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Comment by moooi on May 24, 2022 at 8:53am

這些情感諸如私密感、庇護感、孤 寂感等等，是從另一種基礎上開展出來的，我們可以在榮格與佛洛伊德決裂後， 感到失去方向時，回憶起他童年對於建築之熱忱所獲得的發現： 使我驚訝的是，與記憶一同湧現的還有很多的情感。「啊哈！」我自言自語： 「這些東西仍具生命力呢！那個小孩就在不遠處，具有我所缺乏的極富創造 力的生命。要怎樣才能找到通向這種創造力的路呢？」112 可以說，這就是巴舍拉《空間詩學》的首要課題。而他所要朝向的那種存有 狀態的提昇－幸福的人－也不同於「想知道自己身上發生了什麼事」這樣的理解 意圖，毋寧說是一種單純的提昇、享受與重新體驗的詩意存有狀態。 六、小結 本章首先透過對詩意哲學中的閱讀方法論之闡述，並引入衣沙爾之閱讀現象 學，來對「閱讀」這一課題作出更細緻的說明。詩意哲學基本上就是透過詩意象 與想像力之間動態運作所引發之創造性活動，來朝向一種存有狀態之革新，以及 存有者之間關係重建之可能。而詩意哲學的起點，就是從閱讀開始，也因此閱讀 作為整個詩意哲學的方法論基礎是相當重要的。而閱讀之對象－詩意象的現象， 則在我們的現實中，同時作為人類心靈、靈魂與存有的直接產物，浮現於當下的 意識－這是一種進行著想像的意識，透過意象所引發的創造性活動中，展現為： 一種純粹而轉瞬即逝的主體性（pure and short-lived subjectivity）與一種直到 形構完成前並不必然會形成的真實合而為一（a reality which will not necessarily reach its final constitution），而現象學者在此合而為一的狀態中，

六、小結 本章首先透過對詩意哲學中的閱讀方法論之闡述，並引入衣沙爾之閱讀現象 學，來對「閱讀」這一課題作出更細緻的說明。詩意哲學基本上就是透過詩意象 與想像力之間動態運作所引發之創造性活動，來朝向一種存有狀態之革新，以及 存有者之間關係重建之可能。而詩意哲學的起點，就是從閱讀開始，也因此閱讀 作為整個詩意哲學的方法論基礎是相當重要的。而閱讀之對象－詩意象的現象， 則在我們的現實中，同時作為人類心靈、靈魂與存有的直接產物，浮現於當下的 意識－這是一種進行著想像的意識，透過意象所引發的創造性活動中，展現為： 一種純粹而轉瞬即逝的主體性（pure and short-lived subjectivity）與一種直到 形構完成前並不必然會形成的真實合而為一（a reality which will not necessarily reach its final constitution），而現象學者在此合而為一的狀態中，指出並描述這種主體與非現實性在瞬間中交融的幸福體驗，就是巴舍拉所謂詩意哲學、想像力現象學的主要課題。

然而，經過如此冗長對於詩意哲學的描繪與說明，我們顯然可以發現幾個弔詭之處：

首先，巴舍拉想像力形上學是由物質意象之想像活動所構成，而《空間詩學》中則是以空間意象為對象，那麼，空間意象是否如同物質意象一般，具有非惰性、反抗性的特質？又或者空間意象具有某些不同於物質意象的獨特性，使得他在此特別選擇以空間作為主題研究？其實這種特殊性，就是空間意象所保存的一種私密價值 （intimité; intimacy），這點筆者在對詩意哲學的說明中則較少討論，一方面本章著重於構成詩意哲學之四個主要環節：閱讀、意象、想像力、昇華；另一方面，筆者擬在第二章中針對空間意象之特殊性進行專門討論。

第二，則是對於空間意象之「選擇」問題，巴舍拉自己對這種選擇也做出限定：

事實上，我想要檢查的意象很單純：幸福空間（espace heureux; felicitous space）。就這種取向來看，這些研究可稱得上是空間癖（topophilia）。它們想要來釐清各種空間的人文價值（human value），佔有的（grasped）空間、抵抗敵對力量的庇護空間、鍾愛的空間。由於種種的理由，由於詩意明暗間（poetic shadings）所蘊含的種種差異，此乃被歌頌的空間（espace lonangés; eulogized space）。……這些研究終將很少提及有敵意的空間、仇恨與鬥狠的空間，它們只能放在以激烈的題材（impassioned subject）和世界末日的意象（apocalyptic image）下研究。單就現在來說，我們要考慮的是產生吸引力的意象。114

誠如畢恆達在《空間詩學》中譯本所作的序，指出巴舍拉這種空間限定－選擇幸福空間意象、排斥敵意空間－所遭受之批評。畢氏主要是針對女性主義者認為巴氏把「家」視為親密、安全的避難所，忽略了家庭暴力，以及婦女的家務勞動。家對男人來說是個避難、休憩的場所，對女人卻是需要經營維持、甚至遭受家暴的場所。115顯然這種批評，透過我們對詩意哲學的描繪－強調意象之想像中所獲致的存有狀態的昇華，而非具體空間中的經營問題－後，可以做出迴避，然而，對於日夢中走向一種虛構童年的回憶，難道完全不會有敵意成份存在嗎？這裡「虛構」指出了一種對非幸福之童年轉化的可能性，但難道不會有一種朝向非幸福空間的欲望嗎？或者說，有一種更為根本的倒轉－幸福空間其實就是敵意空間的另一個面相表現罷了。回顧諸種空間的原始意象：茅屋、地窖、窩巢、介殼等等，難道不也隱含了一種對於敵意、毀壞、廢棄的想像嗎？這使得我們必須去思考，是否有一種同樣保存了幸福空間之私密、孤寂價值的敵意空間，其所具有原始性之能量，會打開何種樣貌的詩意空間？這就是筆者對於「廢墟意象」思考的出發點，擬接下來透過對於「空間意象之特殊性」考察，進而指出廢墟之詩意空間為何。（下續）

