有些創作品僅需要一位創意工作者，例如油畫家；但大多數的創作卻需要眾多不同專業的工作者來完成，而每位工作者都會針對創作的品質或形貌帶來不同的審美觀。一部電影即是許多不同創作者的努力結晶，其中每位參與者皆有不同的技能與美學價值，因此這些不同的偏好與認知便會引起沖突，這對於需要協調這些沖突的導演來說便形成壓力。因此這項創作的制造組織也就因為這些不同的偏好而變得更為復雜，正如為藝術而藝術的特質所隱喻的。然而，這些問題通常無法藉由正式的契約來解決。在復雜的創意活動中，合作者因偏好而產生的沖突往往是通過權力(Muscle)的階級機制來平撫。

此外，更復雜的情況是為了追求一項可實現的成果，所有的投入者都必須表現某種程度上的熟練與順從。如此一來，此項創意活動便涉及了經濟學家所謂的“附加性生產功能”(Multiplicative Production Function)。在單純的生產功能中，僅結合特定的投入以求得產出，因此我們通常認為這些投入是可以被取代的，例如你可以藉由兩單位的勞力及一單位資本，或一單位勞力及兩單位資本，來制作一項器具；也或許不需要資本，僅需要四單位的勞力便可完成。但是，“附加性生產功能”的關系中，如果要完成某項具有商業價值的產品，那麼每位投入者都必須在場工作，或至少以某種程度的熟練在某端點上執行其任務。否則再大的數字乘以零依舊還是零（譯註：意指若創作組織中的成員素質良莠不齊，那麼一位成員的創作很可能因為另一位成員的失當而前功盡廢），這便是邁克克萊邁(MichaelKremer)教授所謂的“零集團”的制作理論。在此，我們將它稱為“雜色團隊”(MotleyCrew)的特質，它意味創作計劃展開時必須要為其選擇團隊成員，並且在制作的過程中維系所有人的合作。（理查考夫著，仲曉玲、徐子超譯，2005，文化創意產業，臺北典藏藝術家庭，9－10頁；原文英文版Richard Cave, Creative Industries: Contracts between Art and Commerce, 2003, Harvard University Press）