Comment

Comment by Host Workshop on August 25, 2024 at 9:57pm

［山楂花］

花朵也像盛裝的少女，一個個若無其事地捧出一束熠熠生輝的雄蕊；纖細的花蕊輻射出去，像火焰式風格的建築的肋線，這類線條使教堂的祭廊的坡級平添光彩，也使彩繪窗上的豎樑格外雄健，而那些綻開的花蕊更有如草莓花的潔白的肉質花瓣。相比之下，幾星期之後，也要在陽光下爬上這同一條小路的、穿著一色粉紅的緊身衣衫，一陣清風便可催開的薔薇，將會顯得多麼寒傖、多麼土氣啊。

[學習新禮儀]

我看見所有的客人從餐具旁拿起同樣的石竹花，插進禮服的扣眼中。我也如法炮制，神情自然，仿佛一位無神論者來到教堂，他不知彌撒是怎麼回事，但是眾人站起來他便跟著站起來，眾人下跪他也跟著下跪。

[爬滿常春藤的教堂]

當人們以本國語譯成外語或外語譯成本國語的形式，強制學生將句子的意義從他們熟悉的形式中剝離出來的時候，往往他們會更具體地抓住句子的意思。與此相同，平時，當我站在叫人一見了就能辨認得出的鐘樓面前時，我不大需要教堂的概念。可是今天，我不得不時時借助於這個概念才不至於忘掉這里，這個茂密的常春藤拱腹便是彩色的尖頂大玻璃窗，那里綠葉隆起，因為那里有一個廊柱的突起部分。這時，好似一抹陽光，顫抖而蕩漾的河流穿過會動的大門，那大門便也顫動起來。葉子如洶湧的波濤，一個擠著一個。花草組成的正面，震顫著，將波瀾壯闊的、受到撫慰的、逐漸消失的巨柱統統捲走。

（摘自：《追憶似水年華》[法語：À la recherche du temps perdu，英语：In Search of Lost Time: The Prisoner and the Fugitive]，[法国]馬塞爾·普魯斯特 [Marcel Proust ，1871年—1922年] 的作品，出版時間：1913–1927，共7卷）

Comment by Host Workshop on July 27, 2024 at 10:40am

岳東曉·詩歌的拓撲結構

首先我不是詩人，也沒有研究過詩的理論。但讀了一些人的詩之後，我提出一個疑問：為什麼那些看似巧妙的詞匯組合讀起來味同嚼蠟呢？

詩的目的，是要trigger emotional response。我們讀不同的詩，反應不同，比如說讀老毛的詩詞，那是豪氣干雲，讀李清照的詩詞，心有戚戚。 我對那些蠟味詩的觀察表明，其基本結構是一維的，頂多在某些地方出現LOOP結構（LOOP當然也是一維的），不僅一維，而且單向。 

為什麼這樣的詩讀起來乏味呢？我認為原因是一維的單向運動，非常的PREDICTABLE，也就是說讀了第一句，基本能知道下一句。

這跟中國的很多電影、文學作品是一樣的，沒有任何出人意料的地方。也就無法TRIGGER讀者、觀眾產生足夠的心理反應。 所以我提出詩歌的拓撲結構的課題，希望拋磚引玉。

有首歌名叫做："That don't impress me much." 我覺得 THAT DON'T IMPRESS ME一句很妙。

作者顯然也是靈感一發、即興寫下。

有一位「路過」網友說之所以好因為 DON'T只有一個音節(doesn't有兩個）。

到底妙在哪裡？我覺得它妙就在於讓聽者開始WONDER。

首先，that後面接don't, 是quite unexpected的用法。

從拓撲結構上，這是一個點對多條線的發散，甚至使人聯想到-嚓-是一個面。

而且，這也暗示，後面還有不impress me的其它東西。

但聽者聽到don't必然引發大腦中一個subroutine進行compute, 而同時又得繼續聽下面的內容。

先是A don't impress me, 然後是 B don't impress me... 當然作者寫的時候根本不會想這麼多，這就是靈感。就是不通過思維直接找到答案。

