§§§第一節電子媒介時代文藝的發展

電子媒介出現以後，圖像文化異軍突起急劇擴張，使傳統的文學閱讀和藝術接受遭到了空前的危機，文藝受到了市場和讀者的挑戰。從創作來看，消費性、娛樂性的類型化寫作越來越盛行，各種表演性的、追求媒介效應的行為藝術也大行其道，大眾也逐漸接受和認同這種純消費性的、娛樂性的創作，並熱衷於文藝的“媒介事件”。就文藝批評來說，批評家也在追求多元化話語時迷失了基本的道德倫理和價值關懷。於是，關於“圖像化擴張”、“文學性的堅守”、“文學的邊緣化”、“藝術的終結”和“文藝批評的倫理”等的討論就成\"了近幾年文藝理論界的熱點話題。我們應該正視電子媒介及其導引的圖像文化和消費主義的價值觀已經對文藝生態形成了客觀性的影響，但也應該承認文藝還會向前發展甚至重新迎來繁榮的局面。不過，要發展文藝事業，要使文藝生產為構建精神文明服務，需要在以下幾個方面做出努力：…

二是批評家淪為“商業書評人”。…

顯然，電視、大眾報刊文化娛樂版和互聯網等媒體導致了文學批評空間的重新分配，而且這種分配的一個向心力就是媒介。筆者讀到好幾篇論文，都帶著嘲諷的口吻提及了當下文學批評界一個看似可笑卻耐人尋味的現象：某些大學將教師在電視上做嘉賓、當主持、做講座者算成定崗、晉級的考評分數。而且最具戲劇性的是，即使是那些最激烈地批判過大眾文化和娛樂文化，以精英的姿態出現在文學批評領域的專家、學者，往往也是通過電視、網絡等媒體來塑造其形象，而且他們的所謂專家、學者、權威人士的“身份授予”確是媒體完成的。比如說，中央電視台十頻道的“百家講壇”與其說是一個開放的學術空間，不如說是一個塑造學術明星的場所，在這裏講課變成了一種獲得明星身份的標志。電視的這一作用使人聯想起法國思想家布爾迪厄的“文化資本”論。布爾迪厄指出過，資本有非經濟的形式而且以多樣形態存在，其中有三種基本形態：

（1）經濟資本以金錢為符號，以產權為制度化形式；…

以上這些，就表明攝影也好，電視也好，電子媒介是無法取代圖書的，也就是說電子文化是無法取代印刷文化的價值，但電子文化出現後對閱讀文化以淺表的、娛樂的方式進行了消解，它以“觀看”沖擊了“閱讀”。而經典文學作品大多是建立在文字閱讀基礎之上的，而且經典的文學作品之所以為“經典”，是因為經過了一代又一代人的閱讀才感受、品評、辨別、篩選出來的。大眾的休閑性、娛樂性的閱讀一會排斥經典文學作品，二會導致人們的審美惰性，而加深對優美文字世界的疏離。

二、對教育權威的消解…