用中國古典詩學傳統語言來講，前一種即相當於“即景生情”，後一種即相當於“緣情佈景”。黑格爾把前一種稱為“即興詩”或“應景詩”，他說：

“詩的主體因素表現得更明顯的是詩人把某一件事作為實在的情境所提供的作詩的機緣，通過這件事來表現他自己。這就是所謂‘即興詩’或‘應景詩’。”

他認為大多數詩作品都可以用這個稱呼，這種詩的創作可以促進詩人深入到生活裏去，與現實生活交織在一起。這種詩當然還是表現主體的，只是把與詩人主體偶然契合的外在事件看成是一種“客觀機緣”，通過這件事來表現他自己。

他把後一種“緣情布景”類視為成熟詩人始能達到的境界，他說：

“真正的詩人並無須從外在事件出發，滿懷熱情地去敘述它，也無須用真實環境和機緣去激發他的情感。他自己就是一個主體的完滿自足的世界，所以無論是作詩的推動力還是詩的內容都可從他自己身上去找，不越出他自己的內心世界的情境、情況、事件和情欲的範圍。抒情詩人憑他的內心世界本身就成了藝術作品”。

其實這兩種構思方式，王國維在《人間詞話》中稱之為“寫景”和“造境”。這樣或許更好理解一點。

總而言之，黑格爾在《美學》中認為，藝術或美就是“理念的感性顯現”，即思維與存在，理與實務，一般與個別的統一，如此就形成了“詩的觀念”。它是想像的產物，也就是“意象”，這也是黑格爾詩學的核心範疇。