣的事情是生存在這世上的任何一個人都無法避免的。而詩和遠方也並不代表你要寫出精彩絕倫的詩詞，和開車走到你從沒有去過的遙遠的地方，它更多代表的是自己生存在這世界上的一種美好的向往，一種人在追求生存過程中自己內心的真正的“愛，喜悅，和平”。

詩代表的是人生之詩，代表的是人生的詩意，是生活中不能缺少的情趣和對生活的思考與註解；而遠方則是你內心中一直沒有到達過的那片凈土和向往。它可以是你心中的一個夢，可以是一個人，甚至可以是你沒有吃過的一種美食。我覺得這句話主要突出的是“不止”，高曉松沒有否定任何人的茍且，但是他也強調了我們不能忘記的詩和遠方。

至於有人說的這句話不過是高曉松自己的口號，這也無可厚非，我倒是更傾向認為這是高曉松一直在追求的狀態，無論他在任何一個領域有沒有走得足夠遠，至少他擁有一顆向往遠方的心。

《月亮與六便士》

英國小說家威廉· 毛姆的經典小說《月亮與六便士》，講述了一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業、地位和美滿的家庭，卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫理想的故事。在小說裏，他的行為沒有人能夠理解，在異國，他不僅肉體受著貧窮和饑餓的煎熬，精神也在忍受痛苦的折磨。經過一番離奇的遭遇後，主人公最後離開文明世界，遠遁到與世隔絕的塔希提島上。他終於找到靈魂的寧靜和適合自己藝術氣質的氛圍，創作出一幅又一幅使後世震驚的畫作。

通過這樣一個一心追求藝術、不通人情世故的怪才，毛姆探索了藝術的產生與本質、個性與天才的關係、藝術家與社會的矛盾等等引人深思的問題。同時，這本小說也引發了人們對擺脫世俗束縛、逃離世俗社會、尋找心靈家園這一話題的思考。

六便士不就是茍且，月亮不就是詩與遠方嗎？滿地都是六便士，卻有人擡頭看到了月亮。

《月亮與六便士》是我們每一個人的自由和勇敢之書，它讓我們看到了一個不是天才，卻依然勇敢的人。追尋詩和遠方正需要這樣的勇敢。


清華北大與藍翔技校

高曉松曾應邀回清華大學演講，發現現在的大學生中追求理想者寥寥。當他給學生們講了半天的“生活不只是眼前的茍且，還應該有詩和遠方”，學生們的提問依然是“進國企好還是進外企好”，以至於高曉松認為現在的清華大學已經成了和藍翔一樣的技校，決定以後再也不回去演講了。

他也在綜藝節目中訓斥過一位清華學弟：“一沒有胸懷天下，二沒有問自己能為改變這個社會做些什麼，卻問我們該找什麼工作，你覺得愧不愧對清華十多年的教育？”

而另一方面，藍翔技校的校長榮蘭成先生曾訓導學生：“同學們，咱們藍翔技校就是實打實的學本領，咱們不玩虛的，你學挖掘機就把地挖好，你學廚師就把菜做好，你學裁縫就把衣服做好。咱們藍翔如果不踏踏實實學本事，那跟清華北大還有什麼區別呢 ?”

不同的學校承載的社會責任不一樣，培養出的學生對社會的貢獻也不一樣。但無論在哪所學校裏，完成什麼樣的學業，每個人都有資格，並應當擁有自己的“詩與遠方”。(知乎平台)

Comment by OVEPI on August 31, 2021 at 3:34pm

石博進老師·創作劄記

我的一張不起眼的牽牛花，

經過剪裁，擷取局部拼貼重組，

三原色強烈的色塊對比配置，

具有野獸派作風，

出乎意料地獲致吸睛奪目的鮮明趣味，

設計性效果十足，

這不啻為值得嚐試的作法。

(收藏自石博進老師臉書, www.facebook.com/shihbc)

