丹納《藝術哲學》

了解歐洲藝術發展歷程必讀經典。

《藝術哲學》一書是丹納在巴黎美術學校講課時講稿的輯錄，包括文藝復興時期的義大利繪畫、尼德蘭繪畫和希臘雕塑三部分，闡述「藝術品的本質及其產生」和「藝術中的理想」等基礎理論；主張研究學問應當「從事實出發，不從主義出發；不是提出教訓而是探求規律，證明規律」；認為物質文明與精神文明的性質面貌都取決於種族、環境、時代三大因素，層層解析、展示古希臘雕塑、文藝復興的西方繪畫，指出藝術發展的主要潮流，是丹納最重要的文藝理論著作。

傅雷先生在給兒媳婦的信中寫道：「因你對一切藝術很感興趣，可以一讀丹納之《藝術哲學》。這本書不僅對美學提出科學見解（美學理論很多，但此理論極為有益），並且是本藝術史通論，採用的不是一般教科書的形式，而是以淵博精深之見解指出藝術發展的主要潮流。」


作者簡介: 丹納（Hippolyte Adolphe Taine,1828年- 1893年）

法國的文藝理論家和史學家，是歷史文化學派的奠基者，有 「批評家心目中的拿破崙」之稱。他的藝術哲學對19世紀的文藝研究產生了深遠的影響。

主要著作有《拉·封丹及寓言詩》（1854）、《英國文學史》（1864—1869）、《評論集》（1858）、《評論續集》（1865）、《評論後集》（1894）、《義大利遊記》（1864—1866）、《藝術哲學》（1865—1869）。

譯者簡介：傅雷（1908年－1966年）

字怒安，號怒庵，江蘇省南匯縣人，中國翻譯家、作家、教育家、美術評論家。早年留學法國巴黎大學。翻譯大量的法文作品，其中包括巴爾扎克、羅曼·羅蘭、伏爾泰等名家著作；翻譯作品多以揭露社會弊病、描述人物奮鬥抗爭為主。

序

以下十講*是輯錄我在美術學校的講課。倘將全部講稿編寫成書，將有十一大本，我不敢以如此冗長的篇幅勞苦讀者，只摘錄了一些提綱挈領的觀念。做無論哪種研究工作，這些觀念都是主要目標，而在我們這個科目中尤其需要提出。因為在人類創造的事業中，藝術品好像是偶然的產物；我們很容易認為藝術品的產生是由於興之所至，既無規則，亦無理由，全是碰巧的、不可預料的、隨意的；的確，藝術家創作的時候只憑他個人的幻想，群眾讚許的時候也只憑一時的興趣；藝術家的創造和群眾的同情都是自發的、自由的，表面上和一陣風一樣變化莫測。雖然如此，藝術的製作與欣賞也像風一樣有許多確切的條件和固定的規律：揭露這些條件和規律應當是有益的。

*本書不論以編計算，以章計算，都非十數；作者所謂十講，恐係本書最初付印時的編次有所不同之故。

導讀：丹納「知人論世」的藝術哲學觀

國立臺北教育大學語文與創作學系教授 張炳陽

一、引言

丹納（H. Taine, 1828-1893）是法國著名的美學家、藝術理論家和藝術史家，1848年他以第一名成績考入巴黎高等師範學校（École normale supérieure）專攻哲學，也修習醫學和自然科學。巴黎高等師範學校這所大學曾培養出非常多的法國傑出的學者，例如：哲學界的沙特（Jean-Paul Sartre, 1905-1980）、阿宏（Raymond Aron, 1905-1983）、阿圖色（Louis Pierre Althusser, 1918-1990）、傅柯（Michel Foucault, 1926-1984）等都是該校的傑出校友，也是有影響力的哲學家。丹納最讚賞的哲學家是黑格爾，認為他是最接近真理的哲學家。可想而知，他的藝術哲學理論爾後必然會受到黑格爾哲學的影響，尤其是在美學方面。西方學者在學術研究上有一個特色，就是百科全書型的探索，可謂見多識廣，丹納也不例外

丹納擅長希臘文、拉丁文等古典語文，也精通英文、法文和義大利文等現代語言，能夠廣泛深入各時代的各類藝術和文學作品之中，同時也有十幾年的時間在歐洲各國遊歷，親睹並研究各類藝術品。丹納一八六四年被聘為巴黎國立高等美術學校（École Nationale Supérieure des Beaux-Arts）的美學和藝術史教授，本書《藝術哲學》（Philosophie de l’Art ）完成於一八六五－一八六九之間。