Comment

Comment by Suan Lab on August 3, 2021 at 9:52pm

最後，詩人以深情而又嚴峻的文字，寫朔雪的特征和異樣的景色。詩人用“但是”一詞重轉，首先寫出與上文中南方的雪截然不同的朔雪的特有質地和形狀：永遠“如粉，如沙”，“決不粘連”，沒有“屋里居人的火的溫熱”的任何地方，這雪都永久不融化。

這是由朔方冷峻蕭殺的嚴冬氣候所決定，也是由朔雪自身的特質所決定的。在朔方，雪花只是冷落地撒在毫無生氣的“屋上、地上、枯草上”。因為沒有絢爛奇麗的冬花，也便沒有戀花的蝴蝶和蜜蜂；因為嚴寒，尤其是朔雪不能像江南雪的“ 以自身的滋潤相粘結”，也便沒了孩子們嘻戲雪羅漢的樂趣。

然而，朔雪卻能造出別種奇麗壯觀：“在睛天之下，旋風忽來，便蓬勃地奮飛，在日光中燦燦地生光，如包藏火焰的大霧，旋轉而且升騰，彌漫太空，使大空旋轉而且升騰地閃爍。”只有朔雪才能夠創造出來的壯麗奇觀，這就是詩人遒勁有力而又飽和著愛慕癡情的詩筆，所描繪出的一幅宏偉壯麗力朔雪搏擊圖。

朔方的雪唯其“如粉、如沙、決不粘連”，才能以巨大的旋風為動力而“蓬勃地奮飛”；唯其熱切地追求光明，才能在睛天之下，被日光照封得“燦燦地生光”；唯其“屋上、地上、枯草上”都有積雪，各自蓬勃地奮飛而又向著同一的光明目標，才能既有“如包藏火焰的大霧”，“旋轉而且升騰地閃爍”的美景奇觀，又有“彌漫太空，使太空旋轉而且升騰”的磅礴大氣與偉力！

於此，詩人是對銀焰似的雪的大霧充塞宇宙景像的真實描寫，也是對朔雪所像征的戰鬥精神和風格贊美摯情的熱烈抒發。詩人內心蕩漾著的戰鬥激情，與朔雪客觀上的氣勢磅礴的景像，在藝術上達到了高度的統一。從而給人們以渾然一體，奇麗壯觀，奮勁有力的印像，給人們以追求光明與真理的蓬勃向上的巨大感召力量。這一切，與褪盡了唇的胭脂，“不知道算什麼”，“獨坐著”的雪漢羅相比照，詩人在《雪》中妥告訴人們些什麼，贊揚什麼，否定什麼，豈不是十分清楚的麼。

篇末，用“死掉的雨”、“雨的精魂”來歌頌朔方的雪，使詩的主題升華到一種哲理的境界，含蓄蘊藉，餘味無窮。

在這兩自然段，是對上文所描寫的雪景以判斷的形式進行抒寫的。這里詩人明確地指出雪是雨的精魂。雪與雨的關係，就如“精魂”之於軀殼。精魂如若不擺脫沈重的軀殼的拖累，便不能自由地於太空遨遊。雨是沈重的，只有從傳統的拖累中徹底地解放出來，才一能“蓬勃地奮飛”。

說朔雪是“死掉的雨”，“雨的精魂”，就是說，它是已經掙脫了舊的意識、人情牽製等沈重的拖累而獲得了自由的無所掛礙的“猛士”。

“死”在此不是消極意義上的，“消亡”，而是積極意義上的轉化和升華，猶如火中鳳凰之“涅巢”是徹底地否定舊我而後的更生。顯然，唯朔雪才稱得“雨的精魂”；而雨只有化為朔雪才是真正的幸福。

