進而言之，類像以承認審美觀念中的局限性為前提，因此把偶然性帶入了美學。在它看來，差異不是同一的原因而是前提。差異性與同一性、多樣性與統一性、不確定性與確定性，是同一個事物的兩個方面，是事物的兩個環節，在過程中存在。所以在注意同質性、統一性、整體性、必然性、連續性、普遍性的同時，也應注意異質性、不統一性、個體性、偶然性、斷裂性、非連續性。為了說明被看作中心的事物必須借助被看作邊緣的事物，為了完成理論的抽象必須借助理論的消解。

換言之，中心必須被邊緣所規定，抽象必須被消解所規定。因此，不再追求永恆不變的終級真理，不再將虛設的真理作為崇拜對象，也不再玄而又玄地去設想終極存在，而是通過對整體性的瓦解走向差異性，在與現實的對話中去嘗試著理解和解釋世界，並且在理解和解釋世界中去不斷達到真理。類像就是這樣出現的。它放棄對同一性、確定性、本質性的追求，轉而去追求差異性、不確定性、現象性。不再強調主動與被動，而是強調互動。正如德里達指出的：文本的特定語境不可能凝固文本的意義，當文本置入其它語境時，還有可能衍生出新的意義。類像強調的正是這一衍生的意義。所以對於類像來說，各種角度是互補的，各種觀點也是互補的。它們都面對同一對象，但是不能把它們還原成一種單一的描述，而要通過對象的互補互證去呈現對象的動態過程。

（四）

類像觀念意味著西方當代美學本身思考的深入。審美活動是一種符號性的文化活動，其中充滿了意識形態問題，意識到這一點，應該說是當代審美觀念的轉換的一個重要標誌。由於在當代社會生產與消費、需要與消費之間出現一系列的顛倒所導致的意識形態的複雜性，人類生命活動中不但存在著「對象化」，而且存在著「顛倒化」，由此而在審美活動中所出現的複雜性、內在矛盾以及文化機制，正是類像觀念應運而生的深刻背景。在這里，審美的虛幻世界終於被打破，意識形態對於審美活動這「水中之月」「鏡中之花」的強制性也得以充分暴露出來（回顧一下馬克思在經濟學中如何分析商品，對於我們如何在美學中分析類像很有啟示）。

同時，類象觀念意味著西方當代美學對於類像本身對美學的影響的正面與負面的影響的洞察。對此，我們恰恰可以在利奧塔與鮑德利雅爾的研究中看到。他們都極為關注類像的出現，但是關注點卻不同，前者是贊頌，後者卻是批評。總的來看，一方面，正如利奧塔所揭示的，類像結束了形象對於美學的貴族壟斷，體現了人類的使美學走向現實生活的努力。馬爾羅就曾指出，以大規模複製的方式產生的類象恰恰揭示了被人們忽示的一些方面：細部，或新的角度，它們在一定程度上構成了新的審美對象。在這里，傳統的自足、自主的文本觀念，文本的作者即所謂創造者和天才的觀念、作者個人的主體性以及對文本的權威的觀念……都遇到了挑戰。

形象被真實地還原為文本間的相互游戲，文本邊界消除了，每一個文本都向其它文本開放，任一文本與其它文本成為互文本。這無疑打開了我們的美學視野。例如，傳統美學雖然也強調文本之間的影響，但是與類像的互文本不同。它注重的是文本與前文本的作者之間的關係，類像則更加重視文本與後文本的讀者的關係；它注重的是前文本對文本意義的影響，類像卻更注重文本內容被組成的過程；它更為關注的是找出文本的正確意義，類像干脆拒絕這種固定不變的意義，主張語義的流動性；它注重的是一個文本對其它文本的具體借鑑，類像注重的是更為廣闊的無所不在的文化傳統的影響，或者干脆成為自身自我指涉的、封閉的、自律的類像邏輯的摹擬。