(三)      德勒茲的“事件-美學”

經歷 20 世紀現象學之身體轉向，以往那種從主-客體分離視角出發探究“感受形式”的美學早已備受冷落。德勒茲通過創造地解讀尼采，使現象學拓開的這條身體美學之路更開闊一些。

在本文第一節德勒茲對於培根的解讀部分中，已經提示過德勒茲美學的要義。最重要的是在形象和感覺之前的力，力的特質足以解釋美學的根本問題——審美  何以可能。

首先，同尼采一樣，德勒茲的美學前提是對理念的破除，對力的承認。力直接作用於感覺，權力意志趨向其所能，表現了不可見之力的意象不斷地穿過身體， 共振的感覺生成。感覺的運動既有朝向神經的一面，也有朝向意象的一面，我與“某物”在審美感覺中相遇，結合為一個“身體”，“我在感覺中生成，某物在感覺中到達，此通過彼，此在彼中” 51。對於德勒茲而言，能彌合主體和客體的分裂的是審美意象，是感覺，更是感覺之前更加深層的力。圖像和“我的身體”其實都是這種力的表現，力穿透畫布形成圖像，穿透身體的層次生成感覺。這種藝術中不可見的力總是會最大限度地拓展所能，把自己實現出來。

當力在藝術中實現趨向自己所能的運動，力處在充盈的狀態，審美者的身體就成為了“醉的身體”。想象一下“全然的酒醉之徒”——他已經分不清現實和幻想，他的過去和未來都融貫在酒醉的當下。在醉的當下，他同時生活在兩個空間，兩種時刻中。一個時刻是 chronos，是真實生活於其中的當下。另一個時刻是 Aion,是與當下不同的未來和過去互相滲透的時刻。

在這里，我們看到了德勒茲的美學思想的核心：意象之“力”與醉的“當下”，德勒茲正是從無限豐富的感性的確定性出發，使美學成為對感性確定性自身的一種知識，而這正是對於傳統美學中兩個悖論——藝術品喪失表現力、審美感覺會弱化的直接駁斥。德勒茲從“力”與“時間性”出發解審美，再次給出事件-美學的要義。德勒茲向我們證明能夠解釋審美發生的機制就是“事件”，審美快感也源於一種生成的原則：開放不同層次的聯系，改變時空的關聯，並使意義在這些差異的維度上創生。

在理解德勒茲思想時，不難發現“事件”、“生成”、“力”作為一組平行的概念，具有互釋性。從“事件”展開，同時進入到“力”、“生成”和“時間”的轄域中，最後我們又回到了這個濃縮著德勒茲全部思想旨趣的概念，“事件”。正如《德勒茲詞典》的編著者、哲學家德蘭達所說，德勒茲的概念和術語之間存在一種等同性。52 但德勒茲的高超之處就在於他能夠從一個概念出發，根據語境衍生出無數同義重復的概念系統，並使這些理論系統之間既重疊又保持輕微的錯位。當它們作為一個整體系統運行時，概念之間在互相闡釋融匯的同時，實現對異質性概念的配置。德勒茲用這些內容精巧、極富創意、邏輯相洽的概念挑戰那些以宏大敘事為使命的哲學總體思想，使哲學作為生命的一個面向，為生命提升自身的創造力量。思不是概念，思是情欲、瘋癲、詩、史、字乃至死，對這些思的感性的“異域”闡發，在脫離其趣味表層後，展現出一種更加難以言說的存在之本質的晦澀。德勒茲雖被歸入後現代解構哲學家的陣營，但他從未停止建構。在哲學思辨高度上，他的哲運思絲毫不比傳統哲學家遜色。

我們再度回到事件。盡管我們已經在藝術、美學和哲學中，看到了事件的不同側面——“生成”“多元”、“偶然”、“時間”和“斷裂”……但事件將不止於此，它會繼續去往更多的高原遊牧，展示它令人震驚的解釋力。德勒茲堅信，思想永遠不會滿足於反思，思想的目的是創造，我們與世界的關係永遠不是再現的， 而是生產的。甚至，思想的運動常常脫離會人的目標的航道和控制範圍，我們只能在像波浪般變幻多端的思維中尋找立足點。正如德勒茲所言“概念是光，能幫 我看清這個世界，尤其是美學世界。但是這一美學世界有可能跟人們想象的相反， 它並非是一個秩序的世界，而是混沌的世界。”不過，在《什麽是哲學》中德勒茲又說道“藝術跟混沌對抗，目的恰恰在於借混沌之石攻定見之玉。”   因此接下來，我們將從對藝術和思想的事件之思中走出來，不再玩弄概念的辯證法，而是去行思想的創造。去看在當代藝術中，哪些偉大的藝術讓“事件”在其中發生， 讓感覺的邏輯顯現，從而把自己實現成為紀念碑。

51 Henry Maldini 《目光，話語，空間》P56 德勒茲書
52 比如，在他看來，事件與生成、時間性等的確是同義反復。