所以吳先生的影片不能說是寫實，他開掘了視覺美感，將動作處理得舞蹈化，但為了架構戲劇沖突，在動作整體上還是遵循物質現實的，和劍仙片全然不同。
徐克的《笑傲江湖2：東方不敗》不但是徐先生本人的經典，也是金庸電影的經典，雖然這部電影和他的小說相去甚遠。電影改編自小說《笑傲江湖》，其中寫了一本《葵花寶典》，令蕓蕓眾生原形畢露，此秘籍象征人性的貪婪。
小說寫的是政治角逐對人性的異化，異化的經典是東方不敗這個人物，他為了成為第一高手竟然將自己揮刀自宮了。而電影成了一個淒美的同性戀故事，將小說的本意丟了，但由林青霞反串男人演東方不敗，此片肯定好看，她的風采絕不亞於當年的胡蝶女士。小說中還有一本秘籍是和《葵花寶典》相對應的，就是令狐沖練的“獨孤九劍”，這本秘籍象征人的超脫精神。但這部電影表面金庸，內在是還珠樓主，因為動作美學不是金庸式而是還珠樓主式的。
在還珠樓主時代寫武俠小說的眾多，或是來於《史記-刺客列傳》，或是《唐宋傳奇》、《水滸傳》，獨樓主迥然不同來源於《神仙傳》，來源不同，自然對動作的描述有天壤之別。還珠樓主的師承是東晉葛洪《神仙傳》，以下是《神仙傳》摘抄：“茅父以杖擊茅君，杖將觸茅君身，突在空中摧折成數十段，飛揚而出，尤如箭射弩噴，中壁穿柱，壁柱俱陷。”
以下是還珠樓主《蜀山劍俠傳》中的摘抄：“他忽然覺得臉上被人重擊了一拳，眼前陣陣發黑，向臉上摸去，是一粒水滴。”“船忽然不動了，回首望去，見一條柳枝從岸邊伸出，柔軟的搭在了船尾，河流湍急，船尾被這柳枝按得無法行駛，在水中團團打轉。”
看這樣的文字，會在不自覺間忘記那是一種武功描述，而被其中的美感所悄然打動，豁然神往。這樣的文字追求的不是把握武術體態的美感，而是一種虛化的意境之美。
光有電腦特技而無意境之美還不是劍仙，徐克先生在沒有電腦，只是運用電影基本特技的情況下，創造了這種虛幻的美感——在《東方不敗》之中。
《東方不敗》的男女主角是李連傑和林青霞，這兩個人在影片中的不同動作之美形成了有趣的對比。李連傑一如既往的展示他的姿態，尤其是他劍法的弧線和四肢舒展的騰空劈叉。而林青霞則衣帶飄飄自由地在空中飛行，顯現了胡蝶女士昔年的風采，她的武功如下：“她扇了扇手中的折扇，圍攻她的華山劍客們像塵埃般被這折扇的微風扇的四下散開。”“她的手沾了下水，向遠處彈去，這一滴水穿入燈罩，一只飛蛾被這滴水擊中，隕落而死。”
這樣的例子在《東方不敗》的林青霞身上比比皆是，可以看出如此的動作美感是與《神仙傳》、《蜀山劍俠》的文字一脈相承的。她是個亞人類的形象，就是劍仙。
完整劍仙形象的出現
《華英雄》改編自同名長篇漫畫，可能受原作的束縛，90分鐘的電影故事支離破碎。在此片中元彪先生扮演一個配角，他硬橋硬馬將中國式散打發揮得帥氣十足，但鄭伊健一出現便輕飄飄地飛上電線桿子，令人感到元彪先生的功夫真是可悲。
在那個場面中，元彪的真實感極強的散打動作和鄭伊健超現實的飛翔——仿佛是《東方不敗》中的李連傑和林青霞，但非常的不協調，因為李林二人的動作雖然區別很大卻都是建立在美感之上的，而元彪和鄭伊健則太不同質。
徐克在《東方不敗》中有一個敗筆，就是當東方不敗發狠時，表現她憑空擊物時用的是炸彈的效果，雖這招為許多新派武俠片東施效顰的模仿，但是對虛幻的意境美是極大的破壞，所以是敗筆。但這個敗筆用在表現華英雄第一次展示武功時，將編劇費盡心機讓他最後出場的設計完全破壞。
雖然此片有許多缺憾，但它是劍仙片在消失了近六十年後的第一次完備復現。華英雄這個人物首先是亞人類，在人物性格上符合老上海劍仙的考證。他的武功絕不是金庸式，而是還珠樓主式的奇跡，奇跡的特征是美感，所以此片的動作場面出現了一種前所未有的恢弘，如在自由女神像上的決鬥。
在此片中有很好的意境設計，如利用雨水的比武，利用電腦特技將意境之美表現得更為充分，在技術上比徐克先進，因為展現一滴水的飛行和通過飛蛾的墜地暗示一滴水的飛行，效果肯定是不一樣的。最明顯的是《東方不敗》中表現千裏傳聲是用的對聲音的變形（東方不敗用水傳聲與令狐沖對話），而《華英雄》的千裏傳聲利用電腦特技，將聲音的傳播視覺化了（日本武士利用聲波尋找華英雄）。
改編自港漫的《華英雄》，憑借電腦特技復現了上世紀二三十年代劍仙傳說所塑造的“亞神仙的武林”。《華》片的出現來自於網絡時代的技術，這種技術需要尋找附著物，這種現代技術找到了劍仙。生活方式的改變必將帶來新的藝術。在網絡時代，由於電腦特技可以將許多的想象表現得真實，西方的電影搞起了恐怖主義，銀幕上充滿了怪獸魔鬼，而東方出現了一種利用電腦特技表達美麗想象的傾向，付托在劍仙上得以展現。
但促使劍仙傳說產生的大眾心理已然不在，劍仙片作為文藝傳統會給予新的時代種種借用，也必將在網絡時代置換內涵。