Comment by moooi on May 23, 2022 at 10:26pm

第二章、朝向廢墟的詩意空間－從家屋到廢墟之空間性表現

透過上一章對「閱讀現象」之討論，指出巴舍拉閱讀現象學的一種方法論，及其所朝向的「存有之提昇」狀態後，本章擬以此種方法論為基礎，嘗試針對《空間詩學》裡頭主要之空間意象－家屋－進行分析。巴舍拉認為空間存在之理由，是為了給被壓縮、保存的時間提供無數的小窩，這意味著空間是一種時間進程下的產物，空間若無時間便是混亂，然而，若無空間，時間又如何構成「有意義」的進程呢？這一方面涉及到時間之本質為何？另一方面則是為何時間必須以壓縮的方式保存？
對於巴舍拉瞬間時間之觀點，筆者已在導論中進行過考察。但仍須注意的是，所謂空間為時間「解壓縮」，並非說空間僅作為保存時間之用、或開啟一種垂直向度；空間是保存時間的「小窩」，它保存了存有者在世間之生存活動的經歷與痕跡，是生命火花綻放的象徵，這些痕跡凝聚成一種私密價值保存下來，唯有藉由詩人所提供之詩意象的激發，才能在想像活動－日夢－中重新體驗，重獲我們的童年與回憶。本章擬從空間意象進行場所分析之意圖與目的出發，到作為心靈結構之意象的家屋描述，儘管家屋在種種細微差異中變成他種意象，然這些意象之共通性，在於承接了走出/走入的辯證問題，並保留「家屋化」之基礎。

事實上，對於「空間意象」一詞的使用相當冒險，因為巴舍拉對於空間之討論，都保留其物質性基礎。而空間是一種物質嗎？顯然依照現代科學－主要是愛因斯坦相對論－的觀點，空間和時間並非相互獨立，而時間之「非同時性」則造成了空間的相對性，空間與時間之互換的可能性，則取決於「能量」問題（E=mc2 ）。因此，「空間」之問題並非只是「時間空間化」的場所形成，也非「空間時間化」的瞬間凝結，而是在兩種變換中打開之「空間性」。這是本章第三節針對「微型」與「浩瀚感」兩種非物質性之意象討論，來指出空間性首先是透過「辯證」來開啟，空間性超越了家屋之有限性，家屋更加簡化成「門檻」，也就是「邊界」的問題，邊界使得走出與走入除了是一種「跨越」與「朝向」，更是內部與外部的「反轉」－它產生出有邊界但無限的空間，孕育出一種朝向廢墟化的氛圍。比起「朝向」所表現之存有者的意志，這種在「反轉」中「朝向」則更徹底地展現出存有者對於「冒險」之欲求，這也意味著所謂存有者的幸福狀態，不光是在孤寂獨處的時空中靜謐享受私密感受，毋寧說是選擇越界冒險的孤寂之旅行動。如果冒險是為了朝向幸福，在這裡廢墟將會比家屋更適合於這種表現。

114 Bachelard, The Poetics of Space, pp.xxxv-xxxvi.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 55-56。

115 巴舍拉著，《空間詩學》，頁 16-17。關於巴舍拉排除敵意空間之批評，除了畢恆達指出女性主義者之批評，筆者也在導論處指出如 Ioan Davies 循著傅柯的脈絡所作暴力空間之探討，然而這些脈絡筆者在此尚無能力處理之。

116 對於「場所」與「空間」兩個語詞，巴舍拉並未清楚說明其中差異。根據諾柏舒茲（Christian Norberg-Schulz, 1926-2000）對於場所精神之界定，認為場所包涵了「空間」與「特性」兩個部份，前者屬於一種測量之定位，後者則是一種決定場所之本質的「氛圍」，它涉及場所中「物的關係」－是一種安置（place）關係。不同於一般將「空間」視為一種物之延展的先天條件，顯然巴舍拉之空間意涵－一種透過想像活動開啟之世界，比較屬於諾氏「場所」之意涵。

117 Bachelard, The Poetics of Space, pp.3-4.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 65。 118 Bachelard, The Poetics of Space, p.xxxvi.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 55。英譯本並無「幾何學反思」一詞。

119 Bachelard, The Poetics of Space, p.9.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 70。

120 Bachelard, The Poetics of Space, p.10.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 71。

121 Bachelard, The Poetics of Space, p.xxxvii.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 57。 

122 Bachelard, The Poetics of Space, p.10.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 72。

123 Bachelard, The Poetics of Space, p.9.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 70-71。

124 Bachelard, The Poetics of Space, pp.8-9.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 70。

Comment by moooi on May 23, 2022 at 5:51pm

一、 空間意象探勘：以家屋為基礎
Ⅰ、場所分析：空間意象探勘之方法論
一個場所（place）、空間（space）116對我們來說，具有什麼意義？除了空間
性質之可描述性、可認識性、身處其中的感受等，還有我們過往記憶的內容。這
種回憶可能在舊地重遊、或是某些似曾相似的場景中被喚醒，我們因而獲得於相
異時空中往返的經驗。然而「空間」對巴舍拉而言，並非如此表面之理解，他意
欲透過檢查一種「幸福空間意象」的工作，好釐清諸種空間－佔有的空間、抵抗
敵對力量的庇護空間、鍾愛的空間等－的人文價值。換言之，幸福空間是藉由空
間意象之細微差異中所展現的詩意、獲得歌頌而形成，詩意與歌頌是幸福的表
現。這種研究首先必須超越空間心理學中，對於過往之描述與認識的課題：
對現象學者、精神分析師或心理學者來說，重點不是在描述種種家屋、舉出
其圖象特徵（picturesque feature）、分析它們讓人感到舒適的理由。與此相
反，不論這些描述是主觀或是客觀，我們必須超越描述的課題，以便為隱藏
在棲居活動基本作用中的依附（adhésion; attachment）找出其根本特性
（primary virtue）。117
巴舍拉指出有一些隱含、依附在棲居活動中，鮮被覺察的根本特性，其實就
是一種在孤寂狀態中的私密感（intimité; intimacy）。表面上看來，這種私密感之
價值不如正面的庇護價值那樣顯眼，因為它屬於想像的價值，然而這種價值往往
轉瞬之間就被提昇為一種主要價值，那是因為「被想像力所擄獲的空間，不再可
能跟測度評量、幾何學反思下的無謂空間混為一談。（Space that has been seized
upon by imagination cannot remain indifferent space subject to measures and
estimates of surveyor.）它有生活經歷，它的經歷不是實證方面（positivity）的，
而是帶著想像力偏見的（partiality）。」11

