文化有根 創意是伴 Bridging Creativity
千里迢迢跑到福建
就為了看惠安美女
惠安女是惠東半島海邊的一個特殊的族群,從狹義上來說其實是惠東女,也是地地道道的漢族。她們的服飾,也深深地影響著周邊的鄉鎮。據當地人說,幾百年前,她們由中原移居於此。
惠安女的特殊服飾,可分為崇武城外、山霞和小岞、凈峰兩個類型,不同的是,前者斗笠較大、重,邊沿稍有彎曲;後者斗笠較細、薄、輕、小。後者也蒙上頭巾,但頭巾上綴有紅色小花蕾,中青年婦女多把雙辮子折在頭頂的兩側,包上頭巾似有梭角的感覺。手上也提有黃色竹籃。在頭頂前方還別著一至三把塑料梳子,未婚青年婦女頭髮還留有劉海。
惠安女頭戴的斗笠塗上黃漆,具有防日曬雨淋作用。花頭巾為四方形,一般是白底上綴綠或藍色小花,或是綠或藍底上綴小白花,折成三角形包系頭上,有擋風防沙、禦寒保暖和保護髮型等作用。 不過現在的年輕人穿著也都很時尚了。這樣有特色的服飾總有一天會成為歷史。
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FMT Reporters:Academic slams varsities over misplaced priorities
Sharifah Munirah Alatas says public universities should heed ‘real problems’ like academic fraud, useless research, and unemployable graduates instead of focusing on ‘silly’ dress codes.
Former assistant professor Sharifah Munirah Alatas said new guidelines on attire and make-up in Sarawak show that universities treat their students like ‘soulless walking sheets of cardboard’.
PETALING JAYA: A former assistant professor has criticised public universities over their misplaced priorities when it comes to dress codes for students, saying there are other pressing issues that these institutions should address.
Sharifah Munirah Alatas said public universities often come up with rules and regulations “about everything else under the sun” except discussions on what university education is really about, namely critical thinking, producing new knowledge, and learning to apply innovative thoughts.
“How and why do university managements come up with such silly regulations on dressing? Don’t faculties and university managements have better things to do?” she asked in a Facebook post.
The Malaysian Academic Movement (Gerak) chair said public universities have “loads of real problems” that require immediate attention, such as addressing rampant academic fraud, useless research, and unemployable graduates.
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“Why not clean up the corruption among the university’s board of directors, or reprimand non-performing lecturers rather than promoting them just because they ‘apple polish’ their superiors or have political connections?” she said.
Her remarks were in response to a dress code for students at a university in Sarawak, which advised them against wearing sandals and slippers, as well as prohibiting male students from wearing female attire or accessories.
The students were also advised to wear make-up or use perfume modestly.
Munirah said such guidelines show that universities treat their students as if they are “soulless walking sheets of cardboard”.
“Even our pets are treated more like thinking and feeling human beings, with freedom and a sense of independence and self-respect,” she said.
When contacted, Munirah also said while she adamantly opposes the global ranking system, Malaysian universities hold it in high regard.
Therefore, these institutions should prioritise substance over form to climb up the rankings, she said.
For example, placing greater emphasis on philosophy, the arts, music and poetry could help project a higher global ranking in the long run, besides building reputation.
“When students and university lecturers show more interdisciplinary skills, the likelihood of them producing articles and other publications that are widely cited is higher,” she said, referring to one of the requirements that would influence the rankings.
She also said universities need more citations for a higher standing in the rankings.(10.4.2025 https://www.freemalaysiatoday.com)
Iconada's Remark:
👍“placing greater emphasis on philosophy, the arts, music and poetry could help project a higher global ranking in the long run, besides building reputation.”
