關鍵詞：中資參與接中國地氣

《太陽的後裔》最近有多火爆？有幾個數字可以說明：截至3月17日該劇更新了8集，愛奇藝網站顯示的點擊量是9.5億次，而在韓國的收視率已經超出之前大熱的《來自星星的你》。

那麼，《太陽的後裔》為啥能這麼火爆？

這是新聞出版廣電總局頒布限外令之後，首部整體拍完送審後在中韓兩國同步播出的電視劇。而這部電視劇從開拍到關機，全程都有中方資本的參與，此外愛奇藝在中國市場的營銷和推廣方面也做了大量的工作，這些都是讓這部韓國電視劇在中國市場更接地氣的原因。…

韓國近來播出的《太陽的後裔》在韓國創下高收視率的成績，男女主角宋仲基、宋慧喬的愛情更讓觀眾在電視機前臉紅！但近來上一部如此火的韓劇已經是《來自星星的你》，除了強大的編劇、高顏值的演員之外，其實《太陽的後裔》也打破不少過去成規，才會創下這樣的好成績！

收視率超越《星星》…

《中國好聲音》的困惑

不少人問過我，《中國好聲音》到底打算辦多久？我基本上避而不答。

沒有什麽商業秘密，也不是防止所謂的“劇透”，是我真的不知道。況且，對我來說，只有做好自己的事才是最重要的。

每個節目都會有自己的生命，產生與消亡都和電視生態有關。“電視生態”這個詞不是我發明的，它是個內涵很廣的概念，包括內容制作方式、多媒體下的節目運作、觀眾的審美愛好等。…

當念廣告成為標簽

做了第一季《中國好聲音》之後，有一次我去青島參加一個活動，《新周刊》執行總編封新城老師對我說：“真沒想到，在《中國好聲音》裏面，你居然可以野蠻生長到現在這個樣子！”說實話，我也覺得有點兒不可思議。

一開始接手《中國好聲音》，我是有心理準備的。這個節目清晰地分為兩個階段，第一個階段是導師選學員，第二個階段是學員對戰。在第一階段，主持人無非是客串而已，只有熬到了第二階段，才會正式登上舞臺，表現機會很少不說，我甚至連個“主場”的機會都沒有——節目是在上海錄制的。…

突破自我是最難的

2013年5月28日，我坐在《中國好聲音》第二季宣傳片錄制現場的後臺化妝間。看著鏡子裏的我，恍惚覺得第一季的錄制還是昨天的事情。一年的時間就這樣掠過……

英文中有一句諺語，好的開始是成功的一半。這句話用在電視圈，卻只對了一半。《中國好聲音》雖然第一季大獲全勝，但第二季的壓力比第一季大得多。我從鏡子中看到現場的計時器，大腦一片空白，眼前也變得有些模糊，只有那閃爍的數字告訴我，離《中國好聲音》第二季開播，已經沒有多久了。

華少，你準備好了嗎？…

談到微電影，還是離不開劇本。世界上許多有名的大導演，他們尋找劇本的時間都遠遠超過了拍電影的時間。日本著名導演黑澤明就曾經對劇本有過這樣一段闡述：“弱苗是絕對得不到豐收的，不好的劇本絕對拍不出好的影片來。劇本的弱點要在劇本完成階段加以克服，否則，必定會給電影留下無法挽救的禍根。無論擁有多麽優秀的導演力量，也無論在導演時做了多大的努力，也無濟於事。當然，導演對於劇本本應要盡一番努力，那是另外一個問題了。正因為有人把這種努力和導演混為一談，所以才認為導演能夠掩飾劇本的缺陷，其實那完全是一種錯覺。總之，一部影片的命運幾乎要由劇本決定。我甚至認為，抓住一個好劇本是導演藝術的第一步。”

從這位名導演談劇本的事情，足以說明劇本在電影中的作用了吧？一部電影的誕生，劇本是第一步。在電影圈內有句話：“劇本劇本，一劇之本。”這句話還是有一定的道理的，事實也是如此。沒有好的劇本，你拍什麽呀？…

