我們可以這麼來形容“創意階級”――根據佛羅利達(Richard Florida，2002)的說法，他們是對體驗充滿激情的追求者。“過生活”，充滿緊湊感、高素質、多層面的經驗的創意生活。他們對這些經驗的追求與創造，說明了他們是誰。他們喜歡主動的、參與的活動。他們喜歡原生的、當地的街邊文化，例如創作者的個性與作品密切相關的小藝廊、街邊藝人、咖啡座。

我們不只是上餐館用飯，在咖啡座喝杯茶解渴。碰上口若縣河而又奇想百出、活潑風趣的家夥，小心他們的許多話語，都是神鉤，能從你的記憶、情緒或妙思的潛潭裏，勾上鮮活生跳的想法。

孔子、莊子、蘇格拉底、佛祖不是在聊天似的的氣氛中，掏出一代又一代的至理名言、雅事趣聞？不僅僅豐富了我們的人生，常常也影響了我們一生。

當然，到路邊餐廳、咖啡座、藝廊，不是一般的，是有特色、深刻主題的事件發生的地點――去找現代的故事人，未必每一回都滿載而歸，但思潮的交會、沖擊，常常會摩擦出火花。

中國文學理論家吳忠誠在《現代派詩歌精神與方法》（北京東方出版社，1999年）中，談到各種書寫方法，例如疊印、裂變等。例如艾略特的詩，便是之前許許多多文學家的作品、句子、段落、意象、典故之間的對話。對話是創作必要的體驗，生活創作本身便需要對話的體驗。佛羅利達(Richard Florida)的一些觀察，無疑有助於我們發展文化產業――

“對話”、“拼貼”等技術便派得上用場，賦予新的價值、變化、意義、面貌。喜劇也是這樣。必須提供“體驗”、“生命創造”、“生活創意”的維度。

例如，單身男女的交響樂之夜；交響樂和爵士樂、流行樂、獨唱等配合；專為兒童而辦的喜劇；交響樂和國慶前夕煙花燃燒夜，參與一個文化社群，和觀賞一次文化項目是不一樣的。我們可能不懂得雕塑、演戲，可是在一個雕塑會展開幕式的雞尾酒會上，有機會和藝術家面對面、近距離地交流，聽一聽、感受感受他對某件作品、某個創作過程的體驗，是一個令人難忘的記憶。