第二十一章·蘇聯和人民民主國家（1945-1962）（3）

德發公司最初獲得成功的一部影片是《黑暗中結婚》，它揭露了希特勒的排猶主義把一對演員夫婦逼上自殺的絕路。該片導演古爾特·梅切克接著又在《彩色格子布》一片中通過一個女僕的生活表現德國三十年間的生活狀況，之后，他根據弗雷德里希·沃爾夫寫的一個很有意義的劇本拍攝了《群神會》，揭露了化學大托拉斯「法本」公司在戰爭中的罪行及其使用的手段。

斯拉丹·杜多夫這位1930年年輕一代中最有天資的導演，經歷長期流浪失業之后，重返影壇，拍攝了《每日的糧食》，敘述柏林陷落后幾年里，一個家庭的生活逐日發生變化的情景。這部故事緊湊、表達有力、說服力強的影片獲得的成功，超過后來他那部雄心更大的《婦女的命運》。在戰后德發公司的產品中，還應該指出喬治·克拉侖那部情節奇特的《霍柴克》，還有埃里希·恩格爾的《布盧姆事件》以及由托爾恩狄克導演的幾部剪輯紀錄片。

1950年之后，德發公司每年繼續生產15至20部高質量的影片。其中特別應該提到場面宏偉的《台爾曼傳》，分為上、下兩集，由古爾特·梅切克導演，他用大量的資金追溯兩次大戰之間這位革命者及其祖國的歷史。

斯拉丹·杜多夫拍攝了他最佳的影片《戰勝黑夜》，這是一部敘述一個被德軍處死的反法西斯戰士的傳記片，根據古爾特·斯特恩夫婦編寫的一個傑出劇本拍攝（斯特恩夫婦也是馬丁·赫爾貝格導演的《受難的村莊》一片的編劇）。在他不幸意外身亡之前，還拍了一部諷刺喜劇片《科倫上尉》。

在年輕的導演中，應該提到康拉德·沃爾夫，他是戲劇家弗雷德里希·沃爾夫之子，在《莉西》這部以納粹上台后最初幾年為背景的影片中表現出他個人的風格；后來他又在保加利亞拍攝了《群星》。

托爾恩狄克繼續製作了一系列傑出的剪輯紀錄片，這些紀錄片涉及歷史題材或是政治問題（如《通向頂峰的道路》、《條頓劍在行動》）。

德發公司還採取一項聰明的措施，與各國合作製片（如《悲慘世界》、《薩勒姆驅巫案》等）。尤里斯·伊文思也為德發公司導演了《友誼一定在全世界勝利》（與培利耶夫合作），接著又拍了《激流之歌》。

這位紀錄片大師以尼羅河、亞馬孫河、長江、剛果河、密蘇里河以及伏爾加河為題材，將來自全世界的資料片收集在一起（許多資料片都是專門為這部影片拍攝的），成功地創作了一首格調完全統一的真正現代交響曲。影片的最初段落有肖斯塔科維奇的音樂伴奏，達到了和《須德海》中最著名的片斷同樣典型性的完美程度。

捷克斯洛伐克

這個人民民主國家的電影業從1945年就被國有化，它以《罷工》一片榮獲戰后首屆威尼斯電影節的金獅獎。在這部影片中，斯捷克利以感人的簡明手法描述了1900年左近發生在波希米亞的工人斗爭。大戰期間受英國紀錄學派熏陶的傑利·韋斯以拍攝《被強佔的邊界》一片而出名，這部影片表現蘇台德區人民在慕尼黑協定之后的悲慘命運；韋斯導演的《新戰士站起來》尤其著名，該片是根據扎波托斯基總統的童年回憶拍攝的。擅長拍攝古裝片的奧塔卡·瓦夫拉，此時在《黎明前的戰斗》中生動有力地描寫了布拉格的解放。阿爾夫·拉多克在《泰雷津集中營》一片中描寫希特勒死亡營中的慘狀，這是一部與眾不同的感人影片。其他使人感興趣的影片是由馬丁·弗里茨（《卡貝克的故事》）、米洛斯拉夫·齊坎、克雷希克（《良心》）、斯洛伐克人巴維爾·比埃利克等人導演的。

奧塔卡·瓦夫拉攝制了一部雄偉龐大的歷史三部曲《胡斯傳》，描寫約翰·胡斯１的一生。馬爾丁·弗里茨在演員維利希的出色配合下拍了一部有趣的歷史喜劇片《皇帝的麵包師》。斯捷克利則把小說《女無產者安娜》搬上了銀幕。傑利·韋斯在《我的朋友法比安》、《捕狼陷阱》，尤其是《羅米歐、朱麗葉和黑暗》一片中充分發揮他的藝術才華，最后這部影片描寫在納粹屠殺時期一個悲慘的愛情故事，同克雷希克那部充滿激情的《最高原則先生》相似。

