在《美學散步》的重要篇章《中國美學史中重要問題的初步探索》中，宗白華援引老子《道德經》中的名句：「三十輻共一轂，當其無，有車之用。埏埴以為器，當其無，有器之用。鑿戶牖以為室，當其無，有室之用。故有之以為利，無之以為用」，[16]以解釋道家的核心概念。他認為「無」在這里，指的便是老子的「道』，即一種「生命的節奏」。然而，在老子的宇宙觀中，化生萬物的道絕非源自一片空無，在《中國詩畫中所表現的空間意識》中，宗白華繼續引用《易經》的文本：「一陰一陽謂之道。」[17]也就是說，作為中國人最根本的宇宙觀，「道」的概念即是持續不斷的陰與陽的結合、虛與實的結合、一與多的結合。

在宗白華的論述中，這樣多樣統一的「道」，落腳在中國的傳統藝術中，便有了文人水墨畫的基本面貌。老子曾說：「五色令人目盲」，而只有「玄之又玄」，才稱得上「眾妙之門」。「玄」在此，指的便是青黑色，是一種摒棄五色視覺誘惑的濃重墨色。[18]繼而，宗白華又結合莊子的思想：「瞻彼闕者，虛室生白。」[19]對此我們可以這樣理解，如果代表宇宙萬物的「道」，乃是一種多樣性結合的產物，那麼其具體到藝術的創作之中，也便有了傳統文人畫黑與白、墨色與宣紙的交響，一如文人畫鼻祖王維所言：「畫道之中水墨為上。」[20]那麼更進一步，倘若從藝術的創作轉向接受層面，無論作為觀眾還是藝術家，我們如何捕捉水墨畫中的道，如何捕捉逸筆草草背後的宇宙真相，宗白華在此由中國傳統的哲學思想，轉向了畫論文本的具體描述，如六朝繪畫理論家宗炳著名的「臥游」概念：「澄懷觀道，臥以游之。」[21]至於臥游具體如何實現，宗炳則在《畫山水序》中寫道：要做到「身所盤桓，目所綢繆。」[22]可以這樣解釋，無論文人畫的藝術思考與實際創作，還是觀者的觀看與賞玩方式，均需面對水墨畫特有的美學思考與宇宙觀念，實現一種流動的視角，一種自由的運動，一種將自身置於自然與宇宙之間的胸襟。這里我們看到，身體的概念，在中國古代藝術理論中就此出場。

與之類似的理論觀點，除畫論的文本之外，在更廣闊的文學藝術領域，還有劉勰在《文心雕龍》中的遣詞：「目既往還，心亦吐納。」[23]以及孟子的儒家學說：「萬物皆備於我矣，反身而誠，樂莫大焉。」[24]也就是說，在宗白華那里，無論中國傳統哲學思想還是繪畫理論，無論道家的核心還是儒家的經典，均提出了一種自由流動的身體運動，一種身體對於藝術與宇宙的體悟，身體在空間與時間維度的探尋——如果說中國傳統思想與文化，是抑制身體的，那麼我們看到，它所抑制的，更多的是血肉之軀的局限，與放縱慾望的可恥。

但是，身體的行為與運動，身體的感覺與連接，或身體邊界的破除，卻得到了如此地強調——這種運動，是持續不斷的，更是逥旋往復的，正如宇宙之道生生不息的虛實相生，因為只有這樣，只有身體的軌跡與宇宙同步，只有生命的節奏與「道」合拍，中國傳統思想中「天人合一」的理想才得以達成。對於這樣的人生與藝術，宗白華描述道：「我們向往無窮的心，須能有所安頓，歸返自我，成一回旋的節奏......我們的宇宙是時間率領著空間，因而成就了節奏化、音樂化了的『時空合一體』。這就是『一陰一陽之謂道。』......中國人於有限中見到無限，又於無限中回歸有限。他的意趣不是一往不返的，而是回旋往復的。」[25]中國傳統藝術中的身體運動，在外部世界的層面，趨近於《易經》中「無往不復，天地際也」[26]的描摹，而具體到藝術的領域，便有了南朝謝赫流傳至今的「六法」中，「氣韻生動」的至高標凖。

16 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：63。

17 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：110。

18 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：116。

19 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：104。

20 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：116。

21 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：115。

22 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：47。

23 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：106。

24 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：102。

25 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：113。

26 宗白華，《美學散步》[M]，上海：上海人民出版社，1981：98。