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Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on December 5, 2013 at 1:17pm

Catherine Yen：德國的一張罰單

''錢是你自己的，但資源是全社會的''

值得台灣人深思----台灣人要去除許多虛有其表的「形式主義」

德國是個工業化程度很高的國家，說到賓士，BMW，西門子……沒有人不知道，世界上用於核子反應爐中最好的核心泵就是在德國的一個小鎮上產生的。

在這樣一個發達國家，人們的生活一定是紙醉金迷燈紅酒綠吧。在去德國考察前，我們在描繪著、揣摩著這個國度。到達港口城市漢堡之時，我們習慣先去餐館，已 在駐地的同事免不了要為我們接風洗塵。走進餐館，我們一行穿過桌多人少的中餐館大廳，心裡犯疑惑：這樣冷清清的場面，飯店能開下去嗎？更可笑的是一對用餐 情侶的桌子上，只擺有一個碟子，裡面只放著兩種菜，兩罐啤酒，如此簡單，是否影響他們的甜蜜聚會？

如果是男士買單，是否太小氣，他不怕女友跑掉？另外一桌是幾位白人老太太在悠閒地用餐，每道菜上桌後，服務生很快的幫她們分配好，然後就被她們吃光光了。 我們不再過多的注意她們，而是盼著自己的大餐快點上來。駐地的同事看到大家飢餓的樣子，就多點了些菜，大家也不推讓，大有「宰」駐地同事的意思。餐館客人 不多，上菜很快，我們的桌子很快被碟碗堆滿，看來，今天我們是這裡的大富豪了。狼吞虎嚥之後，想到後面還有活動，就不再戀酒菜，這一餐很快就結束了。

結果還有三分之一沒有吃掉，剩在桌面上。結完賬，個個剔著牙，歪歪扭扭地出了餐館大門。出門沒走幾步，餐館裡有人在叫我們。不知是怎麼回事：是否誰的東西忘記拿了？

我們都好奇，回頭去看看。

原來是那幾個白人老太太，在和飯店老闆嘰哩呱啦說著什麼，好像是針對我們的。看到我們都圍來了，老太太改說英文，我們就都能聽懂了，她在說我們剩的菜太 多，太浪費了。我們覺得好笑，這老太太多管閒事！「我們花錢吃飯買單，剩多少，關妳老太太什麼事？」同事阿桂當時站出來，想和老太太練練口語。聽到阿桂這 樣一說，老太太更生氣了，為首的老太太立馬掏出手機，撥打著什麼電話。

一會兒，一個穿制服的人開車來了，稱是社會保障機構的工作人員。問完情況後，這位工作人員居然拿出罰單，開出50馬克的罰款。

這下我們都不吭氣了，阿桂的臉不知道扭到哪裡去了，也不敢再練口語了。駐地的同事只好拿出50馬克，並一再說：「對不起！」

這位工作人員收下馬克，鄭重地對我們說：「 需要吃多少，就點多少！錢是你自己的，但資源是全社會的，世界上有很多人還缺少資源，你們不能夠也沒有理由浪費！」
我們臉都紅了。但我們在心裡卻都認同這句話。

一個富有的國家裡，人們還有這種意識。我們得好好反思：我們是個資源不是很豐富的國家，而且人口眾多，平時請客吃飯，剩下的總是很多，主人怕客人吃不好丟 面子，擔心被客人看成小氣鬼，就點很多的菜，反正都有剩，你不會怪我不大方吧。事實上，我們真的需要改變我們的一些習慣了，並且還要樹立「大社會」的意 識，再也不能「窮大方」了。

那天，駐地的同事把罰單複印後，給每人一張做紀念，我們都願意接受並決心保存著。阿桂說，回去後，他會再複印一些送給別人，自己的一張就貼在家裡的牆壁上，以便時常提醒自己。

Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on November 27, 2013 at 3:38pm

Catherine Yen：水·綠意

這是多年前，在進入石門水庫附近的牆面所拍的照片。

單純而潔淨。

拍照不難，拍照不在景， 在心， 心隨意想， 景觀就出現了。

不必要的煩雜物在視野裡消失，那時鏡頭是對準了自己。

我出門拍照會帶一瓶水，許多乾枯的物體澆過水之後，顏色就濃郁了；

雨後的石頭、 地衣、 青苔總是特別美。

（圖文收藏自 Catherine Yen 臉書，小題為收藏者增添）

Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on November 20, 2013 at 5:29pm

