一、她不跑就會有人死掉

《羅拉快跑》的故事非常簡單：20歲的女孩羅拉必須在20分鐘內籌集10萬馬克並準時送到，否則他的男友就會被黑道老大殺掉。狂奔的路線即由羅拉家到父親工作的銀行，最後到達男友曼尼等待的電話亭。然而不簡單的是，故事翻來覆去地被講了三遍，每次都有故事時間上的細小差別，而主人公在每次故事的重覆講述中的動機、動作卻發生了巨大的變化，這些變化對羅拉和其他許多人來說是關鍵的、性命攸關的。

本片給觀眾的最初的、最強烈的印象是它的快感營造與形式體系的裝飾性。它在視覺營造、敘述結構等方面都給觀眾提供無窮趣味。同時，我們也不可忽視，本片與電影的和其它藝術的文本有著豐富的對話關系，觀賞這部影片的快感不僅來自某種符合觀眾內在心理節奏的運動感的共振，也來自作者對其它作品的熟知和改造。當然，快感也來自於我們發現作品對某些人生境遇做出的深刻思考，來自其中可以引發的哲學追問。

本片的鏡語質感和敘事肌理具有一種強化和裝飾性的色彩，在看似豐富和隨意、隨機的人物行動中透射出精細、精巧的安排。

作者為羅拉設計了十分強烈的主題性動作：奔跑。羅拉的每一次奔跑的長鏡頭都美得讓人感到炫目，所有的畫面都是刻意為之的暖色調，在那種千鈞一發的奔跑過程中，在逐漸加重的喘息聲和呼嘯而過的街景市聲中，所有糾纏不清的偶然命運與突如其來的紛擾似乎都逐漸在前景中退隱。有時候，觀眾或許會感到奔跑這個動作似乎超越了羅拉救愛人生命的強烈信念；奔跑這個動作具有了一種純粹性和自我圓滿性，羅拉不停地對自己說“我要跑下去，就這麽跑下去……”或者反過來看也可以，按照傳統的主題通過形式表現出來的思路我們也可以這樣說：羅拉那絕對的自信和挽救愛人生命的強烈願望就是在奔跑這個動作中得到一種充分有力的呈現。

本片的色彩設計也十分註意強烈、吸引人。高超之處還在於，這些運動中的色彩或者說色彩的運動居然在黑白攝影、膠片畫面、動畫、照片等等豐富視覺元素的拼貼中呈現出很好的協調性。羅拉的頭發是猩紅色的、背心是灰色的、褲子是淡淡的蘋果綠的，而從開頭出現的鐘、羅拉跑過的墻、大全俯拍攝的街道、沖破玻璃的救護車、幾次從空中慢動作落下的電話等等物象來看，作者在色彩選擇上偏向於飽和色、註意使用暖色。同時，我們從鐘面上的怪獸、羅拉跑過的廣場地面花格和片中片的動畫裏都可以可以看到這種構圖和色彩上裝飾意味。

在形式設計方面，本片最吸引人、最有創新趣味的是它那近似性反覆的三段式敘述，這一結構也具有明顯的強化和裝飾性。本片的重覆敘事結構很象交響樂作品的回旋曲式：一個主題先呈示出來，然後在每次發展中都有插部，每一段插部後都有主題的再次呈現。就本片而言，影片的節奏感還與其中的Techno Music音樂風格完全一致：結構形式整齊均一、變化稀少、重覆率高、節奏頻率很快。導演明顯地放棄抒情而在一種冷靜甚至冷漠的態度中呈現，這種冷靜敘事態度與片中人物的躁動、精力充沛、自我的積極主動性構成了一種緊張關系。觀眾就在這種節奏碰撞中覆體驗著同一種奔跑的宣泄感。這好像是一種聲像能指狂歡下的“癮”，似乎已沈迷在形式追尋中，這樣的影片容易令觀眾也反覆品味，難以自拔。（[英]丹尼•卡瓦拉羅著、張衛東、張生、趙順宏譯《文化理論關鍵詞》，江蘇人民出版社2006年1月，174頁。）

《羅拉快跑》顯示出諸多經常被歸屬於後現代主義作品的形態：多種風格、多種手法的混雜使用、自覺使用；形式的自我相關、踩在抄襲的邊線上進行創新。羅拉想到要找自己的父親借錢，她轉身跑出畫面，可是類似照片畫面的父親卻忽然側臉對著羅拉搖頭表示不妥，這是作者在讓片中的人物彼此互相評價，類似這種文本之中的自我相關讓觀眾產生會心的微笑。如果仔細考察，我們就會發現本片在諸多方面都符合後現代作品的一些共同特征：“第一，他們往往拒絕連貫一致的模式（coherent patterning），而允許迥異的因素以雜亂的、非連續性的、無法預知的方式聚集在拼貼性的文本之中；第二，他們反對經典現實主義把文本當作可以傳達和諧與秩序之觀念的封閉結構，而表現出一種開放意識（a sense of open-endedness）；第三，他們讚同一種輪回或者循環的時間觀和歷史觀，這意味著在一個不斷建構又不斷瓦解的永無止境的過程中，任何穩定的形象都是暫時的。由於既來自當代世界又來自過去的傳統，既來自精英文化又來自大眾文化，來自跨越了民族界限和種族界限的不同世界，後現代文本呈現出非同尋常的覆調性：它同時穿越眾多的聲音並與眾多的聲音對話。” （[英]丹尼•卡瓦拉羅著、張衛東、張生、趙順宏譯《文化理論關鍵詞》，江蘇人民出版社2006年1月，174頁。）