中國電影業界人士分析，中國電影市場每年以30%的增幅在成長，若速度持續前進，中國市場將在2018年與美國電影市場打成平手，之後必定超越。

由於海外電影配額限制，中國政府為了保護國產片，每年只允許34部海外電影進入當地市場，削弱了好萊塢電影在中國市場可能狂風掃落葉的局面。

全球電影業必爭之地的中國，等同於亞洲電影市場的最大蛋糕，同是用中文的馬來西亞中文電影，有我們一份嗎？

“我們還在狹縫中找尋發展的空間。”大馬導演兼編劇李勇昌這麽說，無論在國內或海外，環境亦然。

大馬千萬票房導演周青元則用他一貫的平常心看待，對於中國市場的“票倉”，他笑說：“去不到，我呆在馬來西亞就好。”

周青元（Chiu導）1995年在北京電影學院修讀導演系，比起當年他還在當地深造的時候，事隔20年的中國電影市場氛圍已起了巨大的變化。

他分析，中國電影在90年代，較鮮為人知的有張藝謀、陳凱歌這類大咖導演，所拍攝的作品如《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《我的父親母親》，傳達中國思想、生活價值觀與文化氣息意味較濃。

他說，來到2000年代，中國電影市場隨著經濟起飛而逐漸形成與成長，人民收入提高，娛樂需求量極大，電影作品題材與內容，亦趨向更娛樂化的元素。

“娛樂需求量造就了中國電影市場，所以我們不時可看到，中國票房動不動就破億就是這樣。”

小品電影內容取勝

談及一部電影的賣點，Chiu導直言，演員陣容與導演名氣是基本條件，也是促成電影賣氣最直接的方式。

依他的觀察，中國電影市場最初是必須用“大腕”來成就一部電影，近年有改變的趨勢，2013年由徐崢首次執導的小成本電影《泰囧》，以小刀鋸大樹的姿態，創下中國12億人民幣（約6.72億令吉）的票房。

“馮小剛之前拍的電影《非誠勿擾》也不算是很多預算的大制作，屬於以內容取勝的小品，因此中國電影市場近年來也接受了小品電影，這是我看到的轉變。”

對Chiu導而言，無論什麽語言的電影，都是在傳達當地人生活價值觀的藝術作品，觀眾對於人性的共鳴，幾乎都是一致的。

他舉例，去年5月帶著電影《一路有你》出席意大利第16屆烏迪內遠東電影節，1000名歐洲觀眾欣賞了有關電影，他們對戲中的幽默一樣心領神會，感動著我們的感動。

出席過大大小小的海外電影節，Chiu導聽到最多的是海外觀眾、評審對他電影的肯定，透過他的電影，看見馬來西亞。

影展小眾 市場大眾

但是，票房與評審的口味向來無法劃上等號，可以這麽說，影展屬於小眾，市場屬於大眾，在大馬千萬票房的《一路有你》，仿佛過了海就“失靈”。

“除了好萊塢電影之外，全世界的電影票房都類似，一部電影在自己國家大賣，去到另一個國家則未必，我們看韓國、日本、泰國甚至臺灣電影就好，在大馬的票房也沒有100%的保證。”

他以臺灣電影在大馬票房作參考，也不見得形成一股臺灣電影在本地大熱的趨勢，只有近期九把刀的兩部電影《那些年，我們一起追的女孩》與《等一個人咖啡》較為突出。

他認為，馬來西亞中文電影也一樣，若要打入中國市場，狀況或許類似，難以成氣候。

“如果電影要進入中國市場，最快的方式就是與其他國家的團隊合作，這樣的機會比較大。”

在限制裏做到最好

在電影《一路有你》大賣之後，Chiu導曾獲得來自中國電影的邀約，就是將電影同樣的內容，搬到中國去，拍成“中國版”的《一路有你》。

盡管中國已成為亞洲電影大“票倉”，但在Chiu導的語氣中，並沒有特別向往的意願。

他只是用一貫的幽默說：“我自己去不到，呆在馬來西亞就好，我還是想拍自己熟悉的故事，如果跑到海外去扛起一個大制作，壓力也會跟著大。”

