For Your Eyes Only 0.9 她眼中的世界

(Top Photo Appreciation: The World in Her Eye by Eva Corral)

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Comment by 堅持深博 on July 7, 2021 at 7:00pm


陳明發詩想《從詩言志到詩言誌》

—— 閱讀阿萊杭德拉·皮薩爾尼克的詩《又見黎明》

雨停,一隻淋濕了翅膀的小鳥站在電線上抖擻。我聽見音樂。看見跨空而走的電線,想到五線譜,想到音符,想到弦,這是寫詩人都諳然的喻體。但這麽形容的技藝何來,許多人不甚了了。或公平一點地說,大家心裏那根弦,各有因緣有其本源。如鮮泉活水,在情懷悸動時,掀起波翻起浪奏響樂韻。末了,嘴角有一抹會心。


詩讀多了,尤其是接觸生性孤僻者久了,發現那源源清流既無波也無紋,在野地古井裏。拋下轆轤打一斗水上來,合掌一掬,看見的不是水,是一顆活跳跳的心臟。


於是明白何謂“詩言志”;寧無波無紋在山陲古泉裏自在著。


許多被遺忘的詩,說明“詩言志”說得最理直氣壯、明白透剔,無需借喻;而因緣際會遇上者,此時最想做的,便是“詩言誌”,給古井的存在做點註腳。


僅此而已。


它像勝境,一旦敲鑼打鼓,人人都來打卡,做論文的聽任導師喜惡,耍學問的大拋雜玩,休矣。


阿萊杭德拉·皮薩爾尼克的詩《又見黎明》只有四行,是私己蠻荒裏的一口孤井,那“古老的心臟地帶”的寂寞與絕望是有器官的身體,所以能“看”、能“觸”、能“聽”,最不堪“寒風”與“噪音”。——


我看見寂寞和絕望的形體生長,


直達我的眼前。


我聽到寒風和密集的噪音,


在那古老的心臟地帶。


(5.7.2021 / 附圖:愛墾網制作)

Comment by 堅持深博 on June 24, 2021 at 5:50pm


陳明發《散文詩 4 — 散文詩比自由詩更自由?》


“詩中有散文,散文中有詩”,這是我們對“散文詩”最常見的定義。積極地看,它有多元、跨界與混雜的一面,崇尚自由的創作者,就愛提這一點。而對血統可疑即免談者來說,它又可能被詮釋成:既沒有純正散文的平實口語,又沒有純正詩的淬煉韻律。

那麼,散文詩的“本質”,既可以是“自由”,也可以是“雜種”,就看個別創作者本身的抉擇?


這麼一抉擇,問題還是沒解決。“自由”派又面對新的困擾:它真的是詩嗎;像是散文的詩?若是詩,自由體詩還不夠自由嗎?非得多一個散文詩不可?


真要從名家的實踐經驗裏找個參考,艾青提到的“詩的散文美”,可是現成的答覆:“把詩從沈寂的書齋裏﹐從肅穆的講壇上呼喚出來﹐讓它在人民的苦難和鬥爭中接受磨練﹐用樸素﹑自然﹑明朗的真誠的聲音為人民歌唱﹕這便是中國自由詩的戰鬥傳統。”(綠原《白色花‧序》,見“百度百科”)

参照綠原的說法,艾青的原意是為本身對自由詩體裁的選擇做個宣告,因為提到了自由體詩有“詩的散文美”,我們不妨這麼聯想:自由詩是展現了“散文美”的文體;它的“散文化”,允許它“樸素﹑自然﹑明朗的真誠的聲音”,“從沈寂的書齋裏﹐從肅穆的講壇上呼喚出來”。中文散文詩,或許就是在這樣一個精神下的一種自然演進。比更早期的魯迅、朱自清諸子那一代文學家,對此文體的“時代需求”,有更具體的把握。


這裏浮現了一個值得思考的方向:這“時代需求”,固然是艾青在感受到並強烈認同的“為人民歌唱”、“戰鬥”結果,散文詩是否也可以在不同創作者所感受到並強烈認同的不同“需求”那兒,在同樣自由的精神下,作多維度、多角化的演進?包括讓這一類的“詩”又回歸它最初反叛的“書齋”與“講壇”,等等?

從這個視角出發,我們或可比較容易理解,在現代散文詩最早的發源地法國,經過波德萊爾、馬拉美與梵樂希諸子,到了二戰前後那一代詩人,姿態不同了,戰鬥的渴盼依舊,歌唱的需求依舊,但“為誰”、“為何”等問題,很大程度生成了“怎樣”散文詩的問題。


做個備註。這角度,或且亦可解釋,現代中文散文詩為何有別於《楚辭》、《漢賦》與《元曲》等經典某些篇章。
(24.6.2021 / 圖:愛墾網制作《定格》)

延續閱讀:


意大利都靈聖卡羅廣場

她眼中的世界

追隨感官 1.6

什麽是散文詩?