8只有當空間被想像力擄獲，依據想像力的偏見注入種種生活經歷，這種私密感才會被彰顯出來。嘗試指出這種私密價值，就是巴舍拉「場所分析」（topoanalysis）的任務。那麼，這種場所分析該如何展開呢？首先必須探問的是一個場所之時空狀態：一個保存私密感之空間，裡頭充滿了我們生活的經歷，這種空間是回憶之空間，而裡頭的時間被空間壓縮、寄存於一個個小窩之中。空間如同一個形式，而回憶是內容，因此我們首先要指出一處場所中，回憶所展現的樣貌、其與空間之關係。通常而言，回憶一段時空中的經歷，就屬一種描述，這是一種對記憶的場所化作用（localization）－藉由回憶所構築之過往劇院中的舞台佈景，來瞭解其中角色們的性格，而時間展現為一連串過往的時光，如同一本人物傳記裡頭對於生平內容描寫的安排。為了擺脫這種線性時間之觀念，我們必須藉由場所分析，來標示出一種回憶中新的時－空關係，賦予其厚度與活力。透過這種「時間空間化」的操作，回憶不再只是過往之紀錄，而是一種「瞬間」當下之呈現。回憶中的特殊時間，標明了孤寂獨處之空間。

 

為了要分析我們存在在存有學裡的位階，為了要對我們潛意識在原初居所（abode）裡所挖出的溝塹精神分析，我們必須走在正統精神分析的邊緣上，將我們重要回憶的社會成份剔除（desocialize），到達日夢的境界（plane），這種境界是我們身在自己孤寂獨處（solitude）之空間時經常達到的境界。119 

剔除掉回憶中的社會成份，剩餘一種我們渡過孤寂時刻之場所的回憶，其中有我們所遭受過的孤寂之苦、孤寂之樂、孤寂之欲求……在我們心中形成難以磨滅的記憶。這些記憶之所以難以磨滅，是因為「存有者不想要磨滅掉他們。他以本能知道這些孤寂空間具有形構力（creative）」。120 

這些空間對存有者意義非凡，因其保存了存有者生存在世界上一種孤寂的基本心境（attunement），而在這種心境之中，他才開始與其它存有者打交道、真正建立起他與這個世界的關係、以及他看待世界的方式。就算在這個世界上，各種各樣的事情促逼、壓迫他，但他總是可以在日夢中，回到這個孤寂空間，回到這種孤寂的心境，來重新思考自己生存在這個世界的意義，重新形構出世界的樣貌。

 

Comment by moooi on May 23, 2022 at 4:46pm

孤寂空間以其形構力，重新形構出一個世界。然而，這些空間並非全都是真實尚在的空間，如同過去的磚瓦四合院已經在大樓腹地的擴張中傾頹，榫接工法的木造屋也被水泥洋房逐一取代，誠如巴舍拉引用傑哈．德．涅瓦爾（Gerard de Nerval,1808-1855）那句膾炙人口的話，指出「我們註定要成為『塔樓已被剷平』的一群」121。我們對於「孤寂空間」可能早已不復記憶，但它們仍被保存在回憶之中、保存了我們在孤寂之中準備展開的冒險，而這些不復記憶的空間，同時也是我們靈魂的「居所」、潛意識幸福快樂的住處，因為這些空間總是能夠經由日夢，讓我們重新回憶起「家屋」和「房間」，讓我們學習「安居」（demeurer; abide）。但是，不復記憶的空間，如何得以安居呢？或者說，潛意識如何可能被意識到呢？這難道不是一種自相矛盾嗎？

精神分析致力於讓我們的潛意識成為某種可以被意識到的內容，如「精神官能症」（Neuroses）或是「創傷」（trauma）。所以巴舍拉認為「精神分析要幫助的
不外是無家可歸的（ousted）潛意識，要幫助曾經被粗暴或陰險地驅逐出家門
（dislodge）的潛意識。」122

這些無家可歸的潛意識，如同住在巴黎郊區的非法移民，可能是阿拉伯人、吉普賽人或安地列斯人，沒有人真正清楚他們從何而來－甚至包括他們自己。他們被當成危險份子、巫師、妓女、小偷，儘管什麼都沒做，人們總是想要避開他們、躲的遠遠的，他們展現為一種症狀。精神分析師可以替他們找出身份，特徵、性格……好告訴我們該如何去「理解」他們。潛意識被意識化了。儘管精神分析解決了潛意識流浪街頭所帶來的治安問題，但是潛意識的世界仍永遠被封閉在一種神秘之中，他們還是回不了家。這些理解只是讓人活在潛意識居所的外面，讓人走出了自己。

因此，場所分析一開始要致力解決的問題便是：如何透過那些回憶中孤寂空間之分析，好讓流落在外的潛意識得以回歸它幸福快樂的住所，讓人走入自身存
有之內部？藉由「走出」/「走入」幾何學動詞化隱喻，我們發現到種種遺留下
來的痕跡，藉此刻劃出一張在我們靈魂之中的田野地圖，裡頭有我們親身踏足而
過的小路。小路是現實（reality）與象徵（symbol）之間的無數中介（intermediary），它是連結現實空間與私密領域的想像活動。回憶中的孤寂空間是我們的僻靜角落，場所分析刻劃出通向這些角落的小路，它讓僻靜角落成為我們「原初的殼」。

而為了瞭解這種「原初的殼」到底是什麼？具有什麼樣的價值？場所分析師便會
一一探尋這些問題：

這個房間寬敞嗎？那個閣樓是否雜亂？這個角落暖不暖和？光線從哪裡來？在這些零零落落的空間中，存有者又如何得到寧靜？在孤寂地作日夢的時候，他如何品味（relish）各種僻靜角落的特有寧靜？123

場所分析師在對空間狀態的探尋中，具體化了空間與存有者間的關係，存有者如何得到寧靜？如何在日夢中品味這種寧靜？為甚麼需要這種寧靜？又為甚麼這種寧靜只能夠在存有者的孤寂心境中發現、品味？對這些問題的回應，也是對存有者整個生命狀態的回應。「我們生命的曆書只能由其意象來決定（the calendars of our lives can only be established in its imagery）」124，而不是依據曆書上的日期。我們必須去找出那些決定我們命運重心的孤寂時刻，去發現這些時刻中的僻靜角落。不論一開始這個空間所展現出來的意象為何，令人感到舒適與否，它總是能夠在日夢對回憶的重新捕捉中，產生出某種交融（fusion），讓我們感到可以窩心於這個幸福空間。所以場所分析的下一步，就是去指出種種的空間意象中是如何發生這種交融，好形成一個幸福空間？