過去整整10年以來，部分本地電影人常掛在嘴邊的抱怨，指政府給的鼓勵太少，院線的場次配額也局限了本地中文電影的票房收益。

對此，Chiu導說：“限制哪裏都有，不是說跑外海外去做電影就沒有，就看自己有沒有在限制裏，做到最好。”

現實比想象殘酷

大馬中文電影在近年交出了不少令人欣慰的成績單，但是站在亞洲電影市場的大環境中，來自馬來西亞作品似乎不見蹤跡。

亞洲最大的香港國際影視博覽會中，各國電影界代表在研討會受邀發表看法，不見大馬電影界的代表有份上臺分享演說。

“我們還沒有那個資格吧！”本地導演李勇昌受訪時這麽說，老實的回答中流露一些不好意思。

電影是一個年代的創意記錄，不同國家的電影代表其國家的文化、形象與品味，海外對於大馬中文電影的評價如何？而片面的贊美總是虛幻的，票房是最真實答案。

“臺灣人不太看大馬中文電影，他們無法接受我們的口音，覺得大馬華語腔調怪怪的，因此大馬中文電影在臺灣難以獲得好成績。”

臺灣票房失利

如此現象，李勇昌感受最深，是因為由他編劇。周青元導演的大馬中文電影史上票房最高的電影《一路有你》，卻在臺灣票房失利。

當時，電影《一路有你》在臺灣桃園電影節深受好評，還獲得觀眾票選最愛的電影，加上頂著“大馬中文電影史上票房最高”的光環，一切看似可行，讓臺灣片商信心滿滿地砸下大筆資金為該片宣傳。

“結果，《一路有你》在臺灣的票房一般，並沒有預期中理想，讓臺灣投資者大大摔了一跤，全馬史上票房最好的電影都這樣了，他們被冷淡的票房嚇到了，從此大馬電影要再進軍臺灣，難上加難。”

中國講究名氣

至於中國市場，李勇昌表示，中國政府為保護國產電影，每年只允許34部海外電影在中國放映，換言之，其他國家電影想進入中國，硬碰的最大對手就是好萊塢片。

他說，中國片商講究導演、編劇名氣，演員不夠“大咖”幾乎免談，在當地投資沒有過千萬制作費就不叫電影。

反之，新馬兩地中文電影，無法做到砸大錢制作，一線演員片酬是天價，整個制作費而言，與中國大制作電影相比，僅僅屬於“幼兒園”程度。

撇開陣仗不說，若用好故事打動人心是否有勝算？李勇昌以今年執導的《小電影》來說，當時同期在大馬上映的是香港電影《沖上雲霄》。

他笑言，自己的電影被打得“落花流水”，《小電影》票房40萬令吉，《沖上雲霄》收入400萬令吉，兩者之間有一個“零”的距離。

據記者觀察，看過《小電影》的業界人士皆稱贊這是一部不錯的電影，反之《沖上雲霄》被網友吐槽得亂七八糟。

想辦法生存下去

“所以，現實比想象中殘酷，大馬電影人要走的路，只能用‘崎嶇’來形容。”

無論如何，能遠赴香港參加國際影視展，必定抱著積極的心態來尋找發展空間，李勇昌透露這趟行程，取得不錯的收獲。

目前他已與中國電影公司簽下1部導演與2部編劇的合約，其中的制作班底也包括來自香港與韓國的電影人。

“再怎麽艱難，還想拍電影的人，總得想辦法生存下去，希望透過與海外公司的合作，提升自己，學到更多。”
特派記者： 黃金靚 （香港貿發局獨家 邀請采訪報道）

香港藝人惠英紅憑著大馬導演何宇恒的電影《心魔》奪下7座影後殊榮， 但是這是一部遠離票房的電影。

周青元締造千萬票房紀錄的電影《一路有你》，在臺灣影展獲好評，但票房只屬一般。（南洋副刊 新視野 2015-06-09）