一般人習慣將工作與藝術分開，認為藝術是下班後的休閒生活。本書作者超越傳統思惟，將「藝術」與「商業」兩個看似八竿子打不著的概念融合在一起，提出人人都可以將商業行為、工作視為一種藝術表演，把藝術帶進辦公室，並因此提高產能與效率。

《把舞台搬進辦公室～用天生的藝術熱情，在工作中盡情演出》（The Art of Business）內容編排以舞台劇演出的序幕、第一幕、第二幕…謝幕為藍圖，以藝術家表演帶出藝術與觀眾互動，以及商業間的微妙關係。若能將工作視為藝術創作，將客戶視為觀眾，便有機會創造比當前更高的利潤；將自己視為藝術工作者，將競爭者視作老師，便能從工作中獲得更多的滿足感，同時擁有不會出錯的產品（企業界追求的特點）與恰到好處的作品（藝術界追求的特點）。

作者認為只要有心觀察，每件事物都具有美感，透過藝術家的敏感性更可以提升商業績效。無論是企業主管或藝術工作者、客戶或觀眾，都可以利用美學敏感度和策略專才，以同時看到藝術與經濟的雙眼觀看這個世界，使得藝術與商業、意義與成功、生活與工作、自我與他人、獲利與美感不再是一切為二的概念，反而因互補，發現更寬廣的視野。

每個人都可以將個人的美學修養融入工作之中，讓藝術在工作和企業中扮演更重要的角色，讓他人更加讚賞自己的工作表現。

用藝術敏感度改善企業表現

許多人無法同時從兩個不同的角度思考，諸如藝術與企業、價值與成功、生活與工作、個人與他人、利益與美感等等。要做到這一點，訣竅在於將兩者視為是二元共存的東西，是同時存在我們心中，可以相輔相成、共存共榮的兩個觀點，若能以這樣的思惟擁抱兩個不同的觀念，便會發現，我們的心其實大到足以同時容納兩者。

藝術與經濟也可以互相融合，只是很可惜，現實情況並非如此。大多數人都認為，藝術和經濟兩者對個人而言都有其重要性，但我們通常多將經濟歸為工作，而將藝術納入私人生活，事實上並不是非得如此。藝術敏感度也可以像經濟敏感度一樣融入企業當中，只是前者受重視的程度遠遠不如後者，原因在於傳統的企業經營模式缺乏處理此一元素的機制。我們深信，「藝術敏感度可以改善企業的表現」。

經濟流程奠基於科學與技術，其出發點在於「企業利用資源以滿足需求」這個直截了當的概念，假定人們希望能夠獲得更好、更快、更便宜、更安全的產品和服務。但這樣一個好的模型卻忽略了其他的需求：人們同時也希望取得的產品和服務能為生活帶來意義、美感、喜悅和興奮之情。藝術流程的目的便在於滿足上述需求。

管理策略中最基本的四個要素，不外是經營者本人、產品或服務、顧客和競爭者，若能結合這四個要素，做出最明確、別於他人的判斷，就有了自己的策略。若能在判斷的過程中，結合經濟流程與藝術流程，你對前述四個要素的看法便會有所修正。

視自己為藝術家：你不需成為呆伯特漫畫中被困在小小農場的寄生蟲，設法提升自己的工作層次，創造新的東西，比如新的產品和服務、新的顧客體驗，甚至於新的行事風格。視自己為藝術家，便可以在工作中創造出有意義、具有個人特質的東西，在創作的過程中，美感便已融入。

視工作為藝術創作：工作並不一定非指「做事」不可，你可以讓工作成為創作。打卡並非創作，但設法讓顧客高興便是創作；開會可能與創作無關，但試圖建立一個強有力的組織便是創作。一件藝術品必定表現出人性的關懷，其創作的目的在於供人欣賞，它的價值是永恆的。

視顧客為觀眾：若你視自己為藝術家、視工作為藝術創作，你的顧客便是公司的股東，你給得愈多，他們便回饋愈多，此一創作過程是雙向共存的。通常，你提供產品和服務，他們給你金錢，假若你在策略中納入美學要素、在產品和服務中顯現美感、在交易中展現優雅，顧客必然以情感回饋；與大多數企業經常要跟顧客斤斤計較、互佔便宜，然後不歡而散的作法相較，這樣的策略簡直高明太多。觀眾與顧客是創作過程中的一環，沒有觀眾，你無法創造藝術；少了產品和服務的美感，你就得不到顧客情感的回饋和忠實的支持。

視競爭者為老師：在畢卡索和馬蒂斯長久的創作生涯中，兩人均視彼此為競爭對手而非朋友，但私底下，他們卻都深入研究對方的作品。馬蒂斯在一封給畢卡索的信中寫道：「我們倆應該盡可能多聊聊，因為，在你我任何一個死後，另一個就再也找不到這麼好的討論對象。」兩位繪畫大師終生彼此學習，只要有心，你也可以像他們那樣以競爭者為師。你與競爭對手爭取的是同一批觀眾，你們各有所長，對於觀眾的喜好也各有看法，好好研究你的競爭對手，便可以從中學習到自己從未想過的作法，達成他人無法達成的目標。研究對手，才能更瞭解自我。（本文摘自商智文化出版《把舞台搬進辦公室》）