２０世紀３０年代中國電影的壓軸之作

描繪活潑市井生活的偉大的藝術傑作

我國早期社會問題片的集大成者，３０年代中國電影藝術發展高峰的標誌

１９３７年出品

編導：袁牧之

主演：趙丹

周璇

·一九八三年葡萄牙第十二屆菲格拉達福茲國際電影節評委獎

·“中國電影九十年優秀影片”之一

《馬路天使》是由袁牧之自編、自導，趙丹、周璇主演的一部具有深刻的社會思想意義和極高藝術成就的現實主義優秀影片，是我國社會問題片的代表作之一。

影片以現實主義的創作手法刻畫了生活在社會最底層的妓女、歌女、吹鼓手、報販、剃頭匠、小報攤主等一群有血有肉的藝術形象，真實地表現了他們生活的痛苦和悲慘的命運，具有深切的人文主義關懷。這些出身卑微的貧苦青年不僅在物質生活方面極度匱乏，多年的動蕩與戰亂也使得他們孤苦伶仃、家破人亡，然而，他們始終沒有放棄對自由、愛情和幸福的渴望，在艱難的歲月中互相扶持、苦中作樂，甚至不惜付出生命的代價。片中運用活潑的喜劇手法傳達了深沈的悲劇性內容，對當時的社會進行了含蓄而又辛辣的嘲諷，其中許多細節處理上的細微變化真切地點燃了人們的情緒，撩動著人們的神經。

周璇演唱的電影主題曲《天涯歌女》曾風靡一時，而創作者們也充分發揮了電影的視聽藝術特性，使影片的編、導、演、攝、美工等都達到較高水平，成為２０世紀３０年代中國電影藝術發展高峰的標誌。

看過袁牧之的《馬路天使》的人，如果不知道該片是在１９３７年出自一個對法國電影一無所知的年輕導演之手，他一定會以為這部影片直接受了讓·雷諾阿或是意大利新現實主義的影響。這部影片以充滿愉快、激情和同情的筆調，通過幾個小人物的悲喜遭遇，生動地再現了２０世紀３０年代中國都市下層人民的苦難生活，歌頌了他們的善良，嚴厲地抨擊了那些為富不仁的富商和實業家。影片的風格極為獨特，而且是典型的“中國式”的。

——法國著名電影史學家喬治·薩杜爾

我國早期電影《馬路天使》裏曾有過那麼活潑的市井生活的描繪，可惜在後的中國電影史上幾乎很少有這樣的珍品了。

——著名導演賈樟柯

中國影片《馬路天使》堪稱是一個奇跡，它所體現的“新現實主義”的創作方法竟比意大利在戰後提出的要早得多，我們完全可以想見，３０年代中國的這部電影在世界電影史上的影響該有多麼巨大。

——意大利著名影評家達西拉奇

在２０世紀二三十年代，電影在中國剛剛起步的時候，上海作為中國城市生活的象征從影像上曾經引領了中國人的都市夢，譬如《馬路天使》，它就是海派城市生活的經典寫照，也可以說是中國成熟的城市電影的代表作，到現在也難以超越。

——《南方周末》

故事發生在１９３５年的上海。在馬路上謀生的又一天生活結束了，樂隊的吹鼓手小陳、報販老王、理發師、失業者、小販這幾個“有難同當、有福同享”的把兄弟組成的“雄赳赳”的隊列，回到了太平裏低矮的小閣樓。小陳和老王的住處正好與鄰居小雲、小紅姐妹的住處對窗而臨。這姐妹倆因家鄉失陷，從北方流落到上海，被一個琴師和他的鴇母妻子所霸占，從此過著不堪忍受的苦難生活：小雲為鴇母賣笑賺錢，小紅則終隨琴師出入茶樓酒館賣唱。

天真無邪的小紅與機靈詼諧的小陳兩情相悅，經常臨窗以歌聲和琴聲傳遞情意。而內心經受著重創的小雲也在暗中戀著小陳，但小陳卻因小雲幹的營生而瞧不起她。只有老實善良的老王很關心小雲。

一天，小紅隨琴師去酒樓賣唱，被流氓頭子古成龍看中，他便買通了琴師要把小紅占為己有。琴師和鴇母見錢眼開，決定把小紅賣給古成龍。小紅深知自己將遭厄運，只好同姐姐一起和小陳、老王商量。老王在墻壁上舊報紙上看到了一則“養女告鴇母”的消息，便心生一計，和小陳一起去找律師，可是當律師告訴他們打官司需要５００兩銀子時，他們才意識到“打官司還要錢”。老王左思右想，從舊報紙上撕下一個“逃”字遞給小陳。小陳恍然大悟，於是在兄弟們的幫助下，他偷偷地把小紅接出來，搬到了別的地方，並且結為夫妻。

小紅被救出了魔窟，可老王還惦記著小雲。他勸小雲也逃出來，小雲卻沒有勇氣。一天夜裏，小雲在街頭被警察追趕，情急之中逃到了小紅的住處。從此以後，小雲也在這裏住了下來，並將自己對小陳的愛意轉移到了老王身上。幾個人在苦難的生活中尋求樂趣，在黑暗的現實中互相扶持。

報紙上登載著巨額白銀出口的消息，各行各業都不景氣。理發師為理發店將要歇業而發愁，為了不使理發店關門，小陳和老王又吹號又敲鼓，頗有聲勢地幫忙招攬生意。

琴師夫婦和流氓古成龍一直因為小紅和小雲的失蹤而耿耿於懷，他們終四處搜尋。琴師這天剛好從理發店經過，看到了小陳和老王後，暗中跟蹤，找到了他們的住處。第二天，琴師就糾集了古成龍等惡棍前來抓人。正巧這時老王和小陳都出去了，小雲從窗口發現他們後，便掩護小紅越墻逃走，自己卻在與琴師的搏鬥中被一刀紮中。古成龍一看要出人命，抽身溜走。琴師見狀心虛，也逃之夭夭。