丁威仁《不存在的幽靈文類~「散文詩」定義再商榷》

陳志澤·歡慶與沈思——中國散文詩百年

短評什麼是散文詩?

李長青《躍場:台灣當代散文詩詩人選》

2020年9月22日臉書

Comment by 堅持深博 on May 10, 2021 at 2:38pm

陳明發散文詩《漂移》

夜讀賈島,出了點狀況。“鳥宿池邊樹,僧敲月下門”二句,竟發生板塊漂移現象,散裝成兩處。宿鳥雖貪睡沒驚醒,僧人也鎭定,唯池邊樹與月下門眼看距離越漂越遠。五字對五字各自宣布獨立,文學史瞬間可能要改寫了。身為不容質疑的現有秩序毫不動搖的擁護者,我情急生詩意,即興泥塑另外兩句將它們黏合如下:


鳥宿池邊樹

酒醉花間睡
僧敲月下門
酒醒問是誰


裂縫是修補好了,心裏卻很糾結。在這有機會創造歷史的黃金時刻,除了拿酒自貶,我難道就沒更符合在社媒作態的修辭?我就不怕有人搜索,“花間睡”是何潛意識的投射或曲照? 我最憂心的是,我的酒醉是讓一位僧人敲醒的,是不是隱喻著某個牌子的“大限”?
(10.5.2021)

(Source of Photo:Seductive Sediment by Carol Nelson Fine Art)

Comment by 堅持深博 on April 24, 2021 at 11:39am


陳明發詩想·詩的自助割離~從邱逸華的〈字主隔離〉說起

【截句】

〈字主隔離〉/邱逸華

切開情詩膿腫

引流發炎的愛意

那些站不住的韻腳

各自據一個疫區

110/04/23


本詩從題目到詩句共五行字,卻如乾凈利落的箭矢,每一行痛快地直穿我心。(以箭矢喻詩的意象借自顏元叔)

社媒便捷、神速以後,算是”詩的全球化“的落實,各種影響交互感染、影響。

我一直迷信,任何的存在(創造的、自在的)皆有其存在的“特色”形式,這形式讓存在能與存在者乾凈利落地直接聯結。“神韵”或其他的要素/詩的索求,再從這聯結慢慢去體味。


不良干擾會産生了各種變形、異形,卻沒提高詩創作的質地。其實也是生命自身的變形、異形;出口唯有銷形;结局是蝕骸,因爲詩缺氧。

“自主隔離”其實就是原創詩人的“自助隔離”的秘徑。

美,總需要差異的距離、維度與角度。

謝謝舉起“隔離”的善意提醒牌子。(24.4.2021)

Comment by 堅持深博 on April 19, 2021 at 10:34am


陳明發詩想《趣味》

我們可以善良地讓心靈高雅起來,與自己所圈定並激動不已的朝代或個人搭上線,一道去看待與詮釋正在閱讀或創作的詩,並享有那份占據的喜樂。或,被那份喜樂所占據,就像一種無須辯證的迷信。但要求其他人也一樣善良與高雅,那是另一回子事。畢竟,日常趣味與生命認識之間,就算有一定的比例,但也極可能微不足道。再說,每個人所需的定義與份量也不一樣,對其他人都是一個例外。創作這回事讓人還有盼望的地方,也就在這一點上;讓人有一種遠離工廠、業務部與化驗室的自在。
(19.4.2021)

Comment by 堅持深博 on April 10, 2021 at 12:41am


(Germination, Organic Abstract Painting by Lisa Carney)


陳明發詩想《散文詩》3 發酵

話說研讀散文詩時,發現一個有趣的現象。有的作者把他的散文打扮得“漂漂亮亮”,好像讓自己两三歲的女兒看来更可愛些一樣。然後,叫它“散文詩”。

有趣的,當然不止這一個,此前已寫了些探討。未在社媒發表的部分,目前放下讓它發酵。


暫時擱下,對自己與在討論中的事情,應該是聰明的决定。我總不能老是那麼“信心滿滿”、“自以為是”;倒很期待以後的自己能打敗現在我。

畢竟,作為主體的“創作”,是我、概念與文字“三位一體”的跨界合作。老讓我的個人意識,配合文字,欺壓概念,以方便“表達”,那恐怕是一種“非法侵入”。


最根本的,什麽才是散文詩?


若從已出版的書籍,或已發表的論文裏,淘寶似地摘三两段出來,然後說 “是” 或“不是”,可能在短時間內就能解决這困惑。

但想想不管何人,對馬雲的“多才多藝”有多傾倒,阿里巴巴做中間人套利的那玩意兒,最近在中國出事了。這事對創作人,應該有點文化隱喻才是。

入口那些書或論文來代勞,把他們的努力轉成順手現成的腌漬物,坦白說,只是自大地把作者降為外勞,太對不起人家的心血啦。


更不符他們原來提倡的創造精神。

我不習慣吃淹漬物,此時還是選擇“不確定”吧。(28.2.2020 )

Comment by 堅持深博 on April 8, 2021 at 1:55pm

陳明發詩想《散文詩》2

先来看看以下九行文字——

無底的地面,
中間一切虛空:
剩飯殘羹,骨頭,殼。
請收拿
吃光你的溫暖,
吻乾皮中的你,
砍向你的手
你仁慈的聲音。
請問答我!


