第八章　激情點點震蕩心扉——詩歌朗誦指導

詩歌, 是最適合朗誦的作品。因為, 詩歌節奏規整, 本身就具備音樂性; 詩歌又押韻, 朗朗上口, ‘特別是古代詩歌還講究平仄, 使字音在長短方面交錯出現, 體現了統一之中有變化。所以在古時候詩都是可以唱的。詩和歌本來就是一回事。曾經有過這麽一個故事, 說的是古代有幾位詩人是好朋友。有一次一塊兒到外邊兒喝酒。聽到歌女正在唱歌, 就打賭說, 我們記下她們所唱的詩歌, 誰的作品唱得最多, 就算贏家。這個故事不僅使我們知道古詩是可以傳唱的, 而且使我們知道古代詩歌的發表方式主要是朗誦演唱會。據說唐代著名詩人白居易寫了詩常常到市場上念

給老百姓聽, 這不也就是開詩歌朗誦會嗎?

然而, 詩歌雖然有優越的朗誦先天條件, 卻也並不是隨隨便便就可以朗誦好的。我們常常會聽到有些人朗誦詩歌時矯揉造作, 平淡乏味, 不得要領, 千篇一律。所以, 我們有必要研究一下詩歌朗誦的技巧問題。

首先, 要避免"矯揉造作"。詩歌朗誦和其他文體的朗誦一樣, 要自然, 決不可以做作。詩歌的感情雖然比其他文體來得強烈, 但仍然是發自內心的真情流露。要朗誦好一首詩, 首先要認真閱讀, 領會作者的感情。然後, 努力地去引起共鳴, 使自己的感受接近作者的情感。只有這樣, 我們的朗湧才能成功地再現作者的情感。聽眾聽起來才會覺得"自然"。如果朗誦者並不領會作者的情感而只是"估計"作者的情感, 那就很容易失去分寸。失去了內在的感情基礎, 單單依靠技巧來支撐, 聽眾聽起來就必然會感到"做作"了。

例如《教師之歌》是一首抒發教師熱愛教育事業情感的詩歌。其中有這樣幾句:

我的崗位永不調換, 　我的足跡卻遍布四方。

我的兩鬢會有一天斑白,

我的青春卻千百倍地延長……

筆者曾多次朗誦這首詩, 每朗湧到這一節, 眼前仿佛出現了我歷年的學生, 他們遍布國內國外, 我覺得我的青春並沒有失去, 而是在他們身上得到了延續……這時候不需要考慮技巧, 我的精神自然地亢奮起來, 我的聲音因為自信而變得飽滿。

要做到這一點其實也不難, 作為業余的朗誦者, 最好選擇自己有一定生活經驗的題材, 以便於自己領會和產生共鳴。千方不要給自己出難題。