Comment by moooi on May 23, 2022 at 2:55pm

Ⅱ、幸福空間意象：整合諸種價值於其中的家屋 家屋，是回憶的住處。家屋有多種形象，但是對家屋的依戀卻很單純，它源 於我們生活中不經意但在潛意識中保存的幽微暗影（nuances; subtle shading），是 我們落腳於人世一隅（coin du monde; corner of the world）的證明。而足夠精巧 的家屋－可能有地窖（cellar）、閣樓（garret）、僻靜角落（nook）、迴廊（corridor）…… －則為我們保留了回憶的藏身之處。正如老生常談中說到：家屋是我們第一個宇 宙（Cosmos），是我們生存活動與體驗的發源地，「我們終其一生都會在白日夢 （daydream）裡回到這些角落」 125。巴舍拉選擇家屋作為空間意象之基礎與起點， 一方面是因為家屋具有「整體性（unity）、複雜性（complexity），並努力將諸種 特定價值（special value）整合於一種根本價值(fundamental value)中。」 126這種 根本價值，就是意象以其吸引力所凝聚的私密感。家屋不僅散發出種種意象，也 透過這些意象在想像活動中彼此匯聚、交融，保存並提昇了私密價值。另一方面， 家屋也作為巴舍拉分析人類心靈的工具。因此，家屋絕非只是一個具體、提供描 述與展示的客體對象，它要求讀者自己作一場日夢： 夢中不變的家屋（onerically definitive house）必須保留半昏暗狀（pénombre; shadow）。因為它屬於那種深切感的文學（littérature en profondeur; literature of depth），換句話說，它屬於詩，……談到我童年的家屋，我只需要把我自己 放到一個夢的狀態裡去，把我自己放在一個日夢的門檻上，要我讓自己棲身 在過去的時光裡（I shall find repose in the past）。127 日夢中的家屋，存於回憶之中、記憶的深處，甚至超越了記憶；它的昏暗面 貌讓我們無法對它一目了然，唯有將自己放入其中、棲息於那種深度感中，才能 體會家屋的面貌，觸發我們存在最深處的真實，喚醒我們居於其中的幸福感。詩 人從不描述家屋，他以詩意象將我們喚入日夢－一道真實而響亮的鈴聲迴盪傳 來，讓我們不論身處記憶之何處－甚至是無可記憶的世界－都可聽見這遠處傳來 的感召之聲響。「在這個聲音之中（in this respect），我們朝向（oriente; orient） 夢境（oneirism），而非完成夢境。」 128日夢家屋的大門在詩意象的感召中敞開， 詩意的聲響則喚醒我們記憶中所有感官知覺深深留戀的空間，我們在詩意象的迴 盪中重回深邃記憶的某處，重新體驗安居其中的靜謐感。因此巴舍拉說，當我們 在閱讀一個房間的同時，自己也在書寫、刻劃一個房間，我重新回到我的家屋， 重新與世界建立關係。我所書寫的房間一方面持續保存了私密感，同時也展現出 私密感的吸引力。


（61）
Ⅲ、家屋的兩種特質：垂直縱深與集中之廢墟意涵 廓清了家屋意象具有召喚我們日夢的本質後，巴舍拉認為家屋意象之存有具 有兩個性質：垂直縱深（verticalité）與集中（concentré）。 第一、家屋被想像為一種垂直的存有（être vertical; vertical being），它向上 升起。它透過它的垂直縱深（verticality）來精細區分自己，它求助於我們的 縱向意識（consciousness of verticality）。 第二、家屋被想像為是一種集中的存有（être concentré; concentrated being）， 它訴求的是我們中心軸的意識（consciousness of centrality）。129 垂直縱深展現出家屋意象的原始結構－它是由天空中的閣樓到地底下的地 窖所組成。顯露於半空中的閣樓、屋頂，明白地展現其功能性：屋頂的傾斜度指 示其跟雲雨的關係、屋簷與支柱的穩固接合給人房屋的堅實感等等……這些部份 的構造，我們可以藉由外部的觀察得知。那麼地窖也是如此嗎？地窖的功能諸如 儲藏、釀造食物或是堆放物件等等之外，它屬於家屋內部的「暗部」（être obscure; dark entity），孕育著某種情感並引誘人不斷去挖掘，甚至可能挖掘出一個四通八 達的超級地窖（ultra-cave; deep-cellar）。閣樓與地窖構成了家屋垂直的兩個端點， 在心理上就如同理性與非理性的對立。這裡巴舍拉借用心理分析師榮格所作之心 靈結構的類比，來說明他選擇「家屋」作為分析人類靈魂的工具，這段敘述如下： 我們必須發現一幢建築，並對它加以解釋：它的上面樓層建造於十九世紀， 地面樓層則可以溯及十六世紀，如果在小心檢查其石工技法（masonry），我 們會發現，其實它是從第二世紀一幢塔樓（dwelling tower）改建而成的。走 到地窖（cellar），我們發現羅馬時期的地基牆，在地窖下面，還有一層填土 的洞穴（cave），在這一層，我們發現了石工工具，接下來是更下層裡面的 冰河期動物遺跡。幾乎就像是我們心靈的結構（mental structure）。130 心靈結構越往深處探去，越有其古老面貌。走入心靈結構，如同走入黎曼空 間之中，在峰迴路轉之處維度產生了變化，空間遂而皺摺，而時間既非飛梭、也 非遲緩，它凝結。存在於心靈結構中的諸多事物－不論尚在記憶抑或遺忘，它們 業已安頓（logés; housed）。這是潛意識之安頓，它使靈魂居有定所。而我們為求 將自己「安居」其中，必須透過對「家屋」與「房間」之回憶來學習。因此，「家屋意象朝兩個方向運動：它們在我們裡面，以及我們在它裡面。」131

Comment by moooi on May 23, 2022 at 11:31am

（續上）這種學習， 首先可循著榮格在《尋求靈魂的人》（L’homme à la découverte de son âme）一書， 透過對家屋中「閣樓」與「地窖」之雙重意象描繪我們居於其中的恐懼感，展現 出心靈結構中的意識－潛意識的特質： 有意識的行為，就像一個人，他聽到了地窖傳來的可疑嘈雜聲，卻匆匆忙忙 跑到閣樓，然後因為在閣樓沒有發現盜賊，最後便確定這些嘈雜的聲音是純 粹的想像，其實這個謹慎小心的人，根本不敢跑到地窖裡去看。132 在我們對閣樓與地窖的想像中，前者總是較為明亮、清晰、光線充足而一目 了然，後者則隱晦、神秘的多。閣樓中白天的經驗可以幫助驅散夜晚的恐懼－儘 管黑夜遮蔽了大多光線、視線模糊，至少我還記得它白天的樣貌；可是在地窖之 中，不論白天或晚上，卻總是烏漆摸黑的，「即使我們拿著一根蠟燭下去，我們 都可以看到在黑牆上舞動的暗影。」 133