江南的雪彼此“粘連”在一起，只能一並消亡，這當然仍是不幸的。此後不久所作的小說《傷逝》中涓生、子君的悲劇，正是《雪》中所傳達出來的這種意緒的刻描。

朔方的雪又是“孤獨的雪”。隱隱地透露了一種淒涼之感。詩人稱之為“獨戰的悲哀”。這是特定歷史條件下的一種典型情緒。

Comment by Suan Lab on August 2, 2021 at 9:48pm

魯迅的《雪》藝術手法

作者運用十分切貼而又富於聯想啟示的比喻，增強了詩的形像性和鮮明性，從而深化了詩的意境。譬如，詩中用“極壯健的處子的皮膚”來比喻江南的雪，極寫其滋潤、潔白、健康美，令人不禁想像到它無比的青春活力。用“紫芽薑一般”來比孩子們玩雪時被凍得通紅的小手兒，既表現出那一雙小手的細嫩狀態，又使人們聯想到他們追求美好生活的莫大興趣。用“如包藏火焰的大霧”，來比喻那生光、閃爍、彌漫太空的“雨的精魂”，除渲染朔雪那種“蓬勃地奮飛”、升騰的磅礴氣勢外，還使人聯想到它對於黑暗現實反抗與搏擊的巨大戰鬥力。

詩篇運用對比的手法極精細地刻描江南的雪和朔方的雪，不僅使兩種雪的特征都給人們以深刻鮮明的印像，而且於否定江南的雪的致命弱點的基礎，贊美朔雪的長處，更具有令人折服的思辯力量。比喻、對照手法的妙用，很好地深化了詩的意境。

再次，善於駕馭抒情文字，也是這首散文詩的藝術特色。詩人不是以哲理性的議論性文字來直抒胸臆，而是借助詩的形像間接地抒發情懷。這樣，讀者就只能在詩的形像所激動起思想情緒時，才能與詩人發生共鳴。

詩人善於把語言的色彩變化和音樂旋律，與自己所要表現的思想內容十分和諧地統一起來；而二者的相適應，則最易於激動讀者的思想情緒。


江南的雪景中隱約著青春的訊息，因此，對她的描寫，是突出詩的形像的奇麗絢爛；在那美艷之至的場景中，蜜蜂的叫聲，兒童的嘻笑，仿佛是奏著極其和諧動聽的春樂曲。

朔雪像征真的猛士們的戰鬥精神，對她的描寫，則突出詩的形像的恢宏峭拔；而在“蓬勃地奮飛”的場景中，“雨的精魂”們顯示出“燦爛地生光”，“旋轉而且升騰，彌漫太空”的戰鬥雄姿。

孩子們嘻弄雪羅漢，是詩人對同志和人民弱點的熱情的批評，因而在描寫孩子們塑雪羅漢，訪雪羅漢，嘻戲和拋棄雪羅漢，寫雪羅漢的不幸結局的文字，則又是頗具摯切同情的幽默情調。詩的語言的色彩感和音樂性，加強了詩的形像的鮮明性和情感蕩漾的音樂美，從而也深化了詩的意境。

最後，要提及的是詩人采取像征手法，迎過一系列富有像征性、暗示性的詩的藝術形像的創造，隱晦曲折地傳達出自己的志趣意緒，表現詩的主題，而使這首詩篇的意境新奇而又幽遠，餘味無窮。

Comment by Suan Lab on July 27, 2021 at 2:24pm

散文詩節奏

節奏是詩歌的靈魂。郭沫若在《論節奏》中說：

“節奏之於詩是她的外形，也是她的生命。我們可以說沒有詩是沒有節奏的，沒有節奏的便不是詩。”


魯迅的散文詩《雪》的情感節奏是建立在段落內部、段與段的聯接中的。它的推移不是平鋪直敘，而是一波三折的。詩歌以“冷峭”的筆致略寫“暖國的雨”的“單調”，簡略且不切題，給人困惑與好奇之感，這是“抑”。

