傅柯·回到未來：所是中的不再所是

構成傅柯文學布置的越界，似乎一開始便以一種時間軸線上的怪異逆反所給予。表面上，越界被定義為對於既有法則的褻瀆，實際上卻是一切無定限未來的展開。反式考古學成為考古學意義下的「回到未來」，成為從「所是」（過去），到「所是中的不再所是」（未來）所畫出的抽象彈性之線。

這種激進的書寫在眾多作者的推波助瀾下，使得文學從十九世紀開始等同於語言界限的獨特操作，書寫意味勉力停駐於語言，即將不再是日常或邏輯語言的界限上，也在一切可能與理性話語即將噤聲、口吃、錯亂及瘋狂的邊境上。

語言在此與其他能力（視覺[影像]、聽覺[聲音]、觸覺、嗅覺…）斷裂，不再是「溝通或分析的語言」，不再是「神的語言」，不再是「爸爸媽媽的語言」， 不再是任何法西斯領袖，或大寫父親的語言，甚至不再是任何「的－語言」(langage-de)，而只是語言自身。

作為文學的反式考古學，越界首先迫使語言只能以赤裸狀態呈顯（「沒有任何內容能連結於它…」， Foucault, 1994a : 238），緊接而來的結果，便是致使「文學不再能被給予它本身之外的任何客體」(Foucault, 1964 : 2)。

亦即在語言的赤裸狀態下，從事越界習練的文學本身，亦不再可能由任何情節所包覆（至少，情節在此成為次要的）；越界一方面迫使語言剝除其一切既有內容，赤裸存活於自身界限上，成為總是指向域外的元素。

另一方面， 無內容的空洞語言存有其實卻又是僅能自我映射的怪異鏡像，文學的客體因而是而且僅能是文學本身。（見楊凱麟《傅柯哲學中的文學布置與摺曲》，73-74頁，國立政治大學哲學學報，第二十五期，2011 年 1 月，頁 69-100）

The Montreal Centre for Contemporary Textiles presents the Fold/unfold (plier/déplier) exhibition. The MCCT have selected a number of well-established designers including UK artists Philippa Brock, Sarah Kelly, Tine De Ruysser and Elisabeth Lecourt.The artists will showcase their visions of the theme fold/unfold in works that are "surprising, moving and created with a great depth of savoir-faire"

傅柯·疊置缺席的交互鏡像

于是，文學成為述說且不斷述說、展演自身的在己存有 (être en soi)，然而其所憑藉的語言（其用以說之物與其所說之物），卻弔詭地早一步成為雙重缺席的存有。

傅柯的文學布置似乎是一種多重空無的加乘，或是疊置缺席的交互鏡像。如果透過反式考古學的操作，越界書寫意圖對既定歷史與典範「去摺曲」(déplier)，這個操作本身則僅為了「再摺曲」(replier) 成一種文學存有。

或者反之，當文學總是意圖摺曲於自身時，越界書寫卻不斷將摺曲本身迫往「去作品狀態」(désœuvrement)。傅柯的文學布置是一個去摺曲的摺曲，或不斷褶曲的去作品。

當吾人欲在此開展、爬梳文學的意義時，卻愕然發現文學的意義，僅存在於當它蜷縮或回捲於空無的自身時。在越界的前題下，文學成為一種在自身、對自身或根據自身的重複，且僅在此重複中，文學成立。

然而，這個在空洞中不斷重複自身之物，究竟是什麼？是文學。但文學是什麼？是文學的重複。文學最終引發一個套套邏輯，一個惡性循環，一個沒有出口的定義迷宮，一個多重轉移的語言癌症。（見楊凱麟《傅柯哲學中的文學布置與摺曲》，74頁，國立政治大學哲學學報，第二十五期，2011 年 1 月，頁 69-100）

          Se laisser aller à être soi-même（Let go to be yourself，oil painting）