〈世界末日的婚禮〉的劇本是這一趟比賽中寫得最好的，人物和情節都簡單，但寫得夠細膩，節奏明快、沒有冗場、細節的安排顯見用心，雖然寫的是假想的時空，但對白親切和幽默卻透露了劇作者的觀察力。〈試管三號〉則包括了幻想性劇作的優點和缺點，劇作者的想像力固然是天馬行空，但有時也不免失卻節制，作者的野心夠大，表現卻欠集中，如果能去蕪存菁，成果一定更佳。

這三個劇中，以〈魔鬼使徒〉較差，這寓意性戲劇失敗的原因也跟一些寫實劇的失敗原因差不多，同是沒有好好地活用戲劇技巧，以致給人「談理論」的感覺。

「幻想性」的戲劇亦是一條可行的路，但如果青年劇作者要走這條路，就得注意好好地把握幻想的戲劇效果，以靈活烘托欲表達的意義，這條路才可以走得更深。

最後，剩下來的三個劇，〈戰曲〉、〈魅影〉與〈等〉我們歸之為一組，這三個劇相似的地方，就是既非此時此地的寫實，但也不是幻想，它們都可歸入某一種類型劇，如〈戰曲〉像三四十年代的戰爭劇、〈魅影〉像外國的偵探片、而〈等〉像電視的愛情劇。這一趟演出的這幾個劇，都有基本水準，但我們看來都覺得有點浪費。因為這幾個劇本，既不能像寫實劇那樣針對這時代的現實，也不能像幻想劇那樣用假借的方式來表達不同時地共通的思想與感受。這幾個劇本的毛病，在未能擺脫前人戲劇創作的格式。〈魅影〉演得再好，也不過是摹倣一部義大利式的懸疑片（如果說這是描述人性那是說不過去的），有甚麼價值呢？〈戰曲〉或受三、四○年代劇作影響，也是這三劇中較好的一個，但三、四○年代的東西，並不一定適合表達我們現在的現實。至於〈等〉，大概是受以前浸會的〈等待〉一劇影響，但原劇傷感幼稚，現在取法乎下，怎能有好的成績呢？寫年輕人的愛情，題材多的是，何必寫甚麼絕症之類的東西？我們的劇作者，還是從事此時此地的創新好，不管用不用寫實的手法。

這趟比賽的許多劇作，我們都可見它們受過去在香港上演過的戲劇或電影的影響，如〈魔鬼使徒〉可能受《浮士德》影響，〈世界末日的婚禮〉也許從《那時候》獲得啟發，至於〈試管三號〉，劇作者鍾鑑明亦說是得《浩劫餘生》的啟發，人物造型上可能還向《管理員》借鏡，至於〈等〉等所受的影響，上面已提過了。由此我們可以看到，他們所受的影響是十分複雜的，對於這些影響，有些是完全摹仿，有些是由一個念頭引起靈感，這帶來或好或壞的影響，端看個人吸收和消化的能力。以前有人認為翻譯劇沒意義，但從這些創作看來顯然翻譯劇（如《那時候》、《管理員》）也可以帶來好的影響，創作劇，如果是差的（如《等待》），也可以帶來壞的影響。有意從事戲劇創作，不妨廣泛吸收，然後才確定自己的路。

在香港這戲劇演藝還算貧匱的地方，面對種種良莠不齊的龐雜影響，如何知所分辨、確立自我，確然是一個大大的難題。從這戲劇比賽所見，許多青年有熱情從事戲劇工作，但可能找不到適當的劇本，不曉得用適當的演出技巧，缺乏演出經驗，沒有導師的指導，沒有人指出優劣何在，他們就像香港其他的青年藝術工作者一樣，需要更多的關心和批評。戲劇創作的道路是闊廣的，寫實也好、象徵也好、詩劇也好、史劇也好，只要走得夠深夠遠，自有表現。題材是廣泛的，可以寫個人、也可以寫學校、社會，可以寫愛情，也可以寫戰爭、寫歷史。目前既然還是摸索的階段，我們與其高喊甚麼口號，呼籲甚麼復古，還不如關懷目前創作的點滴成果，檢討它們的得失，從現在出發。（一九七四年一月，原刊《文林》月刊）