Catherine Yen：作偽

有些拿筆的人對藝術或文學作品下筆評斷或私底下的互動，常見他們掀起鼻孔，一副輕蔑作態的神情；對 我而言，這種揶揄諷刺的背後，以他個人深諳人性或世故地用平和作偽的手法與口氣，只是下了一道不死藥，嬉笑怒罵，輕輕掃過，不著痕跡，但他骨子裡是瞧不起他自己看不懂的東西的，這種人一旦得勢，佔據虛名，所有他不懂的創作皆在刀俎之下。

這些人在學時往往成績優異，或許用功有理，腦筋靈光，也或許由於甲狀腺亢進，以致志在必得的決心驅策達陣，對這些時時發表文字的人，最需要除了讀其文之外，更要觀其行，後者是關鍵之所在，而一般讀者不察，這是社會價值在幽微處無法真正彰顯的關鍵，且人性脆弱，這些人習於結黨營社，互相取暖，而這些劣根性，一般人噤若寒蟬，妥協並成為一丘之貉。這些戴著面具的低劣份子常在公共事務上扮演「窗口」的角色，傾最大的熱心贏得大家的信任，但一伺機會落到自己手上，這個窗口就成了遮蔽 公眾利益的「窗簾」。

我們常隔著和善的牆看人，但見到的卻不是真正的人，而是牆本身。我們覺察一個人的本質，不在他的才華、文章或者著書立說，而在其根本的精神面，這才是真正影響社會的核心價值。

（Feature Photo： Masks Of Anom by Hengki Koentjoro， http://500px.com/hengki24）

Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on October 30, 2013 at 1:35pm

Catherine Yen: 當生命點滴串連

有時候我們發現，有許多事情一下子對人生沒有什麼實質的幫助，但是當生命點滴串連，或者當你回顧時，你會發現他們的意義，它們讓你有信心追求心之所願，而帶給你不同凡響的人生。

每個人時間有限，不要浪費時間活在別人的生活裡，別被教條所困，不要讓別人的意見掩蓋自己內在的聲音，因只有你的心與直覺知道自己要成為怎樣的人，其他的事都是次要的。

世界上有三種人，一種是讓事情發生的人，一種是看著事情發生的人，另一種是事情怎麼發生也不知道的人，你自己必須做選擇。

Sometimes we found many things bring no substantial help immediately toward our lives, but when we connect them bit by bit or when you retrospect, you will find their meanings, they make you confident to pursue what you desire and bring you a remarkable life.

The time is limited to everyone, don’t waste your time to live in others’ lives, don’t be restricted by the dogmas, don’t let others’ opinions cover up your inner voice, only your heart and intuition know what a persona you want to be, and all the rests are insignificant.

There are three kinds of people in the world, one is to make the things happen, another is to look at the things happen, and the other is the one who doesn’t know how the things happen, you have to make your own choice.

（Andre Kertesz-Accordionist Esztergom 1916.10.21)

Comment by 蔡鎮鴻 on October 23, 2013 at 8:23am

詩的時間>>
或是靈光一現,
或是繁思組構的織網,
一瞬與數日所成,
讀它不用分鐘.
卻是前生所積,
蘊涵生前不知名的種種元素,
時空交維爆發,
所以精彩.
蔡鎮鴻 2013/10/23

Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on October 23, 2013 at 7:25am

Catherine Yen：詩～壓縮的頓悟

詩必須經常體現時間的消逝，必須從一件經驗移動到另一件經驗，從一種心情移動到另一種心情，在衝突或矛盾中達成某種解決為止。詩很少由一種單純的暗示組成，它必需不斷的移動、轉彎、顛覆，變成另外的事物。

詩的書寫涉及時間，因為一首短詩也許常常是寫了又重寫，耗費經年，也或者，偶爾在實際上費去長時間的生命經驗，然後落筆紙上，只需短短數十分鐘或幾小時； 不過，根本上，詩的絕妙處在於它小小的篇幅，它所佔的短短時間——在僅僅六、七行的一段—— 卻能擁有如此漫長的生活經驗，卻能擁有如此實際的歲月才能結束的故事，把人的一生壓縮成一種頓悟。

（Painting by Edouard Vuillard)

Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on October 14, 2013 at 2:23pm