我們在上面看到，石老師的一幅畫，可以演變成多種不同的呈獻方式。

企業故事、社群故事也可以在很多載體上發光；而且是不斷的發光。

從文化創意產業的角度來說，一個好故事可以“賣許多次”：

品牌、內訓教材、動漫、音頻、視頻、紀念品等等。

這是內容資源的美妙處：只要有創意，它不會被耗盡。

發展得好，它可以是品牌文化動力。

每家企業創業、創新，總有許多值得值得講述的故事。

企業領導應該是這些故事的發言人、代言人。

不過，除了少數例外，日理萬機的企業領導人是不可能親自執筆寫下這些故事的。

在深度匯談後再做深度詮釋，有經驗的創作人可以幫上忙。

這肯定不會是一個輕鬆的過程，很多複雜的概念、材料需要梳理、組織與提煉，最後才加工成故事。

有太多見解、評說、解釋、引申、剖析、挖掘的工作，需要新穎的銳氣、創意、洞見。

有了創作人的創作後，其他載體的敘事方式便有了再次創作的根據。

例如，導演可以開始寫劇本。

不管什麼載體，企業故事說的就是： STORY～～

S=Subject 人物

T=Treasure 珍藏

O=Obstacle 阻礙

R=Right Lesson Lesson 學習到的正確功課

Y=Why 原因

Comment by OVEPI on July 4, 2021 at 11:33am

中國初民最早的詩作《彈歌》

《彈歌》選自《吳越春秋》，東漢趙曄編寫，是一首遠古民歌，反映了原始社會狩獵的生活。

據《吳越春秋》記載，春秋末年越國的國君勾踐向楚國的射箭能手陳音，詢問弓彈的道理，陳音在回答時引用了這首民歌。當時是唱是誦，無從考證，但後人還是將詞記錄了下來。

原始社會，先民們以狩獵為生。由於生產能力水平低下，刀耕火種，狩獵的手段也極為落後。隨著社會的不斷發展，生產工具慢慢地也有了改進。弓彈（也叫彈弓）出現以後，既可以射鳥，又可以射獸，生產能力水平有所提高。


《彈歌》這首民歌，用精練的語言概括了“彈”生產製造的過程和“彈”的用途，表現了勞動人民的智慧和聰明，用“彈”來獵取食物的喜悅心情。

“斷竹，續竹”，是歌詠“彈”的生產製作過程。這就是先將竹竿截斷，然後用弦將截斷的竹竿連接兩頭製成彈弓。這樣，“彈”的製作完成了。一副“彈”便擺在了我們面前，雖是簡單、粗糙的，但卻表現了勞動人民的智慧和聰明才智，也表明了社會文明的進步。

有了“彈”，一場狩獵活動開始了：“飛土，逐肉”。一顆顆彈丸從彈弓中射出，擊中了一隻隻獵物，人們歡樂地追逐著，滿載而歸。“飛土”，是指將泥製的彈丸射出。“逐肉”是說獵手們追趕被擊傷的鳥獸之類的獵物。

這首民歌簡短、質樸，詩句整齊，有和諧的韻律，是原始時代狩獵生活的真實反映。

解釋：

斷竹—砍伐竹子；

繼竹—用砍伐的竹子來製作彈弓；

飛土—用製作的彈弓裝上土丸，進行射擊；

逐肉—射擊鳥獸獲得食物。


(本文作者：陳虻)

編註：東漢（公元25年－220年）

Comment by OVEPI on June 7, 2021 at 10:12pm

石黑一雄·拉出別於以往的音符

一想到單獨進她的房間，即使是大白天的午後，仍讓他覺得親匿的怪異。當他發現是間大套房，臥室完全不在視線範圍內，他覺得鬆了一口氣。挑高的法式窗裝上百葉簾，這會兒往上拉起，微風讓蕾絲窗簾擺動；一走到陽臺，他發現自己正鳥瞰著廣場。室內一片粗糙石墻、深色木質地板，幾乎給人修道院的印象，只有鮮花、靠枕、古董家具稍稍將堅硬氛圍軟化。她則是鮮明對比，一身Ｔ恤、運動服、慢跑鞋，仿佛她剛跑步回來。她簡短地和他打招呼，沒什麽歡迎儀式──沒有茶或咖啡什麽的──就直接對他說：