１約翰·胡斯（1369—1415）：捷克著名的宗教改革領袖。——譯者。

捷克斯洛伐克的電影在戰后動畫片方面占世界第一位，但是它的故事片未能達到高水平，直到60年代初期，在捷克斯洛伐克出現了一種在歐洲「新電影」中也許是最具有獨創的電影。

波蘭

波蘭在1945年之后電影業的恢復開始很為困難。在1938年的789家影院中，到了1944年只剩下5家還可放映影片。許多電影創作者不是死於戰場就是慘死在納粹的屠刀之下。在華沙這個比任何一個大城市破壞得更大的地方（甚至比廣島的破壞都大），沒有一個製片廠還能倖存。波蘭電影製片廠這家國營企業幾乎要從零開始，它只有亞歷山大·福特在蘇聯反攻時重建的波蘭軍隊中培養的幾個製片小組。

在一個相當重要的放映網建立起來之前（到1950年已有1200家電影院和1000個流動放映隊），在羅茲建立了兩三個攝影棚。1950年之前在那里攝制的影片超不過9部。《最后階段》一片是女導演萬達·雅庫博芙斯卡親身經歷的、奧斯威辛死亡營里俘虜們所受酷刑與英雄斗爭的紀錄。這部具有罕見的質樸和最高尚風格的作品，除了超越見證的范圍，成為戰后最成功的影片之一。《華沙一條街》也是如此，亞歷山大·福特在該片中敘述華沙猶太區組織起來反抗納粹黨徒的英雄事跡。福特后來還攝制了《肖邦的青年時代》，這是一部浪漫主義的拍得很精美的影片；同時列奧納德在《寶藏》（又名《一間茅屋與一顆心》）一片中表現出豐富的喜劇天才，而博赫傑維奇則在反映抵抗運動一個插曲《我們自有后來人》中也表現出細緻的風格。

1950年之后，波蘭電影業有些停滯不前，到1954年又蓬勃發展，這時有亞歷山大·福特描寫犯罪青年的《巴斯卡街的五個人》和耶爾齊·卡瓦萊羅維奇第一部成功的影片。后者是新興的電影導演，通過《紙漿廠》一片證明他對下層社會很熟悉，就像他對描寫的人物與背景很熟悉一樣，這部影片根據尼惠萊的一部傑出的小說改編，分成兩集（《一夜的回憶》與《在弗利治亞的星光下》），描寫1928—1936年間一個青年工人經歷的「情感教育」（同時也是政治教育）。《影子》是部速寫式的偵探片，它更多地是以其蒙太奇的節奏與導演手法的活潑而不是過於晦澀的劇情，顯示出這位導演的強烈的個性。繼《戰爭的真正結束》一片的錯誤之后，卡瓦萊羅維奇又在《夜間列車》和《修女約安娜》中恢復他原來尖銳潑辣的風格，后一影片曾在1961年戛納電影節上獲獎。

亞歷山大·福特在他那部場面宏偉的故事片《條頓騎士》

里還表現出很高的藝術性。

福特、卡瓦萊羅維奇、萬達·雅庫博芙斯卡等人在1956年成立了獨立製片小組，這是一些真正的「工場」，它們為形成一個「新浪潮」起到很大的作用，在這個「新浪潮」中，居首要地位的是安傑伊·蒙克和安傑伊·瓦伊達。

匈牙利

影片生產在1947年在半私營的基礎上開始恢復。1935年至1942年間，布達佩斯的影片產量頗為可觀，有幾年故事片的產量超過30部。但是，生產的影片多為「檸檬水影片」：表現吉卜賽人和王公貴族們生活的小歌劇、荒唐的世俗情節劇、空洞的輕鬆喜劇。霍爾蒂政權把電影用於種族主義的宣傳。在檢查機關與商業要求的擺佈下，電影創作者很少能夠創造出有價值的作品。然而，應當指出《山區居民》一片，儘管照搬了吉奧諾１的一個情節，年輕的電影工作者伊斯特凡·佐斯特通過優美的景色，表達了對農民悲慘生活的同情。

１吉奧諾（1895—1970）：法國作家。——譯者。

曾導演過許多「檸檬水影片」的蓋扎·拉德馮伊，由於《在歐洲某地》一片而獲得他意想不到的聲譽，這部影片是對戰爭的殘酷發出的真誠的憤怒吶喊，指出孩子們是戰爭的首先受害者。影片在全世界贏得它應有的成功。拉德馮伊后來到法國、德國和意大利繼續從事他的導演職業，但遠未能再拍出一部有價值的影片。