這種能力，並非人人都有。

科學的發現也是如此，幾乎所有的科學發現都是靈感：也就是先知道答案，然後才是求證。某種意義上說，這就是ART。 

（source：岳東曉科學網博客 2012-4-7）

Comment by Host Workshop on July 23, 2024 at 4:01pm

十四行詩的拓撲學

......即便顯得有些遠離「事實」，我們也發現，莎士比亞的十四行詩確實異常精彩。

莎士比亞的十四行詩集，宛若一個富饒繁盛的花園。園中百花盛開，裝點著魅力無窮的隱喻世界。而這些隱喻，又是由各式各樣的奇珍異寶組成的。有花朵、花蕾、食物、香精、水仙、琴弦、時間的鐮刀、老樹枯葉、大小宇宙、構成和諧的數字和音符，有產生這些隱喻的各行各業，比如農耕、工業、作文賦詩、經濟、法律、軍事、天文學、宇宙論，如此等等，不一而足。莎士比亞的這個大花園的做詩法，是從拓撲學心理學的隱喻方法，把各種意義粘貼、賦形到不同的幾何圖形上的。

拓撲學的基本思想是，物理的空間 (宇宙) 是單數的，心理的空間 (宇宙) 是復數
的; 物理的空間在動力上是封閉的，心理的空間在動力上是開放的。因此，前認知的空間是單一、封閉、機械的，而認知視域內的空間是復數、開放、隱喻的。

莎士比亞十四行詩構成的空間，是多維的、開放的、動態的、隱喻的，體現為多種原型，具體化為多種描繪概念的隱喻性認知圖形，同時，在一定范圍內，這
些圖形是等效的，它們共同說明、闡述和描繪一種概念，從不同的角度，表達同一個意義。

另一個方面，對於事物的認識途徑，在柏拉圖看來，首先是最高的相 (idea)，萬物都是相的派生。

因此，為了把愛情寫得淋漓盡致，生動地表達對愛情的觀點，莎士比亞采用了多種隱喻空間和物體來描述這種最高的相，①致使他描繪的愛情空間，具有隱喻性、多樣性、生動性、形象性、詩意性和深刻性。

注釋:

① 關於相論，參考汪子嵩等: 《希臘哲學史》，人民出版社1993 年版，第 2 卷第 14 章，653－669 頁，第 16 章， 708－714 頁，第17 章，764－769 頁。該書的著者把通行的對柏拉圖的Idea譯為「理念」的做法進行了修繕，認為譯為「相」較妥。本文使用這種譯法，參見該書653－661 頁。

(羅益民，莎士比亞十四行詩的拓撲學愛情觀，國外文學 2011年第2期 [總第122期])

Comment by Host Workshop on July 22, 2024 at 7:55am

[暗自盼望情人在意外中死去]

有時他盼望著她在意外事故中沒有痛苦地死去……當她安然無恙回來時，他不禁贊嘆人的身體是如此靈活和結實，總能驅避一切災難（自從斯萬有了這個隱秘的念頭以後，他覺得這樣的災難是數不勝數的）……

[睡眠中的時間感]

雖然睡著了，我的眼睛沒有看見時間，我的身體卻能計算出來。它不是通過在表面繪制出時間的表盤上量度時間，而是通過逐步稱量我的力氣恢復了多少。

[長時間睡眠]

如果說，某些麻醉劑確實會催人入睡，那麼，長時間睡眠則是更厲害的一種麻醉劑。長時間睡眠之後，要醒過來很困難。我就像一個水手，他清清楚楚看見自己的船纜系在碼頭上，但是船仍然被海浪搖來搖去。我確實想看時間，想起床，但是我的身體每時每刻都再次被投入睡眠中去。著陸很困難，我又倒在枕頭上兩三次，然後才立起來，走到我的表跟前，將上面的時間與我軟綿綿的雙腿所擁有的豐富物質所指示的時間加以對照。

[無所事事]

他一面對阿爾貝蒂娜說「對不起」，一面點燃一支雪茄，那樣子似乎是請求對方允許自己一面聊天一面結束一件要緊的工作。因為他從來無法「呆在那兒什麼也不幹」，雖然他實際上從來什麼事也不幹。完全無所事事，最後與辛勞過度會產生同樣的效果，無論是在精神上還是在身體和筋骨上，都是如此。奧克達夫那沉思默想的前額遮掩著他從來不動腦筋的事實，盡管神情安詳，最後還是使他徒然地渴望思考。這種渴望使他徹夜難眠，正如一位勞累過度的玄學家無法入睡一樣。

（摘自：《追憶似水年華》[法語：À la recherche du temps perdu，英语：In Search of Lost Time: The Prisoner and the Fugitive]，[法国]馬塞爾·普魯斯特 [Marcel Proust ，1871年—1922年] 的作品，出版時間：1913–1927，共7卷）

Comment by Host Workshop on June 13, 2024 at 7:47pm

戈麥·沒有人看見草生長

沒有人看見草生長

草生長的時候，我在林中沉睡

我最後夢見的是秤盤上的一根針

突然豎起，撐起一顆巨大的星球

 