👆This stands out as the article’s most compelling assertion — a point with which I am in complete and enthusiastic agreement
愛墾APP:文創~新舊對比
「新文創」和傳統文創之間的關鍵區別,不只在於形式上的演變,更深層次上是文化生產方式、傳播模式以及與受眾互動方式的不同。傳統文創強調文化內容的傳承與創意,而「新文創」則在此基礎上通過科技賦能、跨界融合以及用戶共創推動文化產業的升級——
文化IP開發的深度與廣度
傳統文創:傳統文創更多依賴於現有的文化資源,如歷史遺產、傳統手工藝、文學經典等,進行單一維度的開發。例如,出版書籍、展覽、手工藝品設計等都是傳統文創的主要形式。傳統文創的開發模式通常是線性的,文化產品的生命周期相對較短,受限於實物商品的性質和市場。
新文創
以IP(知識產權)為核心:新文創的文化生產從「內容為王」到「IP為王」,強調通過科技和創意手段對文化內容進行多維度深度開發。一個文化IP可以衍生出影視、游戲、動畫、音樂、漫畫、周邊產品、沉浸式體驗等多種形式,並在這些領域產生共鳴,形成IP生態。通過數字化手段,文化內容可以跨越時空,打破實物的限制,持續迭代、擴展與再創造。一個成功的IP可能成為多個產業鏈的源頭,持續賦能產業發展。
科技與數字化賦能
傳統文創:傳統文創的創作和傳播方式較為傳統,主要依靠手工藝、印刷出版和線下展覽等形式。文化內容的體驗多限於實體產品或實地活動,如博物館展覽、文物保護、戲劇表演等。與受眾的互動有限,受限於物理空間和時間的束縛,往往是單向傳遞,觀眾更多是文化的被動接收者。
新文創
科技驅動:新文創以科技為推動力,廣泛采用人工智能(AI)、虛擬現實(VR)、增強現實(AR)、大數據等技術,創造出全新的文化體驗方式。科技不僅改變了文化內容的生產方式,還擴大了文化傳播的廣度與深度。例如,博物館可以通過AR/VR技術打造虛擬展覽,用戶可以在全球任何地方「沉浸」其中。
線上線下融合:新文創借助互聯網平台和數字科技,實現線上線下的文化互動。文化活動不僅限於實體空間,用戶可以通過智能設備隨時隨地參與到文化體驗中。
互動性與沉浸感:科技賦予文化產品更強的互動性與沉浸感,用戶不僅是文化的消費者,也是文化體驗的參與者與共創者。例如,沉浸式劇場、虛擬偶像演唱會、互動式數字展覽等形式讓用戶深度參與其中,形成強烈的情感共鳴和參與感。
傳播模式的多元化
傳統文創:傳統文創的傳播模式以線下為主,文化內容的流通多依賴於出版、實體展示、戲劇等形式,傳播范圍較為局限,觀眾也相對分散。文化內容的傳播路徑較為固定,受限於物理渠道,如圖書館、藝術館、手工藝集市等,難以快速形成大規模的用戶流量。
新文創
全渠道傳播:新文創通過數字平台實現了全渠道、多平台的傳播,從線上社交媒體到線下體驗空間,通過互聯網能夠瞬時觸及全球觀眾,形成文化的廣泛傳播效應。例如,一款基於傳統文化的手游可以迅速通過網絡平台推廣到全球,並吸引大量用戶參與。
跨界合作:新文創強調文化產業與其他產業的融合,如影視、游戲、旅游、教育等產業的跨界合作,形成文化傳播的生態化發展。例如,博物館與知名游戲公司合作開發游戲皮膚或周邊產品,使傳統文化通過新興娛樂形式進入年輕人的視野。
社交化傳播:新文創更加依賴於社交平台的力量,文化產品往往通過微博、抖音、B站等社交媒體進行傳播。通過用戶的主動分享、互動、討論,文化內容在網絡上迅速形成二次傳播,進一步擴大影響力。
用戶參與與共創
傳統文創:傳統文創中的受眾更多扮演的是被動消費者的角色,文化產品多由專業藝術家、作家或設計師創作,用戶的參與度相對較低,文化生產呈現出單向傳遞的特點。文化活動的參與形式通常是消費式的,如參觀展覽、購買文創產品,受眾對文化內容的實際創作影響較小。
新文創
用戶共創:新文創非常重視用戶的參與性和共創性,鼓勵受眾不僅是文化的消費者,也是文化內容的生產者與傳播者。例如,用戶可以通過網絡平台創作同人作品、為文化IP設計周邊、參與游戲中的角色設定等。
社區驅動:新文創通過打造用戶社區,形成強烈的文化圈層效應。粉絲不僅消費文化內容,還通過創作、分享、討論等方式與其他用戶互動,甚至共同推動文化IP的發展壯大。社區文化使得文化傳播不再局限於單一產品,而是成為用戶之間的互動紐帶。
全球化視野與在地化結合
傳統文創:傳統文創的開發和傳播主要以在地化為主,較多依賴於本土文化資源,文化產品的開發往往受限於本土市場。