緊接著，詩人的思路跳至“江南的雪”，運用意像排列和誇張性聯想，詳細地描寫雪景的“美艷”，於是從困惑中清醒過來，這是“揚”。


整個首段先抑後揚的節奏，為全文奠定了情感基調。第二、三段從段意上說是自成一體的，描寫了孩子們“塑雪羅漢”的全過程。然而，第二段是首段“美艷”的江南雪景所引發情感的延續，詩人寫孩子們的不畏嚴寒，寫“雪羅漢”的“灼灼”，表現了人類的創造活力。不過由於詩人有意用樸實的白描壓製此情感，所以此段的情感振幅屬於“次揚。

這為第三段“雪羅漢”的消釋帶來的遺憾，再“抑”讀者的情感做了舒緩的過渡。最後三段，詩歌以“但是”的突接，進入抒寫“朔方的雪”的激情中。在讓讀者經歷了多次抑揚交替的情感迂回後，詩歌以“是的，那是孤獨的雪，是死掉的雨，是雨的精魂”的簡捷收束，統貫全篇。最終，詩人的稱許，讓讀者與詩人的心靈獲得了強烈的共鳴。

名家點評魯迅的《雪》

魯迅博物館館長，魯迅研究室主任李何林：“這是一篇寫江南的雪和朔方的雪的極美麗的詩，既寫景，又抒情，又有所像征或寄托。文字的美和思想感情的美都達到了高度，充滿了詩情畫意，給讀者以難得的美的享受。”

中國現代文學李關元教授：作者借江南和朔方的雪景的描寫，表現了作者對生活中美好事物的緬懷和對冷酷現實的否定。“滋潤美艷”的南雪寄寓了者的理想和憧憬。“蓬勃奮飛”的北雪抒發了作者戰鬥的情懷。南雪和北雪都有其不幸的一面，但現實的冷酷扼殺不了作者對美好生活的憧憬，詩篇雖流露出淡淡的哀愁，但主旋律卻是明朗樂觀的，表現了作者雖身處嚴寒肅殺的冬天，但追求的卻是春天和光明。

作者簡介

魯迅（1881.9.25～1936.10.19），原名周樹人，字豫才，浙江紹興人，我國現代偉大的無產階級文學家、思想家和革命家，中國無產階級文學的奠基人，無產階級文化思想的先驅。也被人民稱為“民族魂”。1918年參加《新青年》的編輯工作，發表了中國現代文學史上第一篇白話小說《狂人日記》，此後相繼發表了《孔乙己》《阿Q正傳》《藥》，代表作：小說集《吶喊》《仿徨》，散文集《朝花夕拾》，散文詩集《野草》，雜文集《而已集》《華蓋集》《且介亭雜文》《墳》《熱風》《三閑集》《二心集》等。魯迅先生青年時代曾受進化論、尼采超人哲學和托爾斯泰博愛思想的影響。1904年初，入仙臺醫科專門學醫，後從事文藝創作，希望以此改變國民精神。魯迅先生一生寫作計有600萬字，其中著作約500萬字，輯校和書信約100萬字。作品包括雜文、短篇小說、詩歌、評論、散文、翻譯作品。對“五四運動”以後的中國文學產生了深刻而廣泛的影響。

Comment by Suan Lab on July 8, 2021 at 8:27pm

李佩甫·官身不由己

這時，國聽見人群里有人悄悄說：“算了，別叫國作難了，官身不由己……”國聽到這話默默地閉上了眼睛。到了這會兒，他才悟過來，三叔給了他多大的面子呀！鄉人們又給了他多大的面子呀！這是情份哪，還是情份。若不是情份，鄉人們說啥也不會讓的。族人要真想抗，你就是有天大的本事也不行！鄉人們知理呀……

片刻，人群慢慢地散了。黑壓壓的人們全湧進了老墳地，人們全都跪下來，給先人們磕頭。哭聲震天！那淒然的哭聲像哀樂一樣響遍了整座墳地，驚得樹上的烏鴉“呱呱”叫著亂飛……

國咬著牙，堅忍地逼住了眼里的淚水。

市委書記大步走過來，握住國的手說：“謝謝你，李治國同志，謝謝你！”市長也贊許地說：“很有魄力嘛，很有魄力！”