我感到草在我心中生長

是在我看到一幅六世紀的作品的時候

一個男人旗桿一樣的椎骨

狠狠地扎在一棵無比尖利的針上

 

可是沒有人看見草生長，這就和

沒有人站在草坪的塔影裡觀察一小隊螞蟻

它們從一根稗草的旁邊經過時

草尖要高出螞蟻微微隆起的背部多少，一樣

 

但草不是在我心中生長

像幾世不見的恐慌，它長過了我心靈的高度

總有一天，當我又一次從睡夢中驚醒

我已經永遠生活在一根巨草的心臟

 

1990.4.29

Comment by Host Workshop on June 8, 2024 at 10:29pm

[身體的高雅]

正如德•維爾巴利西斯夫人需要嚴肅的態度，才能使她的談話和回憶錄給人以一種輕薄而有才華的印象那樣，聖盧為使自己的身軀具有高度的貴族氣派，從不考慮怎樣顯示，而是尋求更高的目標，使貴族氣派作為無意識的和高雅的線條融於他的身體中。因此，對他來說，思想的高貴離不開身體的高雅，但是，如果沒有思想的高貴，身體的高雅也就殘缺不全。一個藝術家要在作品中反映自己的思想，無需把思想直接表達出來；甚至可以說，對上帝的最高贊揚存在於無神論對上帝的否定中，無神論者認為天地萬物已經十全十美了，無需再有一個造物主。

（摘自：《追憶似水年華》[法語：À la recherche du temps perdu，英语：In Search of Lost Time: The Prisoner and the Fugitive]，[法国]馬塞爾·普魯斯特 [Marcel Proust ，1871年—1922年] 的作品，出版時間：1913–1927，共7卷）

Comment by Host Workshop on May 30, 2024 at 5:10pm

塔莎·杜朵（Tasha Tudor，1915－2008，美國插畫家和兒童文學作家）箴言

不管你現在多大年紀， 生活其實有無限可能！ 選擇自己要過的生活，是人生最重要的事。 別忘了與最親愛的人， 分享每一個可以更幸福的機會， 讓每個都會或即將步入老年的人， 都能擁有最簡單的心靈滿足。 塔莎·杜朵 《塔莎奶奶的美好生活》

你所需要的完全是一種心境。我認為幸福是一種心境。這里所有的一切都讓我感到滿足，我的家，我的花園，我的各種動物，這里的天氣、佛蒙特這個州。 塔莎·杜朵 《塔莎的世界》

我讀故事的時候就像看電影，全是流動的畫面和各種各樣的色彩。書籍對我來說是十分真實的。我非常崇拜艾米莉·狄金森，她說：“沒有任何快艇像一本書，可以帶我們到遙遠的國度。”

人性千差萬別，千變萬化，光明與黑暗，善良與險惡，真實與虛假，無時無刻不在相互轉化。或許只有為數不多的幾個本質特征起著決定作用，因人而異的個性圍繞著世界隨意變化。因此，沒有什麽放之四海而皆準的宗教、科學、藝術或幸福的方式可以規定。

進步的關鍵遠不在於變化，而是依賴於持存。如果變化是絕對的，這時就不存在需要改進的生命，也不會確定可能進步的方向。

對於世界萬物的探討永遠沒有定論，甚至對於它們的根基的定義也不是確定的，每個人都可以自行決定它們應當是什麽樣的。越多的事物沒有固定的本質，可任意選擇，世上存在的這種自由就越多越安全，也越深入人心。塔莎·杜朵 《塔莎的世界》

Comment by Host Workshop on March 12, 2021 at 4:41pm

後現代社會工作的反思

後現代思潮基於對西方現代化的反省，抗拒現代化所追求的整體性、確定性、普遍性、巨型理論及統一性等，轉而強調差異性、不確定性、多元性、局部性理論及動態性等相反的論點，也就是反理性獨斷，強調感官經驗，注重本土知識。

就本土文化而言，具體表現於鄉土教學、母語教學及多元文化教育等。本土化的倡導，不僅立基於本身文化的尊重與學習的必然性，且亦是跳脫出現代化整體性、確定性所造成的迷思，尋求並肯定自身與眾不同的差異（Yahoo 網站，2003）。

在整個過程中，不是刻意強調或推展各種文化以凸顯本土化與多元化，這只是象徵性的改變，其最根本的是培養學生對於差異的尊重與感受力，思考方式的改變才是走出現代迷思的指標。（黃秀香，2003 ，後現代思潮對現代社會工作實務理論與處遇的影響及反思，台灣《社區發展季刊》104 期，321頁至341頁）