等到老王他們聞訊趕來的時候，小雲已經奄奄一息了。老王焦急地吩咐小陳等人照看一下小雲，自己跑出去找醫生。可當老王因錢不夠醫生不肯來而無奈地回到家裏時，小雲已經含恨離開了人世……

從下之角到天堂——《馬路天使》中的社會圖景

周璇曾經說過，她一生沒有什麼滿意的電影，除了《馬路天使》。

趙丹曾經說過，他真正的演員生涯是從《馬路天使》開始的。

我國３０年代的電影《馬路天使》從“下之角”的貧民窟到高入“天堂”的法律事務所，展現給觀眾的是一幅二三十年代的上海眾生圖。沒有繁華的燈紅酒綠，沒有喧鬧的街市，有的都是最真實的生活圖景。導演袁牧之在酒樓中體會到了關註人民的電影真諦，交叉文學與戲劇，交叉貧苦與快樂，意蘊豐富多彩，引起了觀眾的共鳴。

“下之角”就是上海的貧民窟，小陳、老王、小雲、小紅他們都是住在這裏的，從事著最底層的勞動——吹號、賣報、賣身與賣唱，可是他們的生活裏苦難中含著快樂。小陳和小紅無憂無慮，對窗而居，愛情也在這個時候產生。小紅含羞地對著小陳唱著《天涯歌女》，小陳更是常在窗口同她逗樂，一切都和金錢無關，一切都是美好的。

導演袁牧之充分認識到電影的畫面作用，強調電影本身記錄事件發生的功能，減少激烈刻意的矛盾沖突，將鏡頭對準眾多小人物，著重描寫他們的喜怒哀愁。影片避開了人物之間的正面沖突，這在小紅於酒館中愁眉苦臉地唱著《天涯歌女》同小陳醋意大發的場景中表現得最為強烈。沒有人物與人物之間簡單的對立，導演要控訴的是整個社會階級的對立。這些小人物只是一個點，代表了廣大的底層人民，他們要反對的不僅僅是一兩個惡霸，而是壓在他們身上的整個黑暗的社會！

於是，我們在電影中看到了高聳入雲的大樓。琴師夫婦要結交惡霸，把小紅出賣，小陳要打官司找回公道，他們生平第一次走進了那座大樓，上了“天堂”。舒適的沙發，方便的飲水機，讓他們羨慕不已，一切都是新鮮的，與他們的下之角有著完全的不同。辦公室裏不時傳來打字機的響聲，仿佛他們內心情緒的外化。

如果說下之角是落後和愚昧，這裏就是先進與文明；如果說那裏是嘈雜貧窮，這裏就是安靜富裕。環境與人的沖突給人一種滑稽感——他們與這一切格格不入。而當他們得知這裏的一切都是要錢的時，尷尬，失落，仿佛是從天堂中一下子墜落。代表著下之角的小陳們經過天堂的遭遇開始清醒，他們要依靠自己的力量自食其力。可是最後還是沒有成功，小雲死了，天堂依舊存在，高樓在片尾依舊聳入雲端，從下到上的拍攝，慢慢地凸現著這個形象。從下之角到天堂，當中是一條無法逾越的鴻溝，生活在底層的人民深受著重壓，天堂只是金錢累積的幻象，只是剝削貧民的高閘！星星雨路）

☆《桃李劫》是袁牧之編劇兼主演的一部贏得３０年代極高評價的優秀影片，也是我國最早以有聲電影手法技巧創作的影片，在這部影片中，音響第一次成為我國電影的一種藝術元素，可以說是電影界的一大進步。影片通過陶建平、黎麗琳這一對富有正直性格和服務社會抱負的知識青年的命運悲劇，深刻尖銳地揭露了社會的黑暗和腐朽。這部現實主義之作的問世，在當時引起了強烈的社會反響。其主題歌：“同學們，大家起來，擔負起天下的興亡！”成為深受當時青年喜愛的歌曲。

☆《姊妹花》是著名導演鄭正秋的一部以婦女題材為主的作品。同過去的創作相比較，《姊妹花》接觸了更為廣泛的社會現象，指出了社會中貧富差別的階級根源，但同時又把希望寄托在有錢人身上，這在一定程度上削弱了它的意義。影片在藝術上保持了鄭正秋一貫的創作特點：情節曲折而洗煉，人物性格刻畫細膩，通俗易懂。著名影星胡蝶在片中的表演真實生動，這部影片被認為是她演得最成功的一部。影片公映後，震撼了中國影壇，也引起了國外觀眾的註意，在上海連映６０多天，盛況空前。

☆《神女》是一部獨具異彩的影片，在國內外都曾贏得過電影專家們的好評。這是我國早期導演吳永剛在２７歲時編導的第一部影片，由於他對生活的深刻感受，特別是他多年來在電影美術造型方面的工作經驗，使這部影片大獲成功，取得了傑出的藝術成就。影片樸素、淡雅、平易、含蓄，充分發揮了視覺的、造型的和細節的力量，創造了一種意蘊豐厚的藝術境界。

著名影星阮玲玉以純熟的演技，出色地塑造了一個光采照人的形象，她把崇高無私的母愛精神和舊社會婦女的不幸遭遇很好地統一在這位妓女——“神女”的身上。《神女》極具世界性聲譽，在我國的電影史上具有舉足輕重的地位。