陳明發《繪畫裏的往昔，音像裏的重歸》

在Netflix串流頻道的新加坡記錄片系列A Frame in Time（愛墾網譯《時光定格》）第一季首集裏，我們看見了繪畫如何為往昔的百姓生活作了記錄；然後，借助繪畫、音像、記憶以及數字工藝的交會，我們可能更好地省想幾代人的生命體驗。

我們看見了受訪的畫家、攝影家、學者、美術館策展人、前小販和前小販後代，透過油畫、攝影以及新舊錄像的引導，口述了1960、1970年代街攤小販生涯，以及他們原來居住的鄉區轉變。


其中，有兩點是值得今天文創人（包括城市規劃師）所反省的：

1 以前的新加坡百姓生活雖然無系統可言，表面看似亂糟糟，但每一個人為了生活與出路，都自動自發在做各種嘗試，並願意為自己的抉擇而負起責任。今天一切有條有理了，工工整整的，反而事事都先問法規允不允許這樣做，失去了熱情、原動力與自我開拓的態度。

2 組屋與城市規劃讓大家都實現了居者有其屋，但效率化、統一化、系統化的市容，不僅失去了原來守望相助的社區精神，讓畫家也失去了富有想像空間的多元景觀，難怪部分藝術工作者唯有往抽象畫去發展。

3 片子沒討論到的是，像這樣既有集體記憶的回顧，也有激發思考方向的前瞻性，對豐富新加坡 #小販文化 底蘊有直接的幫助。2020年，新加坡小販文化申遺成功列入聯合國教科文組織「非物質文化遺產代表名錄」，這對觀看這個系列的馬來西亞文創人，應該有所感觸才是。（15.4.2022）

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