創作原是自己的事，在一切形式上要求自由，在作者方面是應當缺少拘束的。但一個好的風格，使我們傾心神往機會較多，所以對於作者那嶄新傾向，有些地方使人難於同意，是否適宜於作者創作，還可考慮。

如果我們讀許欽文許小說，所得的印象，是人物素描輪廓的鮮明，而欠缺卻是在故事胚胎以外缺少一種補充——或者說一種近於廢話而又是不可少的說明——那麼馮文炳君是注意到這補充，且在這事上已盡過了力，雖因為吝惜文字，時時感到簡單，也仍然見出作品的珠玉完全的。

另一作者魯彥，取材從農村卑微人物平凡生活里，有與馮文炳作品相同處，但因為感慨的氣氛包圍及作者甚深，生活的動搖影響及於作品的傾向，使魯彥君的作風接近魯迅，而另有成就，變成無慈悲的諷刺與憤怒，面目全異了。

《上元燈》的作者施蟄存君，在那本值得一讀的小集中，屬於農村幾篇作品一支清麗溫柔的筆，描寫及一切其接觸人物姿態聲音，也與馮文炳君作品有相似處，唯使文字奢侈，致從作品中失去了親切氣味，而多幻想成分，具抒情詩美的交織，無牧歌動人的原始的單純，是施蟄存君長處，而與馮文炳君各有所成就的一點。

把作者與現代中國作者風格並列，如一般所承認，最相稱的一位，是本論作者自己。一則因為對農村觀察相同，一則因背景地方風俗習慣也相同，然從同一方向中，用同一單純的文體，素描風景畫一樣把文章寫成，除去文體在另一時如人所說及“同是不講文法的作者”外，結果是仍然在作品上顯出分歧的。如把作品的一部並列，略舉如下的篇章作例：

《桃園》（單行本）、《竹林故事》、《火神廟和尚》、《河上柳》（單篇）

《雨後》（單行本）、《夫婦》、《會明》、《龍朱》、《我的教育》（單篇）

則馮文炳君所顯示的是最小一片的完全，部分的細微雕刻，給農村寫照，其基礎，其作品顯出的人格，是在各樣題目下皆建築到“平靜”上面的。有一點憂郁，一點向知與未知的欲望，有對宇宙光色的炫目，有愛，有憎——但日光下或黑夜，這些靈魂，仍然不會騷動，一切與自然諧和，非常寧靜，缺少衝突。作者是詩人（誠如周作人所說），在作者筆下，一切皆由最純粹農村散文詩形式下出現，作者文章所表現的性格，與作者所表現的人物性格，皆柔和具母性，作者特點在此。《雨後》作者傾向不同。同樣去努力為仿佛我們世界以外那一個被人疏忽遺忘的世界，加以詳細的注解，使人有對於那另一世界憧憬以外的認識，馮文炳君只按照自己的興味做了一部分所歡喜的事。使社會的每一面、每一棱，皆有一機會在作者筆下寫出，是《雨後》作者的興味與成就。