國木然地站在哪兒，一句話也說不出來了。（李佩甫《無邊無際的早晨》）

Comment by Suan Lab on June 20, 2021 at 3:41pm

豪爾赫·路易斯·博爾赫斯

博爾赫斯的散文和對話錄，將其浩瀚的學識化為一場智力冒險，註定會讓年輕人熱血沸騰，而那也正是他的本意。若說他創造出了一個仙境，他自己卻並非身居仙境，即便在這位盲人偶像的人生最後幾年，他的國民中也會傳來提醒他的呼聲：曾幾何時他本應該更努力地用他的雙耳去聆聽。

這就是世界公民，但這也是他們自我提醒的一種方式，這個社會大熔爐並未煮透他們的靈魂，他們靈魂的塑形是在別處，那個地方是一個真正的地方。

專心的聽著話筒另一端的聲音。不過我想他沒有，因為這時他把眼珠子直盯著我瞧。他一直看著我，我也一直看著他。要不是他得對話筒回話──大概是被問到為什麼沈默吧──這種僵局恐怕會一直持續下去。（《文化失憶——寫在時間的邊緣》 Cultural Amnesia: Notes in the Margin of My Time, 2020 [澳] 克萊夫·詹姆斯 Clive James，譯者: 丁駿, 張楠, 盛韻, 馮潔音，北京日報出版社)

註：豪爾赫·路易斯·波赫士（西班牙文：Jorge Luis Borges，1899年8月24日－1986年6月14日），又譯博爾赫斯，阿根廷作家、詩人、翻譯家。其作品涵蓋包括短篇小說、短文、隨筆小品、詩、文學評論、翻譯文學在內的多個文學範疇，以雋永的文字和深刻的哲理見長。

Comment by Suan Lab on June 5, 2021 at 10:05pm

策蘭·沒有救贖

保羅·策蘭：他是那個帶著一首情歌從火焰中走出來的人，這首歌以唯一可能的方式救贖了人類—承認這裏沒有救贖。《文化失憶——寫在時間的邊緣》 Cultural Amnesia: Notes in the Margin of My Time, 2020 [澳] 克萊夫·詹姆斯 Clive James，譯者: 丁駿, 張楠, 盛韻, 馮潔音，北京日報出版社)

保羅·策蘭（德語：Paul Celan；1920年－1970年），法國籍布科維納猶太詩人、翻譯家。是二次大戰後最重要的德語詩人之一。

Comment by Suan Lab on May 30, 2021 at 8:57pm

奧威爾·沒有黑暗的地方

他憑直覺知道，在這樣的地方，燈光是永遠不會熄滅的。這是個沒有黑暗的地方：他現在明白了為什麽奧勃良似乎理會這個比喻。在友愛部里沒有窗戶。他的牢房可能位於大樓的中央，也可能靠著外墻；可能在地下十層，也可能在地上三十層。他在心里想像著這一個地方，要想根據自己身體的感覺來斷定，究竟高高地在空中，還是深深地在地下。（喬治·奧威爾《1984》【74】）

Comment by Suan Lab on May 25, 2021 at 10:00pm

石黑一雄·被迫演奏討厭的音樂

很快地，我們發現提伯是匈牙利人，不是俄國人。還有，他的實際年齡或許比看起來大，因為他已經在倫敦念完皇家音樂院，還在維也納待了兩年，師事於歐雷格．佩托維克。一開始，向年邁大師學藝之路一波三折，但他學會應付那名聞遐邇的暴怒性情。最後，他滿載自信的離開維也納──還收到一連串邀約，在歐洲各大知名表演場演出。不過，音樂會後來因票房冷清遭取消，他被迫演奏討厭的音樂，住的地方不是太貴就是太髒。（石黑一雄《大提琴》）

• ‹ Previous
• 1
• …
• 4
• 5
• 6
• Next ›
• Page