微電影是一個新生事物，它是隨著科技的發展，音像設備的數字化後快速推廣起來的。所以，現在還沒有真正的規章制度來約束微電影的制作。目前，微電影從制作手法到時長的要求等方面都沒有具體規定。我們應該用什麽標準來標定它的好壞呢？我想，既然我們已經稱它為微電影了，有“電影”二字了，就應該在電影的基礎上來分析其優劣成敗。實際上，微電影就是電影的縮小版。有人肯定會有疑問，微電影除了短小以外，其他方面就必須按照電影的標準去看待嗎？沒錯！就是應該按照這個標準來審視它。因為不清楚它的屬性就沒法給它定位，所以我們還必須先來弄清微電影的屬性是什麽。…

很多朋友都這麼說：美好一天，從表情開始。當今微信時代，表情無處不在。早晨，打開手機，點擊微信，群裡就開始熱鬧。

那個“起床了”的表情，是喔喔叫的雄雞；這個露臉嚷嚷“升群旗，唱群歌”；還有那紅色阿狸，手持咪而高歌Morning，它邊上的小鬧鐘震動而響個不停。每個人擁有的表情包裡應有盡有，有收藏的，有購買的，有原創的，手機族聊天過程中，每天不知使用多少表情符號，既體現個性，又給人新鮮感，正是：中國時代，全民“表情帝”。網絡經典表情符號中，使用頻率最高的無疑是“贊”了。朋友圈中，一顆紅心，代表一個“贊”，簡潔，明確，亮眼，醒目，何需多餘的話。…

微電影的悄然崛起，不得不說是網絡的功勞；而微電影的全民參與，又是數字技術帶來的便利。自從有了數碼圖像記錄以後，攝影就成了隨心所欲的事，尤其在圖像編輯軟件出現以後，更是如魚得水了。所以，現在到處都在拍微電影，人們張口閉口都在說微電影。那到底什麽叫微電影？微電影應該怎樣定位呢？如今，網上那些鋪天蓋地的短視頻和小紀錄片，很多人都叫作微電影。真能叫作微電影嗎？那電影的性質也太簡單了吧。其實，任何新生事物都一樣，剛出現時肯定會有一些因為誤解而產生的說法，但很快又會有一些規則來約束。微電影絕對不是網絡上那些粗制濫造的短視頻。它本就應該是電影，只不過是在制作規模和時長上小於電影，其他方面也應該用電影的標準來衡量。…

1945年，第二次世界大戰結束；50年代，戰後政治體制確立，西方國家進入了穩定時期。與此同時，世界各地的文學和電影都在試圖表達自由主義。從50年代開始，在歐洲，圍繞著“淫穢表現”這個問題，意見相左的人們在法庭上展開了針鋒相對的鬥爭。到60年代末，歐洲出現了認可“性表現自由”的判決。1967年丹麥色情電影解禁，以此為開端，1969年是挪威，其後是西德、法國等西歐各國，都陸續解禁了色情電影。解禁國家隨即制作了很多裸體電影，面向全世界銷售。在一些北歐小國，色情電影是重要的出口商品。

60年代前半期，以性為主題的低成本電影，即所謂“粉紅映畫”的成人電影在日本開始流行。第一部作品就是1962年公映的《肉體市場》（富士映畫，小林悟導演），而真正把“粉紅映畫”帶入興盛期的，是黑澤明電影的制片人本木莊二郎和天才新銳導演若松孝二在1963年以後拍攝的作品。…

作者簡介：藤木TDC，1962年生，自由撰稿人，自80年代至今一直從事AV行業的述評。代表作《成人影像隨筆錄》（Million出版社）在雜誌《傳言的真相》上連載了12年，深受好評。同時也撰寫電影、酒文化、體育等其他題材的評論文章。著有《醜聞聖經》（洋泉社），與他人合著《東京小巷（懷舊）飲食紀行》（千曲文庫）、《日本映畫名作完全指南昭和outlaw編》（ShinkoMusic）等。

內容簡介：…