這九行,是詩嗎?


一般人大概都沒懸念,這是詩。即使像“無底的地面,中間一切虛空”;“剩飯殘羹,骨頭,殼。請收拿。”這樣的句子,和一般散文沒什麽分別;後来的句子,都闡明或延伸前句的用意;句與句之間並無複雜且炫目的跳躍,看得出前人所說的散文散步法。第一步過了緊接著是第二步。

一進入第五行句子,直到最後,舞姿就出來了,特別是這三行: “吃光妳的溫暖,吻乾皮中的妳,砍向妳的手”。感覺得到這看似散文的句法,有比字面深奧的想象空間。加上語調節拍,它被認可為詩的條件就沒問題了。

現在,我把李笠翻譯、瑞典阿爾纳·约翰森創作的這首〈藍藍,藍藍的呼吸 (第16節) 〉,還原成本来體裁如下——


無底的地面,中間一切虛空: 剩飯殘羹,骨頭,殼。請收拿。

吃光你的溫暖,吻乾皮中的你,砍向你的手
你仁慈的聲音。請問答我!

若說这是一首“散文詩”,属于詩的次文類,我们是可理解的: 用散文造句,詩的節奏;起初看似在散步,一轉身就腾空舞蹈起来,最後那一聲“請問答我!”完满回應了海德格爾對詩的祈求: 存在的去遮蔽、敞開與照亮。

話說回来,不少“散文詩”可不是這麽寫的,是否有更好的歸類方法;或且,根本就無需任何結構上的考量,創作就是? (2020年10月3日臉書)



Comment by 堅持深博 on April 7, 2021 at 9:36pm


陳明發詩想《散文詩》1

1 說詩,難說清楚,但似乎人人能懂;說散文,也難說清楚,人人照樣能懂。


2 說散文詩,大家似懂非懂,最難說清楚。


3 有人說,散文詩,散文其貌,實在是詩;也有人說,讀起來像是詩,實際上是散文。


4 有些作家夠聰明,知道這問題會越說越糊塗,乾脆說,是詩就入戶詩,是散文就入戶散文。散文詩? 不倫不類。持這看法的代表人物有誰? 余光中和紀弦。


5 在余光中和紀弦之前,其實還有一位林以亮。在1953年,他花了十四頁文字談散文詩,結論却只有一句: “散文詩並不是一種值得鼓勵的嘗試”。 (見《林以亮詩話》,43頁,臺北洪範,1976)


6 林以亮的信心來自梵樂希的一句話: “詩跳舞,散文走路。”要嘛,你就跳舞,要嘛你就走路。邊跳舞邊走路,不覺得擾人視線嗎?


7 我有個歷史疑惑,梵樂希詩藝深受馬拉美影響,而馬拉美是西方最早期的散文詩名家之一,難道他沒向馬拉美請教過,邊跳舞邊走路是怎樣的一種美學體驗?


8 馬拉美的散文詩不是自個兒從石頭裏蹦出來的,他受過波德萊爾的影響。史家追溯,現代散文詩要從波德萊爾算起。


9 我還有另一個歷史疑惑: 波德萊爾、馬拉美與梵樂希稱譽文壇的年代,正是現代文學從濫觴發展到波瀾壯闊的時代;接下來就是結構主義稱道,知識講求科學分類、理性規範,一切清清楚楚、明明白白。


10 即使關係人的內在創造衝動與欲望,也在機械目的之限制下,上舞臺就不能走路,走馬路就不能跳舞?


11 從波德萊爾最早的創作算起,散文詩已是百餘年歷史的文體。相對於同時期出現的現代詩與現代散文,大家不覺得散文詩作品在數量與水平上,都落在其他文類後面嗎?


12 散文詩算不算一個文體;有自己獨立的一個身份與領地? 這個認同問題,是否影響了散文詩應有的發育與生成?


13 大哉問,下回分解。


2020年9月22日臉書

延續閱讀 陳明發談散文詩例證

Comment by 堅持深博 on April 3, 2021 at 5:42pm

陳明發的詩 2018《氣候》

火堆爆濺星花是肯定的

因爲山柴乾不透

乾不透是肯定的

因爲一直是陰天

陰天是肯定的

因爲山柴都夢見

一堆堆火

是一颗颗星

一朵朵花


(2018年8月24日)

Comment by 堅持深博 on March 19, 2021 at 12:26am


陳明發的詩《死亡》


今天,值得記上一筆

是我開始死亡的第一天

也是《餘生》的第一章第一段


封面已經設計好

看過的人都意見紛紜

印象改不了啦,還好

死也不是死給人家看

要操心就操心結束那一章


至於封底

留白給大家塗鴉

(2017年7月8日)

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