教育部認真地推動美感教育，已經向前跨了一大步。那就是先建立美感教育的共識。我國提倡美育已經一個世紀了，為什麼至今沒有什麼成效可言呢？就是因為缺少共識。大家把藝術教育當成美育，因此美的意義就隨著藝術思潮的改變而改變，真正的美育就推行不下去了。如果大家放棄主觀的藝術觀點，共同為下一代的美感培育而努力，美育的前景就有希望了。

有了美感的共識，下一步仍然相當困難。要怎樣把美感落實在中、小學課程中呢？如果無法把課程內容具體化，到時候，老師們為了上課而找不到教法，必然又恢復到過去的模式而功虧一簣。我希望有一群對視覺美育有熱誠的老師，利用他們多年教學的經驗，共同編製出一套課程，供全國的學校使用。但是我很擔心，自美感的體悟到課程的建立不是容易在短期內完成的。所以我曾一度建議由各大學設計學院教授基本設計的老師們幫忙弄一套課程，可惜設計學院到底與國民教育相去太遠，幾經折騰，此一任務還是回歸到美術老師群了。

其實美感在中、小學的課堂上，最重要的還是老師的敏銳的美感判斷，及學生們的反覆練習。一位美術老師如果對美感有深切的認識，又能在生活中掌握了高尚的品味，只要把自己的經驗與學生們分享就可以了。如果自經驗中引起學生濃厚的興趣，課程就成功了一大半了。我曾寫過一篇文章，希望大家審美自一只茶杯開始，其用意即在於此。自生活中找到美，是美育的第一步。

利用藝術教育進行審美的培養是否可行呢？只要老師們有美育的觀念在心中，純藝術一樣可以用來教學生認識美的價值。只是生活的藝術更容易擺脫一些抽象的理念而已。建築的美就是比較理想的美育材料。與現代建築差不多同時出現的立體派與純粹派繪畫，在美之外就要討論到理論了。說到這裡可以知道，美感教育幾乎沒有例外的需要自鑑賞力的培育開始。一定要自欣賞的能力開始，才可能養成判斷美醜的習慣，才會養成擁有美的物件的願望。即使是一只普通的茶杯，拿在手裡，也可以評頭論足，逐漸發展為對美觀環境抱有期待的想法。

在過去的藝術教育的教材中，最合乎美感教學者應該是書法。書法近年頗受社會各界的歡迎，在學校之外成為傳統品格素養與休閒的工具。中國書法是最具有影響力的傳統藝術形式，對於社會人士方便之處是自古流傳下來的經典作品，可以自由選擇來臨摹，到達一定水準，可以享受創作與審美雙重樂趣。可是為了教學的現代化，為了放棄毛筆的應用，書法在學校正式課程中被拋棄了。課外的活動當然是另外一回事。台積電藝術教育基金會近年來舉辦「青年書法大賞」，使有些喜歡傳統書法的學校鼓勵學生學習、勤練各種書法，以學生們參加的作品水準來說，已達到相當高的水準。

可惜的是，這些年輕書法的天才似乎與時代有些脫節。他們是學習古名家的筆墨才能達到此一水準，如果沒有人提醒，會被誤為年長或古人的作品。他們的同學對這樣的作品也許羨慕，也許毫無反應。孩子們會尊重傳統的毛筆字，但他們大多看不懂，既不懂其文義，又不懂其美感。「書法大賞」的目的是希望吸引更多的青年參與傳統書法藝術學習的行列，只是能否達到目的呢？

如果我們不強調傳統書法的風貌，而是讓他們先欣賞文字之美，特別是硬筆字可能呈現的美，通過文字的筆畫與造型，欣賞漢字的組織與構成，相信經由書寫的學習，學生們應可學到基本的美感判斷，從而把美感原則應用到生活的視覺領域中。當然了，還有很多其他教學的工具可以達到美感教育的目的。可是漢字的書寫既然是孩子們必須學習的，為什麼不善加利用呢？（2014.4.7人間福報人間百年筆陣）