吃掉，喝下，吞咽我的文字，在你身上承載它，運送它，如同一種書冩的律法成爲了你的身體：（它）自在的書冩。指令的策略首先會讓自己被死亡的純粹可能性，被一輛汽車向每一個有限的存在者提出的風險，所激發。你聽到了災難將臨。從它被直接地印刻於劃線那一刻起，終有一死者發自內心的欲望在你身上喚醒了阻止湮滅的運動（它是矛盾的，你跟隨我，一個雙重的限制，一個絶境的約束），這個同時向死亡暴露自身又保護自己的做法——簡言之，刺蝟的技巧，它的回撤，就像高速公路上捲成一個球的動物。人們願意把它拿在手中，開始學習它，理解它，保留它，爲了自己，在自己的身旁。

你愛——把它保留爲單數的形式，[10]我們可以在詞殼的不可取代的字面性當中述説，如果我們正在談論詩歌而不只是一般的詩性。但我們的詩並不靜靜地持守於名字，甚至詞語內部。它首先被拋出，落到路上，田野里，語言之外的東西上，即便它偶爾在語言當中召回自己，當它把自己聚集起來，自在地捲成一個球的時候，它便遭受比其回撤之際還要巨大的威脅：它以爲它在保護自己，而它失去了自己。

字面地：你願用心保持一種絶對獨特的形式，一個其難以捉摸的獨一性不再把理想性，即人們所説的理想意義，和文字之軀相分離的事件。在這個絶對不離不棄的欲望中，在絶對的非絶對中，你呼吸詩性的本源。由此是對動物無論如何以其名字來召喚的文字之轉移的無限抵制。這是刺蝟的悲苦。悲苦（détresse），壓力（stress）本身，想要什麼？在嚴格的意義上（stricto sensu），有所警惕。由此是預言：翻譯我，照看，持守我一會，出發，保存你自己，讓我們離開高速公路。

用心學習的夢就這樣在你的身上出現。關於讓你的心被口授出的口述之詞所穿越。在一條獨一的劃線上——那是不可能者，那是詩化的經驗。你曾經不知道心，你因此學會了它。從這個經驗，從這個表達中，學會了。我把教授心，發明心的事物，稱爲一首詩：最終，它似乎是“心”這個詞的意思，是我在我的語言中，無法輕易地從詞語本身當中覺察的。心，在（我們要用心學習的）《用心學習》這首詩中，命名的再也不只是純粹的內心，獨立的自主，通過重新生産被愛之踪跡來主動地感化自己的自由。“用心”的回憶，如同一次祈禱——那更安全——被吐露出來，向着某個自動機的外表，記憶術的法則，表面地模仿力學的禮拜儀式，讓你的激情大吃一驚，仿佛是從外部擊垮了你的汽車：auswendig，德語的“用心”。[11]

所以：你的心跳動，給出節拍，韻律的誕生，超越對立，超越內和外，意識的再現和被棄的文檔。一顆心在那下面，在小道和高速公路之間，在你的在場之外，謙遜的，貼近大地，很低。一種低聲的重述：從不重複......以一種獨一的密碼，詩（用心的學，用心學它）同時印封了意義和文字，如一個韻律分隔了時間。

爲了用兩個詞來回應：省略，例如，或挑選，心，hérisson，或istrice，你將不得不廢棄意義，卸除文化，知道如何忘卻知識，點燃詩學的圖書館。詩的唯一性取決於這樣的前提。你必須慶祝，你不得不紀念健忘，野蠻，甚至“用心”的荒謬[12]：刺蝟。它蒙蔽了自己。捲成一個球，渾身是刺，脆弱又危險，深思熟慮又極不協調（因爲它覺察到了高速公路上的危險，把自己變成了一個球，讓自己暴露在一次事故面前）。沒有一首詩毫無意外，沒有一首詩不把自己像一道傷口一樣敞開，但也沒有一首詩不正像傷人之物。你會把詩稱爲一個沉默的咒語，失音的傷口，我想要向你，從你身上，用心學習的。就這樣，它根本地發生了，而無需一個人被動地去做：它讓它自己被人所做，沒有能動性，沒有勞作，在最最莊嚴的悲痛中，對所有的創作，尤其是對創造而言，一個陌生人。詩落向我，賜福，他者的到來（或來自他者）。韻律但不對稱。在一切的poiesis（制作/生産）面前，除了某種的詩，別無他物。

[10] 在《結語》（Envois，見《明信片》[The Post Card]）的某處，德里達懷疑一個人如何能夠用英語説“我愛你”（I love you），因爲英語對單數的“你”和複數的“你”不做區分。

[11] 也指“向外”或“在外”。

[12] 荒謬（bêtise）：源自bête[野獸或動物]。

（lightwhite 譯）