閣樓的經驗允許思考與推論的理性作用， 但是在地窖裡頭那種純粹而神秘的經驗，則傾向喚起我們的想像。閣樓、地窖與 平面樓層，構成了最簡單也最原始、三層樓的家屋意象。 另一方面，家屋作為一種集中的存有，它是凝聚私密感的軸心，而日夢在這 些軸心上匯聚起來。家屋是如何成為這種軸心的呢？自然中的家屋意象，以其原 始性所儲備的一種夢學的高能量，形成凝聚之吸引力。這些作為軸心的原始意 象，具有單純、傳奇的特質，反映出某種人類對於空間需求的原始狀態。巴舍拉 在昂力．巴舍連（Henri Bachelin, 1879-1941）對於的童年老家的回憶之中挖掘出 這種藏身處的夢想： 他的父親同時是教堂司事，也是日間的勞動者，到了晚上，在點了燈的房間 裡，他的父親讀著聖人的生平，這個場景，就是小男孩對於原始感受的日夢 （daydreaming of primitiveness），這種日夢把孤寂感強化到了一個狀態，使 得他想像他是住在森林深處的一間茅屋（hut）裡面。……「我想像著我們 是生活在森林的深處，生活燒著炭爐，非常溫暖的茅屋裡；……我們的家屋 充當了森林茅屋，他庇護著我免於挨餓受凍；而如果有有所顫抖，那麼，一 定是由於幸福安康（well-being）的緣故。」134 森林中的茅屋，是隱居的象徵。

這是一所以其原始性來確實環抱、庇護著棲 居者的家屋。在巴舍連的書中，茅屋作為一種居住活動運作方式的軸心根柢，它 匯聚了各種支離破碎的價值。夢想有個屬於自己的藏身處，而夢者意欲蜷縮在個小角落、小巢、小窩或是野獸的地洞裡頭……這個孤寂的僻靜角落保留住「蜷縮」的渴望，這同時是一種隱居的願望，也是一種棲居之孤寂，而幸福感、私密價值凝聚其中。家屋以其軸心特質，凝聚出一個提供休憩之幸福空間。

然而，當我們循著巴舍拉以家屋的兩種性質－垂直縱深與集中－來為幸福空間示例時，不得不產生如此疑惑：地窖意象之恐懼感，豈非與巴舍拉想研究的幸福空間產生矛盾嗎？而心靈結構深處的空間－古老的塔樓、羅馬城牆－展現為一處處的廢墟，卻是安頓我們潛意識、靈魂的居所，這是否意味著廢墟意象自有其幸福感受？又，家屋在凝聚出一處幸福空間－茅屋－時，竟是表現為一處幾近廢墟之空間？如 Brian Dillon 在對 Mie Olise Kjærgaard 135作品的評論中，提到巴舍拉的觀點時，指出簡陋茅屋（hut）與小屋（shed）的區別，茅屋是如畫（Picturesque）的縮影、浪漫的廢墟，對巴舍拉而言，也作為一間隱士小屋與凝聚空間的軸心。

茅屋本身具有一種形上感，也比一幢小屋多了緊密感與自足感，但是後者特具有一種處於空間之主體持續重新設計與佈置，甚至經由潛在的擴張與部份破壞後，再來思考與修復。Dillon 指出，茅屋是一個避難所，而小屋是一種進程中的作品，但兩者共同展現出一種半廢墟（half-ruined）的特質，並依據結構之想像的拓樸學來將其具現成一種棲居建築。136茅屋若乏人棲居則與廢墟無異，小屋內部持續性的佈置/破壞則使其遭受一種廢墟化作用，然而不論是棲居或是佈置所形成的一種「半廢墟」狀態，都需藉由主體行動之介入來達成，這種介入一方面說明了日夢者朝向廢墟的願望，另一方面則表現出所謂幸福棲居有其廢墟基礎－不論是住入廢墟中或是對住所進行之廢墟化作用。

地窖意象對巴舍拉而言，除了是一種非理性、恐懼、殘酷、苦難的象徵，也標示了一種精神分析與現象學的合作關係－對於顫慄的同情共感之原初性的還原，以及作為一幢家屋的地下根系（這顯然是一種生長與動力的根源）。不過，我們必須注意到，在閣樓－地窖這兩個端點表現出理性－非理性之間的垂直深度，非理性－也就是潛意識－卻作為理性之根柢，那是否意味著幸福空間－家屋－是以敵意空間－地窖－作為其根柢？閣樓的日夢引領我們走向地窖，但在地窖中的日夢，缺乏光線，是一種陰鬱日夢，它讓我們更加陷入、沉溺在孤寂之中，為了發掘出更深刻的孤寂、私密價值，我們成為地窖中熱情的居住者，在不斷挖掘中，踏入益加古老的廢墟之中。地窖意象顯然是廢墟意象的一種變形，而廢墟則成為一種家屋的根柢，巴舍拉在其想像力形上學中，正是以潛意識取代了現象學以意識作為根源之意向性活動，這種潛意識為基礎的日夢活動，把想像認識提升到比理性認識更高、更原初的位階，而地窖作為潛意識之象徵，也為敵意空間

(63頁)

作为為幸福空間之根柢的談論獲得了基礎。但這並非代表說幸福空間之基礎是不幸與恐懼的廢墟，而是對於廢墟如何以其「氛圍」，注入誕生於世之存有者的靈魂之中，成為存有者的一種氣息，而回到廢墟－一處幸福的廢墟－則是每位存有者的渴望。筆者接下來擬嘗試以上述廢墟作為家屋之根柢－或者說是家屋的一體兩面－來考察廢墟意象之特殊性。

二、廢墟空間的詩意作用

沉思廢墟，我們想到自己的未來。對政治家來說，廢墟預兆帝國的衰亡，而對哲學家，則是凡人想望的枉然。對詩人，紀念碑蝕毀代表了個人自我在時間之流中消亡；對畫家或建築師，巨大古蹟的殘骸讓它們想到自己的藝術到底是為了什麼。如果遠更偉大的作品都遭到時間毀壞，那又何必孜以畫筆或鑿子創造完整之美？137

英國的藝術史家武德爾德（Christopher Woodward）以這段話，指出了四種對於廢墟的觀點，儘管職業不一，但廢墟始終以一種末日意象之展現為其特質。（下續）

