鄧以蟄·詩與歷史 1

[一]

宇宙間的現象，不論是外界的或心內的，在我們知覺中顯映著，而知覺自身又覺不到什麼已成的知識可以定它的意義或形容他的時候，這只是印象了。把這印象表現出來給他人享受的時候，如果是耳根領會得的就拿音樂表現；是目官收攝得的，就拿繪圖表現了。如此講來，所謂印象，便是吾人得之於外界或心象的一種完全無缺的直接經驗，倘人類有領會自然的真實在的經驗，還要將所領會的表現出來，最具體的做法，那就無過於音樂繪畫等藝術了。但是音樂繪畫，多少要經過人類的理性與技藝上的選擇，方能脫胎成形。這樣講來，比較上藝術又不敵個人的印象直接了。

再看看藝術變到知識的經過，乃覺得藝術又太具體了。在社會裡，用藝術來做傳遞的工具，實在不堪其笨重。於是又不得不在印象的內容提幾個最明顯的，人人同意的成分，特別提出來，造成一個概念，將來只用這個概念，在社會上流通著，仿佛錢票一一般，用來用去，大家交換著，珍襲著，真與幣帛無異，那些充塞於府庫的整個的印象，盡可不用關心了。這確是一種極方便、極經濟的辦法。吾人這樣的知覺的澗水，得了知識做些踏腳的石碴，一塊一塊的露在澗上面，無論目的何在，都能使我們輕易的達到。所以知識幫助人類的行為與思考的地方，實非淺鮮。

在印象與知識之間，我們看出了藝術已經插進去了。但藝術與知識之間，在知覺上還有一段空白。這段空白的內容，是印象與知識參合起來的！忽爾是標致的印象之中，顯出些力量的知識來，仿佛在絕頂上俯視平地，一些壓都壓不平的邱垤崢嶸在地面上，忽爾知識的四周又起些印象的光暈，或則知識更似土偶一般，投到印象的海裡去，消融得連個影子都沒有了。這一段知覺的表現是什麼呢？從形式方面講，是歷史；從實質的方面說，就是詩了。（哲學科學無不是用散文做它們的表現工具，所以在此處暫不把散文當著一種藝術講。

Promote

13 members promoted this

Comment

You need to be a member of Iconada.tv 愛墾網 to add comments!

Join Iconada.tv 愛墾網

Comment by 冬菜一斤 1 hour ago: [愛墾研創·陳楨]AI年代的寫意畫韻～～有些人把一些時髦的關鍵詞「剪切與粘貼」處理後，交給人工智能去生成一篇文章。明眼人一看，馬上就可以察覺到它「沒有靈魂」。當然，有些關鍵詞可能因為時尚關係，固然招人矚目，但好文章需要個人察覺，需要洞見，才算得上「創作」。空有名堂、名目，終究是辜負那個「目」。有名無目，就空有其外，沒有內觀。沒有時代、環境與社羣的意義脈絡。

這段論述深刻地揭示了當代「AI 生成內容」與鄧以蟄教授、陳明發博士所強調的「境遇」美學之間最本質的衝突。

在「境遇」的語境下，所謂「沒有靈魂」的作品，正是因為它只有「名堂」而無「內觀」，只有「數據」而無「脈絡」。我們可以從以下三個層次來解構這段話的深意：

1.「剪切與粘貼」：缺乏「感情與知識的鑄造」

鄧以蟄的視角： 鄧以蟄認為詩（好文章）的產生，必須是感情與印象透過「境遇」這部機器，「鑄成」知識（價值的判定）的過程。

境遇語境中的含意： AI 處理關鍵詞是邏輯概率的「組合」，而非生命經驗的「鑄造」。它跳過了「境遇」這個導火線。沒有主體性靈的參與，那些時髦詞彙（名目）就像鄧以蟄所說的「一握亂絲」，無法織成具有生命律動的「錦繡」。

2.「有名無目」：缺乏「立」與「見」的位格

陳明發博士的視角： 陳博士對「境」字的拆解強調了「立」與「見」。詩人必須「立」在土地上，「看見」土下的變動。

境遇語境中的含意： AI 沒有「立足點」。它不在任何具體的「土地」（時代、環境與社群）上生活，它沒有肉身去感受「土下的變動」。

「目」的缺失： 所謂「辜負那個目」，是因為「目」在古文字中代表視角與洞見。AI 只有「名目」（Label），卻沒有「內觀」（Insight）。它看得到「萬物」的數據，卻看不見「境遇」中那些精神的關節。

3.缺乏「人事意趣」：與脈絡的斷裂

鄧以蟄的視角： 真正的詩與歷史，必須具備「人事上的意趣」，讓讀者不覺得是身外之物的陳跡。這全賴對「境遇」的運用，使知識托乎感情而出。

境遇語境中的含意： AI 生成的文章往往是「去脈絡化」的。它能羅列出時代的關鍵詞，卻無法表現出這份詞彙在具體「社群脈絡」中的痛感、喜悅或歷史重量。

安頓功能的喪失： 阿諾德認為詩能「安頓」生活。但一篇沒有「境遇」深度（即無個人察覺與洞見）的文章，無法產生「精神的響應」，因此無法對現實生活提供任何實質的評價或安頓，最終只是文字的噪音。

總結：境遇是「靈魂」的棲居地

在「境遇」的語境中，本文提到的「創作」與「AI 生成」的區別在於：

AI 是「名錄的重組」： 它是平面的、統計學的，缺乏鄧以蟄所謂的「精神關節」

創作是「境遇的體現」： 它是立體的、有怒喜思憂恐等情動質感的。它需要創作者「立」在特定的時代高台上，透過「個人察覺」去捕捉那種「自然與人生的結合點」。

「有名無目」的作品，本質上是拒絕了與真實世界「發生境遇」。 這種文章雖然穿著時尚的詞彙外衣，卻因為沒有「人」在其中的具體生存姿態（即如何活著的回應），而在美學與倫理意義上都走向了空洞。這正是為什麼「明眼人」能一眼看出其缺乏靈魂——因為在那樣的作品裡，我們找不到一個可以產生共鳴的、真實的「生命境遇」。