Catherine Yen：布拉格的詩人約瑟夫 ‧ 蘇岱克

約瑟夫 ‧ 蘇岱克(Josef Sudek 1896 - 1976）是捷克著名的攝影家，被稱為“布拉格的詩人。”

他出生於波希米亞，當時的波希米亞是奧匈帝國裡的一小國，他學會裝訂，但在1916年一戰時受傷，導致右臂截肢，後擔任攝影工作。他終其一生無法接受藝術風格和形式裡的規範和限制。

他的手臂截肢對他來說是一種創傷的經歷，但攝影讓他找到救贖，因為攝影允許他探索超越生活之外人類的孤獨以及他們的環境。有幾個人出現在他的照片裡，而唯一的署名就是「憂鬱」。

他努力工作以彌補身體上的限制，並以耐心追求完美。

他的風格特質是屬於印象派，超現實主義，魔幻寫實主義，新浪漫主義，前衛，充滿捷克式詩性美學，其攝影作品表現低調、多樣性的光影變化，讓光的本體在空間裡成為主要的物質。

Josef Sudek在美國的第一次展覽是1974年。

直至走到生命的盡頭，他一直被認為是一個孤獨與怪異的人；古典音樂、他的畫家朋友和詩人朋友是其一生的陪伴。

他經歷了數次的政治王權變遷，但他始終保持自己的藝術觀，對時間的念頭渾然不覺。他從不尋求風頭，而在很大程度上忙於尋求自己的興趣。他一生出版了16本書，留下超過20,000照片和兩倍多的底片，其中大部分都沒有被發表。

Josef Sudek一生未婚。1976年去世，享年80歲。

★“一切東西都在我們身邊，死的還是活的，在一個瘋狂的攝影師眼中神秘地激發出許多變化，所以看似死亡的東西透過光線或其周圍的事物而使它活了起來......為了捕捉這些….我想這是抒情的風格 或一首抒情詩......“

★“我相信攝影喜歡平凡的物體，並且我愛這些物體的生命力......”

請欣賞精彩的 Josef Sudek 的影片，他的作品經常流露出對萬物簡樸的愛、人間深邃的情意和對時光消逝的緬懷。～～ 欣賞 Josef Sudek 視頻

Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on October 5, 2013 at 6:41pm

Catherine Yen：札幌風景

要對札幌風景的優美做一描述，

最簡潔扼要的看法就是去觀賞

日本國寶畫家「東山魁夷」的山水畫。

札幌山區層層山巒長滿三角椎狀，

清麗細緻的樹， 由黃綠、綠、深綠、

淺褐、深棕色的群樹站立其上，

它們是榆樹、櫸、白樺、檜，

在這些綠色系中飛來數枝山櫻或野楓，

其深紅與粉紅或白的色彩將整個山景點醒 了。

很敬佩日本人崇敬天地的心靈與智慧，

他們蓋房子所選擇的顏色幾乎是與大自然融而為一，

素淨莊嚴的藍與綠色屋頂，藍到深沈，綠則加了點白，

雅氣而不奪山川之美， 沈穩得讓你不敢造次或逾矩。

一畦花田， 總是美到讓你感到心平氣和，

也見識 一個細膩、 安靜而好禮的民族如何韜光養晦。

（Feature Photo： 札幌 Fall colors by Keiko Sasada， www.facebook.com/sasakei31）

Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on September 29, 2013 at 10:32am

Catherine Yen: On Serendipity

有人說

"世間所有的相遇都是久別重逢"。

我很喜歡一個英文字

"serendipity",

它的意思是"因緣",

久別重逢的靈魂直覺對方一切熟識，

在暮年這種感覺反而驚心動魄。

Comment by ART FOCUSED 藝術聚焦 on September 26, 2013 at 10:28am

Catherine Yen: 在刻意的忘懷中忘懷

在自家三樓的外牆發現一隻乾掉的小貝螺，

靜靜地黏在牆上，

忽然想起海明威的乞力馬札羅山上

那隻凍僵 風乾的豹，

它到那麼高的山上尋找什麼？

沒有人有答案。

那隻小貝螺以多久的時間爬上高牆？

白天的曝曬與夜間的雨露最終仍讓它在中途死亡了。

每一種生物都有坎坷的命運，

只是覺知俗事的人類記掛太多自己身心的疼痛，

外界的繁瑣總在刻意的忘懷中忘懷，

在淡化中淡化，這其中隱含冷漠、無奈，

時間過去，卻在心中結著一 個個的痂，

不會脫落。

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