那麼，什麼樣的家可以給孩子心靈提供一個溫暖的所在？

我們看看古今中外的經典兒童故事，可以發現一個秘密，那就是它們往往都有著共通的精神血緣，和共同的故事原型。翻新的其實只是形式，是外包裝，是主旋律下的變奏。這些故事的原型都有古老的歷史淵源，和民間故事是一個家族，都是由人類的希望與想像灌溉出來的果實。格林童話在過去、現在和將來都是全世界兒童的經典故事。眾所周知，它是格林兄弟從民間搜集來的民間故事。

筆者幼年正是文革後期，在家中偷看父親的“毒草”，60年代的《上海文學》，本不是給孩子看的，但我卻對每期一篇的“民間故事”如癡如醉，沒有大人的指點，完全是我個人的發現，在厚厚的合訂本目錄中專找這四個字，並不知道這四個字的意思，但是憑著本能就發現了一個兒童的精神樂園。

為什麼古老的民間故事卻能夠成為經典？因為越是古老的故事里面，越是像母液一樣隱藏著人類古老而常青的生存智慧，是人類文明中理性還沒有形成一種壓抑力量之前，祖先用以表達他們智慧的方式。兒童的思維還沒有接受嚴格的理性訓練，更多偏向於靈性思維，與人類早期思維特點有共通之處，兒童繪畫與人類的原始岩畫往往有驚人的相似。而且那些具有傳奇色彩的故事都是模式化的，故事是以一種結構，一種模式來顯示意義的，兒童故事與人類早期神話故事有可比性，具有共同的功能因素。

古老的故事往往是經典的故事。經典的故事需要重新包裝，以幫助孩子理解當今的世界變化。當今世界生產的兒童片中，有很大部分是根據經典故事改編的。如《獅子王》改編自莎士比亞的古老戲劇《哈姆萊特》，這個丹麥王子的故事在民間其實流傳已久。

《獅子王》用動物界來置換古老的年代和複雜的歷史，其實是使結構的作用凸顯出來了。因為動物是超越歷史、時代和意識形態的，動物是孩子永恒的朋友，對於今天的孩子，特別是不同文化背景的孩子來說，理解的障礙可以降到最小。正是因為這樣的改造，使這部動畫片獲得了最大流通，在全球創造了驚人票房。認為中國的兒童節目不好看，是因為原創力不夠，我不以為然。不要被原創力這個詞所迷惑，什麼叫原創力？我們拿它做擋箭牌，其實是個空心湯圓。在我看來，我們的兒童片做得不好，不是因為它的所謂原創力不夠，而是因為我們沒有真正認識到兒童片其實應該是類型片，我們對這種類型的認識不夠。

這世界變化快，但其實，根本與核心是不變的，這就是人類的自我生存與發展。它決定了人類對自己未來的期望必然是樂觀主義的，因為只有樂觀主義才是對生命的肯定，只有肯定才有文明的延續。所以兒童文學必然是建立在樂觀主義之上的教化。必然是屬於喜劇美學範疇的，必然是好人有好報，惡人有惡報，只有這樣才能建構我們文明得以延續的最基本的倫理道德，這是一個文明的根基，也是文明的本能。我們不會讓兒童故事有一個恐怖的結尾，即便是悲慘的故事也會有精神的升華，如《賣火柴的小女孩》。兒童節目中的暴力因素也是因為同樣的道理而受到社會中家長、教育工作者以及政府的高度警惕與重視。

兒童片作為類型片應該是道德的、喜劇的和大團圓的，好萊塢的很多片子受到孩子的歡迎正是因為它的類型化的特點。《小鬼當家》里的壞人是臉譜化的，打斗也是盡量消除它的血腥味，所以打斗的過程是遊戲化的，結尾是正義戰勝邪惡，而孩子正是正義的體現。

有人認為，判斷一個故事是好還是壞，有一個標準，就是好的故事大人可以與孩子共享。美國的兒童電視節目《芝麻街》大人與孩子一起看得津津有味。好萊塢更是創造了讓孩子與成人在同一座電影院里共同歡笑的景觀，過去有秀蘭•鄧波兒的輝煌，現在有《小鬼當家》系列和以《獅子王》為代表的動畫片制作熱潮，既受到孩子的熱烈歡迎，而又都不是僅僅針對兒童來拍的。

法國沒有專門的兒童電影制片廠，但是卻非常重視兒童觀眾，他們認為很多好的片子大人和孩子都會喜歡，孩子喜歡的大人也會喜歡，②這些片子都是類型化的、好萊塢模式大團圓結尾的，不可能是別的。（呂新雨:故事遊戲動物朋友——對兒童影視節目理論建構的探討；2009-06-14  愛墾網）

注釋：②參見陳宛妤《兒童電影呼喚大師》，載於《世界著名導演研究》，中國電影出版社1998年版，第293頁（愛思想網2009-06-14）