為我演奏。拉你演奏會上的什麽曲目都好。

她指指一張拋光過的直立椅，小心翼翼的擺在房間中央。於是他坐下來，拿出他的大提琴。想不到她竟在一扇大窗子前坐下，幾乎只看得見她的剪影；他調音時，她就一直瞪著眼前的空間。當他開始拉奏，她的姿勢依然不變；等他拉完第一首，她一個字也沒說。所以，他趕緊進入下一條曲目，緊接著又一首。半小時過去了，之後是整整一小時。遮蔽在陰影里的室內，樸素無華的聽覺效果，被吹動的蕾絲窗簾揉糊的午後陽光，底下廣場升起的喧鬧嘈雜，最重要的還有她的在場──這一切，都激發他拉出別於以往的音符，涵蘊新的深度與新的意義。（石黑一雄《大提琴》）

                                                                                              （Source：StringOvation）

Comment by OVEPI on June 4, 2021 at 2:41pm

抗拒名家的表面魅力的感染

費茲傑羅自己練就的文風，主要特征是去除了錯綜複雜的套路。孟德斯鳩在他的性格形成時期也是這樣：他生性容易被名家的表面魅力所感染，但是他的藝術天性克服了那些巨大的影響，取而代之的是一種凝練的風格，即使思想濃度極高的時候也清新流暢。或許可以說，這些強大的作家不需要任何榜樣的影響：他們只要遇到一些範例，向他們展示自己一直渴求的不加雕飾的表達就夠了，他們本身已經具備了表達的能力。(《文化失憶——寫在時間的邊緣》 Cultural Amnesia: Notes in the Margin of My Time, 2020 [澳] 克萊夫·詹姆斯  Clive James，譯者: 丁駿, 張楠, 盛韻, 馮潔音，北京日報出版社)


史考特·費茲傑羅 Francis Scott Key Fitzgerald，1896年9月24日－1940年12月21日，美國長篇小說、短篇小說作家。

孟德斯鳩 Charles Louis de Secondat, Baron de La Brède et de Montesquieu，1689年1月18日－1755年2月10日，是法國啟蒙時期思想家、律師，也是西方國家學說和法學理論的奠基人。

Comment by OVEPI on May 23, 2021 at 7:32pm

亦舒·甜點師傅

早上九點多，各式蛋糕們被推出廚房，送到樓下餅店發售，在電梯中相逢，常常被我指指點點，諸多批評。

後來，推車的小兒大概是轉告大師傅了，大師傅轉告我：“當心臉上被印上一個蘋果奶油批！”

酒店各部門中最向往的職位是甜點師傅，這也是唯一近乎藝術的部門。呵！機器把意大利蛋白打熱，放進布袋，在美妙的姿勢下擠出一隻隻瑰麗的點心……並不用花太大的力氣，也不用站在火熱的鐵板前，工作時間也不算長，多好。

Comment by OVEPI on May 20, 2021 at 9:36am

延續閱讀：

《愛墾藝頻道》內容重點推薦

luova ajatus：勿枉過就業時光

真的，經濟不好，市場更需要營銷人員。難怪《2011/2012大馬就業展望與薪金指南》說除了IT行業，市場營銷行業的老板對員工很慷慨，一加薪就是15到20％。為什麼？沒人營銷，公司的服務或商品怎麼賣？

那天，朋友的燈具店開幕，過去探望。看見一位顧客問他的一位女售貨員：“這燈省電嗎？”售貨員答道：“你找省電的燈嗎？過去那邊看看，那邊的燈都是很省電，而且都是最新的設計；對了，你這燈是要裝在那裏？客廳，飯廳？”

老天，這個售貨員真愛講話，可是，她懂得怎樣和顧客打破隔膜，展開對話，懂得先去了解顧客的需要。顧客覺得自己被重視，也很開心和她一問一答。聽著聽著，我覺得她不是一位普通的售貨員，她是燈具顧問，那學問恐怕不是大學可以教育的：

“你喜歡什麼顏色？黃色高貴，淺綠色舒適；要是買給小孩子的睡房，他會喜歡這些比較卡通的設計，很有童趣。”

是的，做那一行，都能做最好的自己，最怕像個滾石，東家走西家，甲行去乙行，不留青苔，枉過就業時光。（原載：陳明發原創《文創意識5》：做第一流的自己 》/ Comment by luova ajatus on July 21, 2011）

• ‹ Previous
• 1
• 2
• 3
• Next ›
• Page