Comment by moooi on May 23, 2022 at 12:09am

（續上）我們在第一章業已提及巴舍拉對於空間意象之選擇，排除了「敵意、仇恨與鬥狠的空間」，他認為那只能放在「以激烈的題材和世界末日的意象下研究，而只考慮具有吸引力的意象」。但透過家屋意象的考察後，我們發現到家屋意象中所隱含的一種由苦難、恐懼等感受所組成的敵意但卻吸引我們的空間；另一方面，巴舍拉想像力形上學對於心靈結構的類比，其實也接受了一種末日的廢墟意象。這種發現不但指出說幸福空間與敵意空間兩者並非單純為對立關係，更彰顯兩者間的一種顯與隱、外與內的同源異形，甚至這種關係的變化－朝向與反轉－可能建立起一門關於一種先於意識之先驗空間，對於所處其中主體之提昇、形構作用，所具有的存有學價值。

本論文經由對巴舍拉現象學之獨特性的瞭解，指出一條朝向其閱讀現象學的道路，而在對閱讀問題之探索中，我們才真正遭遇到由意象所構成之語言空間所具有的幸福價值。但是在這種推進中，我們岔開了巴舍拉論述幸福空間的道路，而走向敵意與廢墟的詩意空間，這也就是說，我們如今所面對的，是必須提出這樣一個問題：巴舍拉所避而不談的敵意空間，是否有可能對於人之生存、棲居之幸福價值的形成，具有更根本性與決定性的作用？顯然我們接下來的工作，絕非只是為了回應武德爾德所指出，一種廢墟意象具有引人遐想、迷戀，甚至在對廢墟的沉湎中，獲得某種崇高、喜極的昏沉感受的強烈吸引力而已；為了回應上述之提問，筆者接下來擬透過對於廢墟意象之考察，嘗試指出為何巴舍拉所排除的那些意象是如此具有吸引力？這種吸引力會是什麼？此種意象能否也朝向一種人類存有之「幸福感受」？而筆者這部份擬嘗試透過兩種廢墟意象－外部性與內部性的－這種設定則是依據巴舍拉將家屋意象區分成外部與內部的家屋，並藉此指出一種企求安居的走出/走入運動－來給出適當之對比－之探究，來指出廢墟意象深層的創造性格。

Ⅰ、外部性廢墟的典範：羅馬廢墟

因此我們每一步都得到空無的警示；

人去思索帝國廢墟；

忘記了自己就是個更不穩固的廢墟，

將在這些殘蹟倒塌之前更先倒塌。138

西元400 年時，羅馬是座人口80 萬的城市，有3785 座黃金、大理石和青銅雕像、整座城光燦奪目。環繞的城牆有十哩長，上面有376 座塔，並有19 座高架水道輸送新鮮泉水到1212 座飲水噴泉和926 座公共浴場。沒有跡象顯示任何作家或畫家想到它未來會毀滅，羅馬城公認如同宇宙般永恆而稱作永恆之城。然而十年之後，西哥德人攻佔並掠奪城市，455 年換成了東哥德人。到了五世紀末，羅馬城裡只剩下十萬市民，富人盡數逃離。一度無與倫比的羅馬，敗亡並未停止。

125 Bachelard, The Poetics of Space, p.8.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 70。

126 Bachelard, The Poetics of Space, p.3.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 65。

127 Bachelard, The Poetics of Space, p.13.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 75。中譯之粗體與英譯之斜體皆為譯本中就有。

128 Bachelard, The Poetics of Space, p.13.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 75。

129 Bachelard, The Poetics of Space, p.17.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 80

130 Bachelard, The Poetics of Space, p.xxxvii.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 56-57。此段引文巴舍拉註明，出此榮格〈靈魂在世間的調節〉（”Le conditionnement terrestre de l’âme”），《分析心理學論稿》，法譯本，頁 86；英譯本 Bllingen Series, Vol ⅩⅩ, p.119.

131 Bachelard, The Poetics of Space, p.xxxvii.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 57。

132 Bachelard, The Poetics of Space, p.19.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 82。

133 Bachelard, The Poetics of Space, p.19.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 82。

134 Bachelard, The Poetics of Space, pp.30-31.；巴舍拉著，《空間詩學》，頁 96。

135 丹麥（Denmark）藝術家（1974-），其作品有許多對於空間之獨特表現，Brian Dillon 稱為「軸偏空間」（ecentric space）。

136 Brian Dillon, (no date) Mie Olise Kjærgaard: 29 February – 07 April 2008 [Online] http://www.olise.dk/ECENTRIC.pdf [擷取日期：2009.02.15]
137 克里斯多佛．武德爾德（Christopher Woodward）著，《人在廢墟》，張讓譯，台北市：邊城出版，2006，頁 18-19。

Comment by moooi on May 22, 2022 at 11:03pm

幾世紀後，羅馬議場（Forum）變成了牧場，而羅馬舊防禦工牆圍起的廣大區域，五分之四都變成了廢墟、葡萄園和農場散布的荒地，其中到處都是茅屋、盜賊、狼和毒蟲，名聞遐邇的競技場甚至曾用做石礦場、私人城堡和鬥牛場。直到1870 年後，這城市成為新統一國「第三羅馬」的首都，才又有人居住。

事實上，哥德人掠奪羅馬後，並未加以焚燒或破壞。羅馬神殿未曾消失，只是化成了換取財富的石灰。如同十七世紀的法國畫家尼可拉．普桑（NicolasPoussin, 1594-1665）在議場速寫時，有人問他哪裡能找到古羅馬的精神，他跪下舀起一把土說：「這裡。」139這些石灰粉後來也成為建造新羅馬的材料。羅馬的廢墟化，使其自身具有之永恆、強大的庇護象徵，一轉而為脆弱的典範；羅馬競技場也從基督教徒殘酷的災難地，轉變成獻給殉道者的朝聖地。這種內在衝突查爾斯．狄更斯（Charles Dickens, 1812-1870）在其《義大利信札》（Letters from Italy,1846）裡，描述到他一跨進羅馬，義大利人的面貌就改變了，美帶有一種邪氣，而競技場除了它孤寂、可悲與荒涼之美，「在競技場血腥的巔峰，那人群湧動貪得無厭的壯觀景象，從沒能打動過任何人，不像它的廢墟那樣打動現在瞻仰的138 武德爾德著，《人在廢墟》，頁109-110。此為夏特布里昂（François-René de Chateaubriand）之言。

人。謝天謝地：一座廢墟！」140但另一位英國貴族威廉．貝克佛德（William Beckford, 1760-1884），經受過啟蒙的洗禮，則是尖銳地批評廢墟中的殉道者與窮人。尤有甚者如愛倫．坡（Edgar Allan Poe, 1809-1849）終其一生從未踏足過義大利，卻寫出了〈競技場〉（”The Coliseum”, 1833）一詩獲得《星期六遊客報》徵文比賽的第二名。或者如阿道夫．希特勒（Adolf Hitler, 1889-1945）初遇羅馬時，看見這些廢墟作為「權力不朽的象徵」，而在回到德國後，制定一項政策〈聯邦領地毀損法〉（Toerir von Ruinwet），從此以後，興建納粹的公共建築時，不得在使用鋼和含鐵的混凝土，因為它們會毀損。只有使用大理石、石塊和磚塊能保證當千年德國政府衰亡時，那些建築會像它們的羅馬楷模。

