今天的雅典衛城是雅典城里唯一的古代遺留，仿佛在現代世界的層層包圍中的一座孤島。衛城的意思是“高的城”，從這里可以走入歷史。山路的入口是狄奧尼索斯劇院，從荒涼中俯瞰，可以遙想從前當演員頭戴面具、身穿長袍背誦出激情詩句的勝景。

沿山路一直向上，就是聖潔而高昂的雅典衛城。衛城建築在山頂，高高不可侵犯。從下向上仰望，終於能明白這座城墻為何能在2500年間承擔起雅典的守衛。

衛城是衛城山上一片區域，由陡峭的圍墻保護，其中包含了雅典人最珍視的寶藏和建築。從城墻到山門和神廟，都由純美的大理石築成，潔白樸素，在陽光里微微反射金光。從山門外仰望，山門的大器和典雅讓人本能地停止了喧嘩。叢林般的立柱，刻有希臘最典型的豎直棱紋，高聳入藍天，簡潔的線條增加了立柱的高揚。

穿過山門，到達衛城廣場。視覺的中心是帕臺農神廟。它是希臘建築的驕傲，宏偉莊重，沒有矯飾，只有黃金分割的純凈之美。白色渾然一體，在寬闊的廣場中央，立於山巔，襯於深藍色天際，如同從天而降的世外之物。

帕臺農神廟是雅典神廟的典型，黃金比例的長方形，正面是三角山墻，斜屋頂，四周由立柱環繞。最簡單的造型，卻有著最深厚的建築技術。50根立柱圍繞主體建築，纖長挺拔，線條流暢，為了彌補人的視錯覺，柱身中央有微微外突的弧線，顯得更筆直而巍峨。立柱是由一節節柱形石塊拼成，巨石中央打細孔，一根金屬棒貫穿上下，以精確定位筆直。古時的神廟有紅藍色的山墻，動態豐富的人物雕刻按照三角形狀，或站直或躬身，搭配恰到好處。古時候神廟外墻是浮雕，環繞一周接近160米，在紅底上有92個人物塑像，描繪了每四年一次的雅典娜女神節行進的樣子。雅典娜是雅典的守護神，帕臺農神廟內部曾經豎立著一座12米高的雅典娜塑像，這是雅典人虔誠和富有的見證。

帕臺農神廟於公元前5世紀由建築家斐迪阿斯指導建造，他也監督了裝飾雕塑的完成。如今的帕臺農神廟已空空如也，但仍然能想象從前的勝景。經過了羅馬帝國、拜占庭帝國、奧斯曼帝國和大英帝國的劫掠，如今的神廟只留一座大堂，內外雕塑均已不存，蒼涼損毀。僅有的寶藏也存入了衛城博物館，此地只剩下建築。但即便是這樣，站在它面前，人還是會敬畏，驚嘆於它神聖的莊嚴和超越時間的美，蒼涼的美。

衛城廣場上還有幾座小型神廟，也很美麗。其中在勝利女神神廟，可以看到頂端如浪花翻卷的愛奧尼柱式。愛奧尼柱式簡潔卻動感，今天在美國的很多建築中仍能見到。這是希臘發展的三種柱式之一，其他兩種是多立克柱式和科林斯柱式。帕臺農采用的是多立克柱式，頂端呈倒錐形，而科林斯柱式頂端是向上飛起的葉子，飄逸華麗，受到古羅馬建築的青睞。這是希臘建築給每個時代的饋贈。

17世紀時，希臘先後被土耳其人的奧斯曼帝國和威尼斯帝國入侵，神廟被炮火炸裂，雕塑在廢墟中，無人看管，19世紀被英國人撿拾殘骸，帶往英國。這是一個以高度審美、探寶熱情和瘋狂掠奪著稱的世紀，以保護為名義，西歐各國向世界進發，將世界古老文明的古老遺留紛紛納入自己的掌控。如今，帕臺農雕塑主體藏於大英博物館，個別收藏在羅浮宮和其他地方。這不是帕臺農這一座神廟的命運，在我們這一路，將許多次見到其他希臘神廟留下的雕塑和建築殘片。在大英博物館，在羅浮宮，在慕尼黑和柏林的古典藝術館，都可以見到各式各樣完整或殘缺的希臘雕塑，無論在哪里，都是博物館最珍藏的寶物。

雕塑是希臘最傑出的藝術。悲劇時期的希臘雕塑也像悲劇詩句一樣飽滿從容，大氣磅礴。德國學者溫克爾曼對此曾有一句最著名的評價：“高貴的單純，靜穆的偉大。”這是這句話，開啟了歐洲18、19世紀藝術的古典主義。溫克爾曼的形容並不是溢美之詞，看過了博物館里的實物，才知道他絲毫沒有誇張。希臘雕塑受埃及雕塑很多影響，然而並不像埃及雕塑，面目統一、身體僵硬、所有人幾乎都是雙腳一前一後的站立姿勢，希臘雕塑完全是多樣的，每一尊雕塑都有不同的面容姿態和表情，富於變化，幾乎就像真人般栩栩如生。它們不完全像真人，而是比真實人類更完美，更優雅，更矯健，更柔和，它們的肢體比人類美，表情也比人類更寧靜睿智。它們總是有著高而直挺的鼻梁和微微張開的性感的嘴，皮膚總是光滑的，肌肉線條總是流暢的，身體比例總是和諧的。

黑格爾將雕塑稱為古典型藝術，認為它比其他任何藝術都更適合表達古典理想。雕刻是將精神性用形體表達出來的藝術。一方面它不是純粹模擬某種形象，而是充分表達其中永恒的精神理想，而另一方面，雕塑不像中世紀的藝術類型，重視精神性，到了對外觀不在意的程度。它是對永恒的人的現實描繪，將那些偶然和任意的因素剔除，留下恒久的客觀精神，將生命的洋溢、蓬勃、柔潤、豐滿與沈思的智慧和理解力完整地融合在一起，用理想的客體表達藝術家心中最理想的精神。在黑格爾對客觀精神無比重視的體系中，希臘雕塑是他極為贊頌的藝術形式。