傳統文創對全球化的反應相對較慢,文化資源的轉化和傳播局限於當地受眾,難以形成全球化的傳播效應。
新文創
全球化傳播:新文創以全球化為背景,重視中國文化在全球范圍內的傳播和影響力。例如,中國的傳統文化通過新文創方式可以在全球游戲、電影、動畫市場上產生廣泛影響,甚至吸引國外受眾的興趣。
在地化文化再生:新文創也重視在地化文化資源的深度開發,利用科技手段和全球化視野,賦予本土文化資源以新的生命。例如,通過數字化手段將古老的文化傳統進行現代化轉化,使之既能服務於本地經濟,又能夠成為全球受眾的文化體驗。
「新文創」和傳統文創的關鍵區別體現在科技賦能、IP開發深度、用戶共創、傳播模式多元化以及全球化視野等方面。新文創不僅是文化創意產業的升級版,更是一種全新的文化生態系統,它通過數字化手段打破文化生產和傳播的邊界,將受眾從被動消費者轉變為主動參與者和共創者。
格局:《有小小的快樂就滿足的「少年JUMP」世代》
自己的能力應該由自己判斷。自己想做的事,應該根據自己的判斷,由自己來決定。但是日本的孩子卻受偏差值管制下的世界,度過了訓練自己判斷能力最重要的時期。也就是說,日本的孩子們失去了靠自己的力量判斷自我的能力,而且不是由自己,而是由偏差值來決定自己想做的事。」(248頁)「調教就是透過填鴨方式,把老師所教的東西背起來,考試的時候,只要把背起來的東西再正確的吐出來,偏差值就能高高在上。」(250頁)(大前研一《低IQ年代》,2010,台北商周出版)
台湾政府补助劳工在职进修
每人3年新台币7万元 使劳工学习不间断,加入产业人才投资方案学习行列。
「文创商品数位完稿设计实务班」
每周二.四 18:30~21:30 3小时
上课地点:印研中心人才培训推广教室
补助条件:在职劳工(具备劳.农.就保保险身份)且开训日在保,参加职训课程,完成补助所需资料缴交且课程缺席时数未逾训练总时数五分之一者,您将获得劳动部劳动力发展署补助训练费。(PS。亦欢迎自费生来电洽询报名方式)
简章及补助生报名(限线上报名)
课程设置
开训权益说明
数位行销与品牌规划(数位行销&网路趋势)
自媒体利基市场(主题定位/人物设定/商业模式/心智图)
简易网站规划与建置(协作平台规划操作与功能设定)
网站操作设定发布(网站公开发布与GA4设定)
线上设计平台(色彩学概论/Canva平台操作/AI运用)
行销图文实作(LOGO/社群图示/电子贺卡等)
社群行销(了解社群生态趋势/演算法/贴文心法)
脸书与IG经营与管理(粉丝团/IG静动态贴文发布/洞察报告)
部落格行销(内容行销趋势/部落格建立-痞客邦)
部落格操作与设定(版型/功能/图片优化/连结设定/CTA)
SEO搜寻引擎优化(SEO关键字)
数据分析(GSC网站管理工具/GA4)
AI工具运用(ChatGPT/Bing Chat/Google Bard)
文案撰写技巧(文案架构与技巧/如何下标题/内文优化)
影音行销(影音趋势/剪映平台操作)
影片剪辑实务与技巧(影片制作与剪辑/AI图文生成)
自媒体整合与接案(多媒体串流/接案平台介绍)
成果发表&QA(学员成果发表&QA)
本网页公告之上课日期及授课时间仅供参考,实际上课时间请洽办训单位确认。
教学方法:
讲授教学法(运用叙述或讲演的方式,传递教材知识的一种教学方法,提供相关教材或讲义)
讨论教学法(指团体成员齐聚一起,经由说、听和观察的过程,彼此沟通意见,由讲师带领达成教学目标)
演练教学法(由讲师的带领下透过设备或教材,进行练习、表现和实作,亲自解说示范的技能或程序的一种教学方法)
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Posted by 葉子正绿 on April 2, 2020 at 5:00pm 77 Comments 70 Promotions
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Posted by 來自沙巴的沙邦 on November 4, 2015 at 7:30pm 3 Comments 78 Promotions
Posted by Dokusō-tekina aidea on January 5, 2016 at 9:00pm 35 Comments 75 Promotions
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