警匪片《大追捕》是導演周顯揚獨立執導的第二部電影。他曾做過大導演李安的助理，現在是安樂電影公司的主力幹將。

周顯揚屬於那種起手不凡的導演，2009年的第一部作品《殺人犯》就有很強的個人風格。這部電影由郭富城主演，講述了一個警察莫名其妙失憶並卷入一樁殺人案。他憑著一股霸蠻之氣奮力接近真相，卻每一步都在別人掌控之中。最後真相到來：策劃了一切的兇手正是他們收養的孤兒——一個心智成熟卻永遠長不高的侏儒，同時也是警察失散了的心懷怨毒的同父異母弟弟。

劇情本身撲朔迷離，再加上導演在畫面剪輯和場面調度上的有意渲染，使得這部電影讓人如入迷宮。觀眾直到最後也未必能看明白，但由於侏儒弟弟當兒子的設計太過離奇，觀眾的註意力被深深攫住，也無暇思慮劇情上有無瑕疵，是否合乎邏輯。從中不難看出，周顯揚是一個重口味導演，如果投身暴力B級片或者殘虐三級片，他一定是棵好苗子。不過也正是由於《殺人犯》太過駭人，在內地上映時做了刪節，而且改名為《罪與罰》，從片名就對觀眾打預防針，並展開教育。

《大追捕》在暴力感上一點兒也不比《殺人犯》差。一開場就是一段血紅霧氣中的賭命肉搏，張家輝扮演的王遠陽以一敵三，把對手全部打殘。這一段破空而來的死戰，讓我想起了李燦森演過的《狗咬狗》裏打黑拳的場面，也讓我想起了《監獄風雲》中同監犯們給予梁家輝的欺淩。這場戲奠定了一種叢林法則決定一切的血腥感，隨即筆鋒一轉，開始了懸念和謎團的經營。

真相看上去是那麽一目了然，卻偏又有很多棱角硌得人生疼，很多疑點讓一根筋的警察林正忠（任達華）不能釋懷。於是，林和王展開了貓鼠遊戲，你當是現實中貓捉老鼠手到擒來，其實是像《貓和老鼠》裏那樣老鼠掌握著絕對主動權。我們看見了窺視視角，變態目光，監視和跟蹤，也看到了父親的兇暴，女兒的顫抖，母親的無助。於是，《本能》《沈默的羔羊》之類的心理變態片不斷湧上心頭，劇情在導演的刻意誤導和觀眾的自發想象中，出現了無數種可怕的可能。這是一個經不起劇透的電影，我不能揭穿底牌。能說的是，順利過審的《大追捕》絕對沒有《罪與罰》那樣超越常情，逼使我們懷疑人生。看到最後，你會發現影片的內核不是恨和敵意，而是愛與柔情。

影片的內核像一條普通的社會新聞，但周顯揚的確是一個能控制觀眾情緒的好導演。他用種種欲言又止和欲蓋彌彰，讓我神經緊張。當然，這跟演員的表演也有關系，王敏德演壞人太有壓迫力了，他人猿泰山般的身軀，瞪如銅鈴的牛眼，以及打女人的果斷和手重，都詮釋了什麽叫“衣冠禽獸”。余安安負責在關鍵時刻暈倒，她年輕時是大美人，美人遲暮之後有了些“鬼後”的氣質，臉上陰晴不定，戰戰兢兢地說句話，專門引導觀眾進入雲裏霧中。最讚的是張家輝，他瘦得像狼，渾身的肌肉又如鋼條般堅硬；他目露兇光，笑起來又無限蒼涼。他的一套表演，順著看和倒著看有兩種解讀方式，一種是變態的愛，一種是正常的情，竟然橫看通達縱看也順暢。張家輝早年間演的全是《黑馬王子》裏那類角色，“在大半部電影裏一直挨打”，最後跟一個不起眼的小孩兒單挑，結果還是挨打。自從以《證人》摘了金像影帝，他的表演越發自如，總能賦予人物以個性和感染力，這一次也是他撐住了整部影片。任達華演的警察戲分就弱，他本來也有個妻子之死的線頭，可後來沒有展開，就完全成了張家輝的陪襯和遲到的真相見證者。

《大追捕》受制於內地電影市場的規矩，在可以注入暴力和野性的地方收了力，影片黑色電影的功架十足，暗藏的底牌卻雲淡風輕，觀眾在柳暗花明後不免叫聲“慚愧”。這肯定還不是周顯揚的最高水準，如果甩開了種種羈絆和鐐銬，他可以成為中國的北野武。