羅馬廢墟以其孤寂與荒涼打動人心，也以其殘酷令人慶幸於它的傾頹、或因其歷史傳統而遭受嘲諷。或者──廢墟不再是廢墟，而是一座精緻、龐然巨大的紀念碑。「對希特勒而言，環形競技場不是廢墟而是紀念碑，是半滿而不是半空的杯子。吸引他的是石藝的持久和一個皇帝的野心在實體上的保留；相反，對愛好廢墟的人，引人的是短暫和脆弱。詩人和畫家喜愛廢墟，獨裁者喜歡紀念碑。」141 廢墟意象所引起感受之豐富性－特別是競技場，武氏認為這表現出「每個觀察者被迫以自己的想像來補充那些不足的部份，因而一座廢墟對每人都不一樣。」142 競技場以其古老性展現出一種永恆的缺失，迫使訪客自行編寫一齣遐想戲碼，甚至連自己都參與其中。觀察者成為演出者，在最古老的沙地舞台上，夜晚的寂靜反射出最響亮的共鳴、最美妙的回音。

在這種自導自演出廢墟劇碼的想像活動中，廢墟已不再只是一種外部之物，彷彿那蔓延牆面的長春藤蔓生長過來，我們遭受一種廢墟化的作用：我們不只是進入廢墟，成為廢墟的一部分，甚至製造廢墟。這種廢墟化是對一種時間之有限性，與生命之必然性的體悟，人世是塵土，而一切華麗是無……被人形化的羅馬，他的腐朽是我們的腐朽，它的傾頹是我們的傾頹，而我們甚至會比它更先倒塌！

對於這種十七世紀時英國，廢墟成為個人生活腐化的象徵。羅傑．波勒爾（Roger Bowdler）寫道：

十七世紀是個嚴肅的時期；不管從哪個宗教角度來看都鬱悶不安。在這時期，漫長的危機結合到處的戰爭造成了一種哲學態度，強調人的不完美而非人的尊嚴和潛力，尤其偏重在偉大的生命之鏈上人的時間短暫。因此，對縛綁於時間的凡人來說，廢墟具有正面意義，結構倒塌給死亡提供了一個有力的象徵。所有肉體都是草：靈魂脫離回到上帝之前，人必先萎縮而死。143

人對於自身之有限性的體悟，即是廢墟化的初步象徵，然而，之所以初步，是因為這種體悟隱含了死亡是為了回到上帝身邊，而靈魂獲得重生。人必將腐敗，末日審判終將到來，然而這一切都是上帝的旨意。如同《空間詩學》中的窩巢意象，一個燕子的空窩巢，並非只是流逝、衰頹、廢棄之象徵，而是一處凝聚天與地、生與死的迷你廢墟，思考窩巢中心的空無，詩人好像走入廢墟，經歷一場廢墟化中所凝聚的一種力量、價值。然而，十七世紀人對於生命朝向死亡進程的接受，並非是完全瞭解到死亡所凝聚的一種人類歷史之向度，毋寧說還留有一種生命型態的轉化、藉此來彰顯出上帝的偉大與不朽，但廢墟存在仍表現出一種正面意涵，用海德格的話來說，就是人－也就是生靈－這樣地定居：

他承認自己的本性──具備死之為死的能力──並準備使用這種能力，於是有善的死；承認人本有一死的本性，決不意味著為虛無而死，為死而死；也不是盲目地盯著末日而給定居抹上陰影。144

Comment by moooi on May 22, 2022 at 9:59pm

十七世紀人身陷廢墟所帶來的憂鬱感受，不只是種情調，而是種清晰、深思神學旅程，它通往神聖的光輝。當代更是朝向一種海德格式四位一體統一的存有之開顯。

羅馬廢墟意象之豐富性，在於它是足夠古老，因而具有如此戲劇性。踏足羅馬廢墟之中，我們可以輕易地感受到自身正踏足於歷史之中，而想像力瞬間便活化起來。藉由這種足夠古老的廢墟意象，我們可以發現在想像活動中，透過自身的廢墟化、創造一種歷史是如此輕易。這種以羅馬為典範的外部性廢墟，大多具有「一度是堅固而安穩的庇護所」的形象，然而引人思憶的，卻是因其庇護性的消逝，所開展出來的歷史向度。巴舍拉對於家屋作為一種外部性、自然存有者的角色，也以其遭受暴風雪、颶風等大自然的敵意時，所展現出的庇護價值－甚至可以轉化成一種人性價值－做出說明，居住在家屋的人，自身也同時在經受一種磨練。145 走出/走入家屋一方面決定了存有者自身的命運，但對於回歸到家屋中價值作簡單說明。作為自然存有者的家屋，為了庇護居住其中的人，與自然中的敵意對抗，而私密感在其中獲得了儲備與精煉。但居於其中的人，不單單只是在裡頭擔心受怕，他們會選擇走出家屋找尋、追求自己的日夢與命運，或是在家屋中鼓起勇氣對抗自己的恐懼。如巴舍連的家屋，在《馬力克瓦》（Malicroix）中稱為「引退之所」（La Redousse），這個家屋除了庇護功用，還具有一種母性的柔情與力量。這棟家屋在劇中的形象，是簡陋、脆弱且與世隔絕，但在面對風暴時，卻展現出勇敢抵抗的力量，以及受情勢所逼而不得不柔韌彎腰、卻又能夠即時挺直腰、緊緊護持著居住者的能耐，轉變為一匹母狼、一位母親的形象。而家屋在抵抗風暴時所展現的人性價值，的願望，則是因為家屋保存了一種孤寂私密價值，顯然，即使庇護性不在了，只消一個角落，我們仍可安居其中。這種家屋是處於半廢墟的狀態，它可能早已不再整全、堅固，但卻仍保留一種吸引我們走入其中，找尋自己休憩與棲居之處的誘惑魔力；而在走入之中，半廢墟遂成為一種廢墟與家屋的綜合體－廢墟的家屋或家屋的廢墟，走入促成了這種家屋－廢墟的流變，也讓走入者在這種流變中，感受到踏足了人類全體之命運。在針對外部性廢墟的說明後，接下來筆者擬針對內部性廢墟－一種人心廢墟，或者說靈魂安居之廢墟做出考察。

