摘要： 本文旨在闡明洪席耶分析黑格爾的藝術經驗；更精確而言，如何從黑格爾看穆里略畫下年輕乞丐的觀賞經驗，連接其形而上的理念也是本文的重點，另一部分，本文也涉入洪席耶分析所使用的方法。前言為本文的問題意識與方法概述。第二、三部分探討洪席耶論黑格爾的辯證過程；依循洪席耶在《美感論》第二章裡的佈屬：本文歸納出，第二部分作為黑格爾的藝術經驗與其起源的議題，第三部分則是黑格爾的理念為母題。在第四部分，依循洪席耶的辯證，本文試圖指出洪席耶從黑格爾的藝術經驗所抽離出來的看法；此審美經驗將有別於黑格爾宣稱藝術已終結的走向，此審美經驗也將促使藝術朝向不一樣的未來。

壹、前言

 本文旨在闡明，洪席耶（Jacques Rancière, 1940- ）如何透過考證史料，區隔出黑格爾（Georg Wilhelm Friedrich Hegel, 1770-1831）的「藝術哲學」與「其藝術經驗」。大多數的黑格爾研究皆透過其絕對精神所開展的辯證法，理解其藝術觀與其理念，而這樣的研究取徑遂朝向前者的理解。透過分析，筆者發現洪席耶更關注十八世紀的藝術經驗與思潮，所衍生的思考；換而言之，透過這種思考框架的重新拆解，洪席耶將如何理解黑格爾的「藝術經驗」？另一方面，洪席耶又如何串連這種十八世紀的藝術經驗，與美學革命之後的「審美經驗」，1則也是本文感興趣的部分。

 本研究將以《美感論》2一書的第二章為分析對象，採用細讀法的研究方式。此方法在文學理論之中稱為「文本優先論」，而在藝術理論的範疇裡，則是一種「客體優先」的閱讀方式；而其優勢在於不立即產生主體層面的詮釋，而是透過文本之中議題與議題的拆解、重新組裝，理解作者思考的整體脈絡。綜觀本論文的組織架構，即是依循文本的脈絡，微觀審視洪席耶探討黑格爾的每個環節，並試圖從「分析洪席耶」的方式，回應「詮釋洪席耶」之下的提問。

 在《美感論》第二章—「街上的小神」裡，洪席耶討論了黑格爾針對穆里略（Bartolomé Esteban Murillo, 1617-1682）以「年輕小乞丐」3為題材所畫下一系列作品的繪畫論述，並且衍伸出兩個層面的議題。其一，洪席耶考究黑格爾之所以能觀賞這幅畫的時代背景，探討十八世紀的革命理念與其藝術經驗。其二，本文透過穆里略的丐童題材繪畫作品衍伸出黑格爾談「藝術的美作為理念實踐」的思維分析；在此，洪席耶以自由的理念為綱，深入探討黑格爾論繪畫表面，又是在哪個層次實踐自由，並透過黑格爾與其時代背景的因素，重新審視此思維的有效性。最後，經由審美、哲學層面的比照，洪席耶指出黑格爾在十八世紀的藝術經驗，不僅朝向自己所宣稱的終結，而是在審美層次之下的藝術值得不一樣的解讀。

 依循洪席耶文本的思維，本文分成兩個大區塊，前半部分可以區分出兩個議題，分別為黑格爾的藝術經驗與十八世紀才出現的藝術概況。後半部分，則是透過四個子議題談黑格爾的藝術理念，最終給出洪席耶分析黑格爾之後的心得，作為本文的結語。

1 筆者採用「美學」作為 Aesthetics（英文）、L‘esthétique（法語），這個字的翻譯，其實比照了兩份外文文獻。針對這個詞彙，首要，必須區分 aesthetics 這個字是延續包姆加登以來的「美學」（aesthetics），抑或是它在洪席耶的思考場域裡有其特殊之處？

參照洪席耶的論文《審美革命與其結果》（The Aesthetic Revolution and Its Outcomes）。其中，筆者發現洪席耶透過席勒的遊戲（play）、審美經驗（aesthetic experience）闡明感性機制的運作過程，所謂 Aesthetics 並不只是視「藝術為其對象」的準則、不是藝術理論，更像是一種感性機制（sensorium）。其二，學者 Gabriel rockhill 在翻譯洪席耶著作《The Politics of Aesthetics》的後記提到：「就一個嚴格定義而言，Aesthetics 這個詞彙，在洪席耶的思考場域裡，指涉一個，為了思考、辨識藝術的特殊體制，套用洪席耶的話語即是：藝術的美學體制（aesthetic regime of art）。不過就一個更廣泛意指，Aesthetics 也是一種感性分配（distribution of sensible）的機制。」就這兩個層面的考量，筆者認為這個詞彙在洪席耶脈絡的使用上有其特殊意指，使用「審美」試圖更貼近洪席耶思考的中文邏輯。

2 Jacques Ranciére, “The little Gods of the Street,” Aisthesis: Scenes from the Aesthetic Regime of Art, trans. Zakir Paul (Verso press, 2013), 21-37.筆者以為這本書有兩個層次的意涵。其一，綜觀洪席耶的學術生平，早期的他聚焦於左派思考，直到 2000 年代才在「國際哲學學院」闡明數個關鍵的美學概念，並且在 2008 年出版此書。對筆者而言，這本書因可視為美學時期的總結。其中，描繪的十四個例子（事件）散落在洪席耶早先發表的文章。一直到這本書的出版，這些藝術性場景與其蘊含的藝術概念才得到完整、統整性的書寫。相對於此，洪席耶的書寫方法，也就必須來至反既有藝術史的梳理，像是他提到：「這也可以是一本反現代藝術史的書」。在第二章裡，洪席耶著眼於黑格爾觀賞穆里略作品經驗，則試圖顛覆我們對於黑格爾與十八世紀風俗繪畫的美學、藝術史意涵。

3 在十八世紀大革命之前，穆里略以小乞丐為繪畫題材的作品大都懸掛在醫院或教堂。直到法國軍隊的掠奪，這些作品以西班牙繪畫之姿進入歐洲他處的藝術性空間。其中，這些無所作為的童丐或坐或立於街上，與其臉上神情形成對比。

[謝仁繽，2017，〈論洪席耶的黑格爾觀察：街上小乞丐的審美〉，《南藝學報》15：89-110][本文作者：謝仁繽，國立臺灣師範大學美術學系碩士生。]