在青年戲劇比賽中，看到十個創作劇，以演出先後為序，它們是深水埗青年中心的〈試管三號〉、曙曦劇藝社的〈咒〉、黃大仙社區服務中心話劇組的〈奧郎〉、壽山中學話劇組的〈醫者父母心〉、藝臻社的〈戰曲〉、香港青年業餘話劇社的〈魔鬼使徒〉、荃灣明愛中心戲劇組的〈魅影〉、伊利沙伯青年館話劇組的〈世界末日的婚禮〉、社會服務會戲劇組的〈面具〉、恆青劇藝中心的〈等〉。

關於這趟比賽，成績已有評定，賽後亦有檢討，所以本文的目的，不在討論個別劇作的得失，而在全面地從這些劇看看香港青年戲劇創作上的一些問題，因為不管獲獎與否，這些劇反映了香港戲劇創作上的一些方向、一些可喜的收穫及一些值得細想的缺失，而這些地方，實在是較諸比賽的名次，更值得我們關心的。

我們曉得，香港青年接受的是不完美的教育，既與中國傳統隔膜，又未能吸收西方文化的精粹。社會的風氣對文學藝術不提倡亦不關懷，青年只是憑藉自己的摸索，從零零碎碎接觸到的藝術作品（電影、戲劇或書本）獲得一點啟發，然後自己摸索嘗試起來。然而即使在這樣的情況下，他們也開始了第一步。尤其近來戲劇比較盛行（由於劇團的增加、大會堂資助演出、戲劇比賽等的推廣），許多青年都採取戲劇作為表現自己的一種媒介，在這些作品中，我們可見到他人的一點影響，而更重要的則是它們逐漸表現了他們自己的看法。

我們試把這趟比賽的十齣劇分成三組來談。第一組我稱之為「寫實的」劇作（這分類純粹是為了討論的方便），這包括了〈咒〉、〈奧郎〉、〈醫者父母心〉和〈面具〉，這幾個劇有一個共通點，就是針對香港的現實，而且有所批評，比如「奧郎」的主角是一個日產萬言的色情小說家，結果他的兒子因為受了這種毒害而犯罪被捕，他自己亦服安眠藥自殺；〈醫者父母心〉諷刺醫務人員的草率從事；〈面具〉指責富貴人家的偽善；而「咒」則刻劃陳腐觀念所造成的壓力。這幾個劇，都或深或淺地刻劃了我們社會上的一些現象，他們的出發點都是善意的，由此可以看見，青年們對目前種種不良的社會現象，都感到極大的不滿，所以在劇作中大力加以指責。不過，對於這類劇作，我們必須進勸一言：如果我們要更深更遠地描寫現實的面相，如果我們要指責得更加有力，更能引起他人的共鳴，那就必須注意充份有效地運用戲劇技巧。這幾個劇，〈醫者父母心〉諷刺得太表面化，有些地方顯得浮滑、鬆散而且缺乏劇力，而〈奧郎〉和〈面具〉的人物都太典型，對白說教味太重，所以都不成功。〈咒〉的題材也很簡單，不過善用戲劇技巧，所以能表現得很集中，但在人物性格描寫方面也未嘗沒有不夠深刻的毛病。寫實性的戲劇是一條可行的路，但如果青年劇作者要走這一條路，就得注意深入觀察和體驗、然後才可以走得更遠。

跟著我們要談到第二組戲劇，這一組我們稱之為「想像的」或「寓意的」戲劇，包括了〈試管三號〉、〈魔鬼使徒〉和〈世界末日的婚禮〉。這些戲劇的背景不是現實的背景，人物不是現實的人物；但它們都在非現實的背景中寄託以與我們現實生活相關的意義。這一趟戲劇比賽中最可喜的兩個發現，陳錦權的〈世界末日的婚禮〉和鍾鑑明的〈試管三號〉都屬於這類，〈試管三號〉以試管製造的半人半猿的生物為主角，卻是為了刻劃人類的自私；〈世界末日的婚禮〉以世界末日前夕為背景，作者關心的卻是人類的現狀。〈