Ⅱ、內部性廢墟：遊戲廢墟與戰爭廢墟

廢墟不是大自然無可避免的循環……也不是神的旨意。廢墟是人類傲慢、貪婪和愚蠢的結果。不是大自然也不是神或時間讓帕爾麥拉（palmyra）變成廢墟，而是人，人自己。146

廢墟走出其自身之歷史性質，是在18 世紀「如畫」的藝術風格出現，透過藝術創作思考廢墟之美感，形成一種「創造」廢墟之潮流。武氏稱這種如畫觀（Pictures-que）「或可說是英格蘭對歐洲視覺文化最大的貢獻」。如畫觀起於當時藝術家逐漸對於那逝去、古老景象之想像不感興趣，轉而從中獲得思考未來景象的靈感；另一方面則是當時貴族和富人喜歡到這些廢墟－主要是修道院廢墟－裡頭野餐、遊玩。對藝術家而言，他們厭倦了以數學比例達到客觀美感的古典審美法則；對貴族和富人而言，運用如畫觀所建之人造廢墟可以給他們提供樂趣。如約翰．凡布如（John Vanbrugh, 1664-1726）說道：

一座真正的風景可以像畫布那樣構圖，觀眾可以跨入畫框進到活生生的景物裡。大自然可以經由藝術家的眼光而改善，他們在調色盤上加入活樹和石頭、陽光、水景和廢墟。147

如畫觀的藝術作品強調「美的主觀可能」，這涉及到主觀聯想的作用。依照如畫觀所建造的人工廢墟，產生出一種現實與非現實－藝術作品－之間的皺摺與疊合，藝術作品模仿現實，而作為現實的自然也反過來模仿藝術作品之「效果」。

驅使劇中的主人翁從他孤獨的生活中鼓起勇氣，去面對一個嚴苛、貧乏、冷酷的宇宙。在這裡，巴舍拉一方面藉由「人投身於世間」的形上學，用來具體地沉思家屋是如何投身到狂風暴雨之中，發現到人與家屋的關係，不再只是人居於某個幾何空間的關係；家屋是生活體驗的家屋（maisonvécu; a house that has been experienced），透過我們對意象的直接體驗，驀然浮現出一種立體感（relief; salience），激起了我們與世界中敵意的抵抗與戰鬥。這是家屋意象在面對自然的敵意，展現出一種半廢墟的形象中，所具有的動力學價值。

Comment by moooi on May 21, 2022 at 9:06pm

置身於人工廢墟的觀眾，在走入「廢墟作品」的同時，自己也成為作品的元件之一，共構出「遊戲廢墟」。廢墟不再是敵意與鬥爭的意象，它被「淨化」成一種幸福的「玩景」（folly）。諾氏告訴我們英國有個地方，你可以坐在倒塌的羅馬神壇上沉思，聽鳥兒在古大理石間鳴唱，那兒就是蘇瑞（Surrey）的維吉尼亞湖區（Virginia Water）。在那平靜的湖畔，有座城市廢墟的柱廊，近前一看，你會發現一塊舊招牌，上面盡職寫了些例行的話：

本廢墟於1827 年

由喬治國王四世所立

於1818 年

由利比亞（Libya）靠近黎波里（Tripoli）的羅馬城大來普提斯（Leptis Magna）進口危險－請勿靠近148

這種「創造」廢墟的藝術手法，同樣表現在繪畫中，主要是將現存之建築物表現為廢墟形式，這些建築物所朝向的未來是自身的廢墟化。如喬賽夫．甘迪（Joseph Gandy, 1771-1843）在1830 年畫了一幅英國有史以來最傑出的建築圖－整座英格蘭銀行（Bank of England）複合建築廢墟的鳥瞰圖－後，聲稱那是他生命裡「最滿意最值得誇耀的驕傲」。而英格蘭銀行於1925 年始拆毀。為甚麼甘迪會選擇以廢墟來表現他的生命呢？又，這些「未來廢墟」的作品，究竟想表現的是建築自身所背負的命運，抑或只是對人生之有限與脆弱的暗示呢？不論如何，1830 年代是英國史上廢墟神經症的高峰期，普遍人心對於一種末世與廢墟的朝向，可由約翰．馬丁（John Martin, 1789-1854）的石板畫《巴比倫陷落》（Fall of Babylon）在1819 年展出時，僅四天的售票收入就達一千英鎊來說明這股熱潮。

對那時的英國人來說，倫敦便是羅馬，是巴比倫，也是特洛伊。這種風氣的興起，可以追溯到1763 年，英國打贏了七年戰爭149後，對許多的英國人民認為此時的英國如同舊時的羅馬，以強盛富足顯赫，但日後卻在政治與宗教中呈現出奢華、腐化、敗德等狀態。後來美國獨立戰爭（1775-1783）與法國大革命（1789）更強化了改革的訴求與末日的狂想。另一方面，諾氏也談及這段時期美國的情況，在他的研究中指出，這些一度視自己為上帝選民的國家，最後卻也一步步走向羅馬一般的衰亡。而在現代戰爭中（如第二次世界大戰），各種高爆破力的砲彈、武器可以在一瞬之間所形成一座廢墟（我們不免想起廣島核爆事件），更讓廢墟形成的生命週期大幅縮短，大量真實生命的死亡讓我們感受到對於這種當下的廢墟處境之保存、提取教訓的重要性。

139 武德爾德著，《人在廢墟》，頁26。

140 武德爾德著，《人在廢墟》，頁33。

141 武德爾德著，《人在廢墟》，頁47。

142 武德爾德著，《人在廢墟》，頁34。

143 武德爾德著，《人在廢墟》，頁115。

144 Martin Heidigger, Poetry, Language, Thought, trans. by Albert Hofstadter, New York: Perennial Classics, 2001, pp.148-149 ；中譯本見：季鐵男編，陳柏沖譯，〈建．居．思〉，《建築現象學導論》，頁52。

145 關於這部份，可參閱《空間詩學》第二章〈家屋和天地〉，筆者在此僅對這種家屋具有之人性

146 武德爾德著，《人在廢墟》，頁171。帕爾麥拉（palmyra）是羅馬帝國時代沙漠貿易的倉庫，一度繁華。本段話為武德爾德講述佛尼伯爵（Comte de Volney）著作〈廢墟，帝國革命沉思〉（”LesRuines, ou Méditation sur les révolutions des empires”）之內容。

147 武德爾德著，《人在廢墟》，頁137。

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